動畫場景色彩的表現性訓練方法

常姣姣

摘 要：動畫場景的色彩表現毋庸置疑是動畫鏡頭畫面最重要的構成要素。從事于動畫專業的學者多數從寫生繪畫開始學習，從靜物到風景寫生，逐步接觸到人物、動物等其他題材，當積累了一定的繪畫經驗后，便開始將動畫的創作作為自己的專項工作。本文內容從創作層面探討動畫場景中色彩表現的訓練方法，從素材的收集處理到再設計的過程，從靜態實景轉化成符合情境的概念圖設計，逐步深入的闡述創作場景色彩設計的方法。從而更好地幫助動畫設計者創造出符合動畫影片要求的場景，更好地傳達影片情感，實現深層次的心里訴求。

關鍵詞：動畫場景；色彩表現；訓練方法

1 色彩的寫生、重構與再設計

色彩寫生和收集是動畫場景色彩設計實踐中的第一課題。動畫師應在深入理解色彩的原理和規律的基礎上進行色彩寫生和收集。通過不斷的積累、總結，逐步形成自己的色彩表現意識，具備嫻熟地表現主觀色彩的技巧和方法的能力。動畫場景的色彩基調與一幅風景寫生畫的色彩規律要求是一致的。如寫實風格的動畫作品中場景一般都具有現實的色彩表現。在新海誠的《秒速5厘米》中，場景都是對實拍景的修改或重新描畫而成，所有色彩元素的選擇與組合都符合現實的規律，因此具有強烈的寫實感受。

對于動畫場景設計而言，熟練掌握色彩之間的關系，就能夠比較合理的去重組、創作色彩，然后將構成后的新的色彩關系運用到動畫場景中去，以便更好地服務作品。動畫師首先要對這些自然色進行“提取”和“重組”、“再創作”的分配和處理，是在對寫實景物的環境經行主觀想象的表現，然后根據劇本的要求和設定進行提煉取舍，在保有原有色彩基本特性的基礎上創造出新的色彩表現形式。主觀色彩充滿著個性化的思考，在《僵尸新娘》中，設計者顛覆了觀眾的習慣認知，將人間世界的場景設計成灰色調，充滿陰郁的氣氛。大膽地將地下世界設計成明亮的暖色調，充滿溫情。這樣純粹創造性的色彩重構增強了影片的表現力，突出了主題。基于成熟、合理的設計定位去進行色彩重構，充分利用色調的大量訓練，以及色彩的客觀性和主觀性來增強動畫場景的視覺沖擊力，通過色彩的情感特征和象征意義來表現主題、傳遞情感。

2 色彩概念圖的設計訓練

色彩概念圖的設計是指對于全片的場景總體色調和色彩關系的設計。一部動畫影片場景色調的構成總是會呈現出特定的、和諧統一的色彩關系或傾向。色彩概念圖也是動畫作品色彩設計中色彩面貌的總體體現，它是依據已設計好的場景，結合作品的劇本，確定色彩風格及每個主場景的色彩，充分發揮色彩的表現力，在反應原場景設計的基礎上進行在創作。完成色彩概念的創作與設計，可以為影片的后續制作提供參考及場景色彩設計與制作的標準，最重要的是它確定了作品的場景風格。在設計色彩概念圖時，除了要顯示場景風格之外，還要在色彩的運用上加強主觀性，這是很重要的，因為動畫影片中每場戲就是一個場景的一組鏡頭，由于戲劇事件發生的時間不同，各場戲都有明確的色彩傾向，就像符號一樣。如表現森林場景時，色調為綠色調，接下來場景轉換到沙漠中，就變成金黃色調。進入到在二十世紀八九十年代，色彩概念設計的表現方法開始依托于CG技術的運用。CG技術被廣泛應用于動畫、游戲、媒體等多個領域中，其應用的技術手法也日益多元化。概念設計師通過想象合理的把場景創作出來，打造出萬人的大規模場景、建筑群集和各式各樣的空間模型。概念設計的色彩開始發展成新的專業領域。如電影阿凡達中場景設定在潘多拉星球，一個古老而神秘的外太空星球。色調運用大量的藍色與紫色。藍色給人以純凈與神秘的感受，符合外太空星球神秘而又新奇的心里期待。紫色給人浪漫高貴的感覺，運用在飛龍和靈魂樹設定上，給人精神敬畏、如夢如幻的心靈震撼。導演的對于影片色調的設定有別于現實類型的選材，在視覺上更注重色彩的沖擊力和感染力。色彩概念的發展成為了設計者創作可視化圖像的藍圖，是設計者繁復的感性和瞬間思維升華，為整個影片擬定了色調上的主線。加強概念圖的訓練是決定動畫影片質量非常重要的一個因素。

3 表現色彩創新思維的培養

3.1 動畫場景色彩設計應擺脫現有動畫色彩模式的束縛

中國沒有自己的色彩課程體系，是不爭的事實。有的僅是引進國外色彩構成和色彩寫生體系。在進行動畫創作時，為了更好地營造故事情感氛圍，充分展現其性格特征和象征意義，應根據劇情的需要，相應的文化內涵應在作品中得到體現，從而創造出一種意境，最終突出動畫作品的設計主題。在動畫專業色彩思維培養上，必須要具體化，不能抽象化。否則，和基礎色彩無法區別，也無法達到動畫專業的行業要求和設計目標。色彩設計不應該照搬模式，應根據大眾審美標準和本民族的文化特征進行創作，同時，也要堅持多元、開放的創新之路，與現代技術、風格及流行元素相結合，開創有時代烙印的動畫色彩思維模式。

3.2 動畫場景設計應依據色彩語言，確立空間情境

當色彩與影片的敘事緊密結合時，它就不單單是造型的手段和現實手段的再現了，它被賦予了語言的功能性，能夠塑造動畫角色的外部世界和內心感受。語境色彩的使用使之成為與觀眾情感交流的橋梁，成為影響交流系統中的一個重要因素。學會運用色彩語言表現情感、觀念。突出情景的特定氛圍，營造出具有敘事、傳情、表意的場景設計。如動畫影片《盜夢偵探》中，運用了大量具有幻想的色彩語言表現夢境中的場景——鮮亮、無序、扭曲，充滿著危險與迷幻的意境。色彩的語義性對情感表現有著強烈的浸入效果，這就要求在動畫創作中，動畫場景色彩設計絕不能是簡單的真實物象色彩的“還原”，而需要設計師根據作品內容需要，深入了解作品的目標人群，精心設計出能表現主題、傳遞情感的藝術化的場景情境。

4 結語

色彩的訓練方法在場景色彩應用的理論指導下，要充分做好前期資料的調研工作，發揮個人的主觀想象力，靈活運用色彩的搭配。動畫場景設計師的獨特風格和藝術思維的培養，是能否很好地完成動畫場景設計的重要條件，設計師的個人修養決定了所創作的作品的素養。想要在場景中展現出比較成熟的色彩，就應在現實生活中做一個“有心人”，不斷積累動畫創作知識，不斷總結藝術規律。

參考文獻：

[1] 韓栩.動畫場景設計——虛擬情境的空間構造[M].南京師范大學出版社，2009.

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