封面故事 吳茀之感悟繪畫：筆墨要舊 境界要新

文圖/蘭恩發

老蘭說畫

封面故事 吳茀之感悟繪畫：筆墨要舊 境界要新

文圖/蘭恩發

通常，畫家一生只畫幾種最拿手的題材，不多涉獵，以求專精。吳茀之則與通常畫家大有不同，不僅畫路甚廣，取材多樣，而且在表現上，既尊重傳統又不受傳統局限。誠如吳茀之先生所言：筆墨要舊，境界要新。

筆墨要舊，顯然與吳茀之成長經歷和所受的教育有關。20世紀初，吳茀之出生于浙江浦江縣前吳村，自幼受家庭的文化氛圍熏陶，受父兄、舅父諸長輩影響頗多，逐步形成對詩文、書畫最初的審美情趣。吳茀之早年學步于家藏惲南田、蔣廷錫的花鳥寫生冊頁，這對其后來形成關照自然的寫生觀起到非常關鍵的作用。求學于上海美專的這段經歷對吳先生的畫技精進、風格形成都起到了至關重要的作用。因為，吳茀之是中國近代學院美術教育最早的科班學生，其間受業于諸聞韻、許醉侯、吳昌碩、王一亭、黃賓虹、經亨頤等，而得到諸聞韻直接教誨最多。這樣的教育，為吳茀之繪畫打下了傳統的烙印。縱觀吳茀之的繪畫作品，可以看出其詩、文、書、畫俱佳。深受傳統熏陶的吳茀之，作品講氣勢，重境界，但更重要的是，先生一直尋求變化，這樣的變化，當然也與上海當時的文化背景、藝術氛圍有關。其時，文化界以蔡元培、經亨頤、徐悲鴻、劉海粟等為代表，以美育教化人，重振民族之精神，在不同程度上推動了中國畫的革新。這一時期吳茀之畫風多法缶翁大寫意，強調氣勢，進而上追清代李復堂。復堂早隨蔣廷錫習畫，在蔣氏和南田之間，后師高其佩，形成了重視生活，率意揮寫，崎嶇淋漓的畫風，其間還旁涉青藤白陽、石濤、八大、揚州畫派、任伯年、趙之謙、蒲華等諸家之長。這樣的藝術追求，讓吳茀之的作品有靈、變、奇、活、重、辣、新、逸之妙，形成自己靈動飄逸、豐潤郁勃、婀娜多姿、極富情趣的獨特風格。劉海粟曾嘆其為“高超妙逸”。在繪畫題材上，吳茀之更是敢于突破傳統，超出時人，尤擅畫蘭，“當代罕見”“超絕無倫”。

1932年夏，吳茀之與諸聞韻、潘天壽、張書旂、張振鐸5人在上海發起了白社國畫研究會。時年33歲的吳茀之任上海美專教授，在對師友、古人等多方取法之后，已基本確立了以“揚州畫派”的革新思想為主的繪畫理念、審美以及自己大致的取法方向，直到其晚年作品，我們已看到他的畫風漸入佳境，呈現出醇厚平和之氣。

蘭恩發：男，發如雪，眼如鷹，心如鏡，文化界坊間皆呼之白發老蘭。新浪名博大V，資深媒體人，跨界藝術文人畫畫家。談笑點評娛樂萬象，閑暇勾勒世相雜陳。有傲骨性，無媚俗心。持簡單道，通世俗音。有道之人，明理辨真。這個人，活明白了！