文圖/蘭恩發
老蘭說畫
封面故事 吳茀之感悟繪畫:筆墨要舊 境界要新
文圖/蘭恩發

通常,畫家一生只畫幾種最拿手的題材,不多涉獵,以求專精。吳茀之則與通常畫家大有不同,不僅畫路甚廣,取材多樣,而且在表現上,既尊重傳統又不受傳統局限。誠如吳茀之先生所言:筆墨要舊,境界要新。
筆墨要舊,顯然與吳茀之成長經歷和所受的教育有關。20世紀初,吳茀之出生于浙江浦江縣前吳村,自幼受家庭的文化氛圍熏陶,受父兄、舅父諸長輩影響頗多,逐步形成對詩文、書畫最初的審美情趣。吳茀之早年學步于家藏惲南田、蔣廷錫的花鳥寫生冊頁,這對其后來形成關照自然的寫生觀起到非常關鍵的作用。求學于上海美專的這段經歷對吳先生的畫技精進、風格形成都起到了至關重要的作用。因為,吳茀之是中國近代學院美術教育最早的科班學生,其間受業于諸聞韻、許醉侯、吳昌碩、王一亭、黃賓虹、經亨頤等,而得到諸聞韻直接教誨最多。這樣的教育,為吳茀之繪畫打下了傳統的烙印。縱觀吳茀之的繪畫作品,可以看出其詩、文、書、畫俱佳。深受傳統熏陶的吳茀之,作品講氣勢,重境界,但更重要的是,先生一直尋求變化,這樣的變化,當然也與上海當時的文化背景、藝術氛圍有關。其時,文化界以蔡元培、經亨頤、徐悲鴻、劉海粟等為代表,以美育教化人,重振民族之精神,在不同程度上推動了中國畫的革新。這一時期吳茀之畫風多法缶翁大寫意,強調氣勢,進而上追清代李復堂。復堂早隨蔣廷錫習畫,在蔣氏和南田之間,后師高其佩,形成了重視生活,率意揮寫,崎嶇淋漓的畫風,其間還旁涉青藤白陽、石濤、八大、揚州畫派、任伯年、趙之謙、蒲華等諸家之長。這樣的藝術追求,讓吳茀之的作品有靈、變、奇、活、重、辣、新、逸之妙,形成自己靈動飄逸、豐潤郁勃、婀娜多姿、極富情趣的獨特風格。劉海粟曾嘆其為“高超妙逸”。在繪畫題材上,吳茀之更是敢于突破傳統,超出時人,尤擅畫蘭,“當代罕見”“超絕無倫”。
1932年夏,吳茀之與諸聞韻、潘天壽、張書旂、張振鐸5人在上海發起了白社國畫研究會。時年33歲的吳茀之任上海美專教授,在對師友、古人等多方取法之后,已基本確立了以“揚州畫派”的革新思想為主的繪畫理念、審美以及自己大致的取法方向,直到其晚年作品,我們已看到他的畫風漸入佳境,呈現出醇厚平和之氣。
蘭恩發:男,發如雪,眼如鷹,心如鏡,文化界坊間皆呼之白發老蘭。新浪名博大V,資深媒體人,跨界藝術文人畫畫家。談笑點評娛樂萬象,閑暇勾勒世相雜陳。有傲骨性,無媚俗心。持簡單道,通世俗音。有道之人,明理辨真。這個人,活明白了!