微瀾漸起風姿
——讀劉艦平的“老調新詞”

→羅凌翩

微瀾漸起風姿
——讀劉艦平的“老調新詞”

→羅凌翩

記得劉艦平的第一本新古風詩集《高山流水》扉頁反面題詞：“不惑之年因眼疾深重而得號半瞧。用新式手機寫老式句子，讓老朋友和新朋友都覺開心……”豈止開心,大家都為他紓解了心頭的積慮，慶幸才華橫溢、在文壇早有卓著建樹的他，借助現代工具和詩的靈光，成功突破黑暗的重圍。

繼而讀到他新、舊體各半的詩集《心象》，以及新詩集《我和影子》等，更驚訝他穿越今古，充滿奇思妙想的創作能力。我想，目眇沉寂文壇有年之后，借“老調新詞”的創作，暫求身心的安妥，只是他初衷的一部分吧；而左右開弓，為側重外來與現代藝術思維的新詩鏈接古典，重新注入本土詩歌源遠流長的“臍血”，運用現代美學形式內容對傳統舊體詩詞有所創新和突破，才是他真正的追求。他的入選《中國年度優秀詩歌》2014卷的《鳥語》，還有我在手機上不斷讀到他新近的“天外云箋”——長短詩句，或許印證了我的這個猜想。

幽居嶺南的他，耳畔時聞的“你模仿花開的口形/讓聲音發出芳香”的啁啾鳥語，當是比人類的語言更為古老的聲波、流韻吧。盡管“天籟何須人類重新填詞/蒼生各有原創的神曲”，心被柔美清亮之音觸動的先民，仍忍不住吟誦比興，并鄭重刻錄在《詩經》開篇，“將情歌首句唱給關關雎鳩/鳥語從此成了詩的源頭”，成為膾炙人口的經典。自先秦、漢、唐、宋、元、明、清等歷代至今，中國的舊體詩詞曲賦中，多有鳥兒們情感音譜不同的鳴囀。在許多無眠的夜晚，他聽見“魂斷長空雁叫/詢一聲天問而上下求索”著，比《楚辭》的作者屈原，更有苦心孤詣的自覺，為漢字的編碼和創新，也為自己“用詩歌和精神點起了另一盞明亮的心燈”（引自鐵凝在劉艦平詩歌研討會上的致辭），堅韌跋涉在詩路的漫漫長途?！而B語》，不止是一首意象豐贍，寄托高古的新詩，也是一部別樣的中國詩歌史。在審美取向和修辭上，能看到他對古典詩歌藝術虔敬的躬身，也能看到他對現代文學藝術的借鑒，有真誠的價值重建和精神體驗。韓少功論及他的語言修辭，曾說：“一是古今交錯，雅俗兼濟……二是虛實互生，情理并茂。”“他既用典故，也說大白話；既取古人的優雅，也揮灑日常生活中的樸拙和粗獷，總是使二者無縫對接，無形轉換，造成一種奇妙的混搭，一種別開生面的語言重新立法?！?/p>

詩人的《高山流水》，曾在形式上有自創文體的追求。他后來寫的各種“舊體新詞”，更深化了自己對何謂詩的理解和建構。下面這首《西江月》，劉艦平以日常慣見的意象，簡樸流美的辭句，更明確表達了自己對詩歌源流的認識和寫作態度：

月落西江如磬，韻流絲竹一支。今人老調賦新詞，韶樂余音已逝。

曲散無痕秋水，微瀾漸起風姿。蛙鳴鳥唱訴相思，天籟源頭于此。

作為今人，他對興起于唐，經過五代的發展，極盛于宋代的詞似更有創作的熱忱。在新的生存語境中，或可把它們當新詩來寫？澳門大學施議對教授曾說“當代詩詞抒寫舊內容、舊思想易工；抒寫新內容、新思想難好。”這話或有他的道理。不過，即便身處信息時代，人們的生活同樣離不開人與自然、人與社會這兩大古老的命題，依然需要用新的語匯和技巧表達人類繞不開的友情、愛情、怨別、懷舊、鄉愁等永恒情感。他個人獨處的生存困境也拓展了他詩詞寫作的藝術空間。他很清楚個人的局限，感嘆“折翅方知無羽，悵然遠去驚鴻。蒼生造化道不同，紙墨猶當自重?！保ㄎ鹘隆ぜ堷S）審慎的思考更強化了行動的堅決。手機語音寫作日積月累，他別具一格的舊體詩詞，蔚然具有“曲散無痕秋水，微瀾漸起風姿”的氣象。

藝術的創新往往是個體的突破，劉艦平的一些即事感懷的各種詞牌小令，諸如意識流、蒙太奇、變形等等西方藝術表達方式，嫻熟游刃于格律平仄之間。長調不多，《水調歌頭》和《沁園春·秋山》都有個人情志的心理內涵，還有更廣闊、深刻的精神意蘊。從《七絕·讀王國維》的“秋蟲韻短鳴長夜，花影多姿比淡濃。滿卷清風云掩月，人間詞話語驚鴻”可以看出，他對《人間詞話》的喜愛，也深受其境界說的影響。我則更喜歡他一些情境小令，如：《清平樂·煙雨桃花》——

煙彌水漫，一夜江無岸。風浣霓裳驚雨燕，碰落桃花幾片？

誰家少女思春，那年獨坐黃昏。依舊紡紗織布，回頭呼喚兒孫。

有場景、有人物、有故事，像小說、像戲劇，更是一首耐品味的好詞。寥寥四十六個字，簡潔生動勾勒出平凡女性的一生——曾有的青春亦如夭桃絢麗、江流起伏，勞作一輩子，自有圓滿的生命詮釋。無深言、無僻字，氣韻流麗，詩味婉轉。高超的文字技巧，化中規中矩的格律于無形，舊體詩詞獨具的聲韻美、整齊美、對稱美、參差美（見《詩詞格律的四大美人》李汝倫著），使詩人筆下的凡人、俗事，無不經典。還是韓少功說得到位：“這種無古無今、無雅無俗的處理，顯然需要詩人有充分的文化資源和經驗蘊藉，更需要一種無差別齊萬物的大境界?！?/p>

劉艦平的這些“老調新詞”，偶有與厘定習循的詞譜不合律處。我知道他并非不諳格律，甚至還精通音律。因眼疾，詩人的聽覺變得更為敏感、細膩，在斟詞酌句中，他或許會更偏重詩心的取舍，文本的需要，更忠于自己的耳朵吧。

對于舊體詩詞的聲韻美，詩人在與同好朋友們討論時，一直堅持舊體詩詞的寫作應適于普通話誦讀，并用一首五絕《聽海》，表達了自己的獨特考量——

滄海無格律，潮汐平仄多。

濤聲誰定調？鷗鳥問漁歌。

言簡意賅道出自然的大象無形，對人類，對詩歌無處不在、無時不有的影響力。沒法不欣賞他“立言”的技巧吧，也會覺得他的主張是很有說服力的。中華地域大、方言夥，隨著歷史長河流淌，主流語音也一直在變化之中。《中華新韻》的出版和應用的日漸廣泛，正印證了詩人或許超前的主張。

這些用語音手機“聽寫”的辭章結集為《歸去來》。不止是詩人深居簡出的生活現狀，與陶淵明式的“隱居”有表象的相似，也有緣由不盡相同的無奈。“質性自然，非矯歷所得”的脾性只怕也差不多。至于“性本愛丘山”，讓詩歌返璞歸真的志趣，即使跨越幾千年的時空，也是息息相通的。“歸去來”的，當是“船過青浪灘”后的重生，詩人和他的詩歌都是主語。

早幾天在手機上讀到詩人微信傳來的新作：《清平樂·冥想》——

天規地矩，囚我如囹圄。魂棄皮囊輕幾許，飄逸青煙一縷。

人間欲壑曾留，九霄宮闕云游。賒酒桂花樹下，月光偕老白頭。

這些看似略帶調侃，又直指人心的句子，是醞釀已久還是信手拈來？愣怔了半天，復又歡喜。對個體生命終極狀態、終極意義的思考，難道不是歷代舊體詩詞的“留白”么？詩人正在做他該做的事。欣慰之余，也用手機戲作一首《清平樂·猜想》回應——

蟾宮酒債，多欠君何礙？洗硯星河霞傅彩，字字璣珠好賣。

遙猜寂寞嫦娥，含顰舒袖婆娑。得句清新曠古，相邀桂下飛歌。

知道他從不嗜酒，惟對品味漢字、沉潛詩事情有獨鐘。鐵凝說，“他一直在用溫暖的文字和深沉的詩心尋找著、確認著光明?！?/p>

因有放不下的念想，自然就有要用一輩子來還的詩債。

責任編輯：吳纓