輕盈無瀾

葛彥

窗臺上的薄荷葉，隨手擇幾片，放入茶水，一股清涼襲來，像在一縷仲夏的晚風里，聽一首絕句，靜待蟬鳴。

周末，去湖邊聽藝術講座，賞文人畫，日子充盈飽滿，如同初生嬰孩。回來的路上，在湖邊逗留一下，無意間在街邊的書店翻到一本攝影集，一根輕盈的羽毛帶來的極致震撼，幽微之美，在心里烙一下。能被突然間擊中的，只有兩樣東西，一個是藝術，一個是感情。回想起剛才看到的一幅畫，暗香盈袖，一股清幽，像一尾魚，在心間，游移不定。

午后，借一盞煙雨，煮茶。焚一炷香，裊裊煙霧，徐徐上升，一轉頭，窗外樓上的爬山虎，風過，如翠碧的手掌，顫顫抖動，靜謐無塵。室內，人心安妥，寧靜無瀾，閉門即是深山。一個人若能守住一種氣味，也就守住了靜氣，從而守住了做人的本色，心遠地自偏，大隱于市了。讀到張曉風的，當心空無一物，它便無邊無涯。伴古琴一曲，虛靜高雅，心湖便起了隱隱波瀾，一層層地鋪墊加深，像山水長卷，年代久遠，徐徐打開，古代的僧人，與云的關系倒是密切得很，“萬松嶺上一間屋，老僧半間云半間。三更云去作行雨，回頭方羨老僧閑。”云之飄渺，禪意超脫，在南宋陳居中的《桃源仙居圖卷》中淋漓盡現，一面湖水，人云素凈，仙逸之氣與周邊的景物形成反襯，山石樹木，在古舊的氣息中愈發(fā)淡遠，悠古的詩意成了一根人與自然的隱秘臍帶。如果說起對隱逸生活的向往，那么自然想到了倪瓚，從其早期追求實而滿的畫風，到中期深得董源的“平遠式”影響，寂靜幽淡，離形去智。而后，一路直往蕭散空靈的路子上走。逸筆草草，不求形似間，其一生的痕跡都凝在了“空、靜、簡”的意蘊里，用空靈之心品讀一個“真我”，從無到有，直至忘我之境。張彥遠的《歷代名畫記》中：凝視遐想，妙悟自然，物我兩忘，離形去智。視覺在無邊無際的悠遠中，心底的逸氣，呼之欲出。達到一種虛靜空明，天真幽淡的格調。畫中無人物、鳥禽和舟楫，唯樹木、空亭及山石。無層巒疊嶂，茂樹叢林，而冰痕雪影，一片空靈，殘山剩水，全無煙火，足成一代逸品。“畫里空疏處，個中盡是詩”，無畫處皆成妙境矣。這一點正契合了蘇軾詩中“靜故了群動，空故納萬境”的空靈之美。留白處不著一筆的空里，皆為湖水，就像人生的得失在自然風景中，渺茫而無痕，在畫境中領悟人與自然的融合，心境來一次微妙的浸染，似乎入了不染塵俗之境。仲夏之夜，邈遠時光，尋幽歸來，不亦樂乎。

若游離于香氣之下，研墨、翻書、寫文，或索性什么也不做，心境也會生出一些美感來。香氣虛無，無從把握，迷離朦朧，凝成了浮世的一彎夢境，抑或為了某個感動的瞬間吧。一支焚燒中的香，經歷了灼熱的過程，慢慢地，緩緩地，灰燼落下，悄無聲息，每一縷香霧都那么自然隨性地飄散，一陣風就走失了自己。不爭，自然從容，像一個人走到中年，越走越淡，素心如簡，那個山間別墅就成了他的心室，從斑斕到無色，于喧囂歸靜寂。于淡淡流年中，閃過一道微光，能烙上心的，少之甚少。

雨后清晨，蟬聲聒耳，路過江邊水產集市，人頭攢動，那片地面，永遠濕濕的，對面教堂整點的鐘聲，忽兒響起，幾個攤主，不約而同地望了一下教堂灰灰的尖頂，繼續(xù)著自己的叫賣，“新鮮的水產哦”，只有他緊鎖著眉頭，手里拿著幾條海魚，不自禁地抖動著，泛著冷冷的白光。

在浮世，尋一日，游走褒禪山間，感受與自然契合的妙處，靜心品味禪意。石洞下，隱隱的，有水聲傳來。三面石佛，真切煥然。千年鐘乳石的水滴聲響，嘀嗒嘀嗒地落下，像時鐘的沙漏，直擊吾心。走出洞口，仍在心間，隱約流連。洞口石塊上，苔痕處處，藤蔓隨意地垂下，不遠處的千年古藤，在時空深處纏繞，似乎有著古老而芬芳的神秘。走在靜謐無塵的下山小道上，慢時光的節(jié)奏，就跟在身后，一抬眼，一低頭，都是一次不經意的重逢，鳥兒劃過輕盈的幻影，掠過一縷生命的詩痕。

遼遠的浮世，悠悠地，在那里晃動。一抬頭，忽兒想起顧城的句子：你，一會看我，一會看云，我覺得，你看我時很遠，你看云時很近。恰如此刻，自然在靜謐的心湖，一瀉千里，無邊無瀾……

（常朔摘自《大江晚報》2016年8月17日）