動畫音樂的傳播與社會影響力研究

馬昌偉

摘要：在最初的動畫影片當中，音樂只是為了掩飾影片放映機的噪聲，隨著動畫行業的不斷發展，人們越來越重視音樂在動畫影片當中的重要性，選擇與動畫故事情節相應的音樂來為動畫影片配樂，逐步發展成為專門為動畫影片而配樂的動畫音樂。在動畫影片當中，動畫音樂不僅要與動畫故事相適應，而且還要完美結合動畫影片中的人物形象與視覺形象。現階段的動畫音樂，不僅有助于動畫影片深化主題思想、增加情緒感染力，而且還有助于積極塑造人物形象，使人物顯得更加的立體化，使得整個動畫影片具有連貫性，有助于動畫情節的發展，渲染心理氛圍。本文主要以動畫影片當中的動畫音樂為主，對動畫音樂的傳播和社會影響力的探討，以此來促進我國動畫音樂的發展，為我國動畫文化發展和傳承起到推動作用。

關鍵詞：動畫音樂 社會影響力 傳播研究

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2016）15-0169-03

一、中國本土化動畫音樂自成一格的風格分析

（一）題材的本土化

中國上下五千年，從民間故事到小說，從神話到傳說，大量的動畫題材為中國動畫影片創作提供了源泉。因此，中國動畫間接或者是直接的從本土題材當中汲取養分，創作富有中國特色的動畫影片，比如《女媧補天》《寶蓮燈》《西游記》《封神演義》等等，這些本土題材數不勝數，造就了一段段膾炙人口的故事。而來自于本土化題材的動畫影片當中所配的動畫音樂，也深受廣大人民的喜愛，也有著悠久的傳頌歷史，為動畫影片帶來了獨具特色的音樂文化。在為這些動畫影片創作動畫音樂時，也體現出了中國的民族化情節，深化了作品的主題思想，同時也渲染了動畫情節，為觀眾不僅帶來了視覺化的效果，同時還有豐富飽滿的人物形象。

（二）風格的民族化

從我國大多數的動畫影片當中，我們都可以看出這些動畫影片當中所配的動畫音樂，都是具有中國民族化特色的。將中國動畫與民族化的動畫音樂結合在一起，無論是神話還是傳說，亦或者是民間故事或小說，都完美的將動畫音樂藝術與動畫影片創作藝術結合在了一起，追求一種中國特有的文化氣質的表現方式。比如在《大鬧天宮》當中的動畫音樂，配合民族特色形象的影片，采用的動畫音樂創作方式極具鮮明的民族特色，高昂的音樂體現了民族的風格。在這其中也運用了不少的戲曲元素，讓影片當中的人物形象配上民族化的音樂，才能更加接近于觀眾心目中的人物形象。

（三）故事的說教化

中國的文化傳統是“文以載道”，利用故事向觀眾傳達道理，而這也是中國動畫所承載的教化功能，而在中國動畫音樂當中，也間接或者是直接的存在著說教現象，盡管影片的主題思想有人物烘托，也有完美的環境藝術，但是還是需要通過動畫音樂來渲染觀眾的心理，向觀眾傳達作者所表現的主題思想。后來，“寓教于樂”一詞，在動畫音樂以及動畫影片當中被繼承下來，使得中國動畫音樂以及動畫影片的傳播，設置了天然的傳播關系。比如《大頭兒子和小頭爸爸》動畫影片當中，主要是圍繞家庭教育展開，以兒童為傳播視角，展現了一家三口的諸多生活情節，而動畫影片當中的動畫音樂，因為要符合兒童心理、家庭氛圍，所以這類的動畫音樂都顯得很溫和，也很溫馨，所傳播出的動畫音樂才能更加的深化人物形象。

二、動畫音樂在影視動畫當中的傳播作用

（一）深化作品主題內涵

情節故事以及人物塑造是動畫影片當中最重要的關鍵點，同時也是整個主體的思想，而動畫音樂在影片當中，也表現了很大的作用，特別是動畫音樂在影片當中所表達的人物、感情、思想等等，動畫音樂都會很好的推動劇情的發展，觀眾通過動畫音樂，在結合動畫影片并進行完美的結合，進一步體現了動畫作品的內涵，在人的情感上才能達到共鳴。

比如我國大型動畫影片《寶蓮燈》，當中所配的動畫音樂，掀開了中國動畫影片的新一頁。摒棄了過去單一的動畫音樂模式，而在《寶蓮燈》影片當中一共有兩首音樂，音樂描述了主人公歷經千辛萬苦、困難重重的過程，而在主人公極其疲憊，忍不住沉沉睡去之時所配的動畫音樂節奏舒緩、悠揚的曲調，完美的結合了影片的畫面，讓觀眾忍不住對主人公產生深深的憐惜，同時也表達了主人公對母親的深深思念。第二部分的動畫音樂則相反，與第一段形成了鮮明的對比，當螢火蟲點亮寶蓮燈，加快切換動畫節奏，體現了主人公跋山涉水、歷經磨難救母的急切心理，這時候再加上純凈的動畫音樂，將主人公的母子情刻畫得扣人心弦。因此，我們可以看出，動畫音樂在動畫影片當中，深化了主體思想，同時也體現了動畫影片的感染力以及表現力。

（二）抒發人物思想感情

動畫影片中的人物都是塑造的，都是被設計出來的，所以沒有真人的實感，但是人物的喜怒哀樂和人的生活行為是貼近的。動畫影片當中的人物需要人去想象、去塑造，虛構出來的人物角色與真實演員相比，動作會顯得有些僵硬，缺乏真實的情感表達。而音樂在塑造人物、抒發情感以及刻畫人物方面具有很重要的功能，在某種程度上彌補了動畫影片人物的僵硬，為塑造的動畫人物增添了活力和感染力，使得塑造的人物更加的立體。因此，在創作動畫人物以及動畫音樂時，要采用不同的節奏、音色和旋律來表達人物的個性特點。讓觀眾在不同節奏旋律的音樂當中，去感受動畫人物的思想感情和個性特點，從中去體會動畫人物的感情，產生情感上的共鳴。

比如《花木蘭》，是一部用中國元素創作的動畫影片，在動畫音樂上，采用民族樂器來表達思想感情，從中我們可以體會到濃濃的情調和中國民族意境，在設置和配樂上也有西方濃郁的色彩，花木蘭雖然是女子但是也希望可以通過自己的努力為花家帶來榮耀，當花木蘭因為無法實現心中抱負時，徘徊在花園中吟唱出《倒影》，這首動畫音樂表達出了想要實現自我價值的愿望，和人物的情緒完美的結合，當音樂進入高潮，表達了花木蘭自己內心的追求精神，讓觀眾也從中感受到了花木蘭堅持與執著的個性。

（三）推動劇情的發展

由于動畫影片具有夸張的特點，使得人物缺乏真實性，在故事情節的發展上缺乏連貫性，這時，當音樂運用于動畫影片當中，就起到了連貫故事情節的作用，同時也為劇情的發展做好了鋪墊。優秀的動畫影片，可以讓觀眾感受到視覺形象和聽覺形象的完美結合，表達了影片的感染力和表現力。豐富了動畫影片畫面，起到了推動推動情節和畫面的作用。在很多動畫影片當中，在影片的轉折當中，都需要通過動畫音樂來表現劇情，利用音樂將零碎的故事情節連接在一起，使得影片的畫面和影片的音樂相互融合，連接劇情發展，體現動畫影片的構思手法。

（四）塑造人物生動形象

音樂結合影片畫面，能夠使廣度和深度得到延伸，彌補畫面缺乏的表現力。特別是動畫影片當中的情緒、動作，運用音樂起到了很好的補充說明。有助于增加動畫影片的真實感和立體感。加強了動畫影片畫面的感染力和表現力。比如《三個和尚》，雖然影片當中沒有臺詞，但是在刻畫人物、情緒、環境氛圍、主體思想等方面運用動畫音樂，將這些環節連貫在一起，起到了十分關鍵的作用。塑造三個和尚角色，通過民族樂器來進行表現，當和尚出場時，歡快的板胡再加上清脆的音色，表達了和尚出場時的歡快跳躍的動作，當采用墜湖樂器再加上低沉的音色，表現出了和尚工于心計的性格，當影片畫面轉換到胖和尚時，則采用管子伴奏，舒緩的音樂節奏在配合上胖和尚一手拎著鞋子一手提著包袱時的小心翼翼，刻畫了胖和尚的憨態。

（五）烘托環境氣氛

在動畫影片當中，動畫音樂的創作主要以鑼、鼓樂器為主，具有鮮明的節奏感和強烈的音響效果，在影片當中可以起到很好的感染和渲染。運用到動畫影片當中還可以強化人物的美感，烘托環境氣氛，推動影片劇情的發展。比如《哪吒鬧海》，當哪吒和東海龍王父子交戰時運用的動畫音樂，明朗的節奏以及打擊樂，營造出了十分緊張的武打場面。

（六）體現作品整體風格

不同時代都有不同的動畫音樂風格，通過不同的樂器以及音樂音調來表現影片的故事情節，特別是動畫影片當中的背景音樂，能夠渲染動畫畫面的整體風格，強化影片人物個性，把觀眾帶入到故事發展的情節當中去，產生情感共鳴。比如《獅子王》，影片的一開始就引出了充滿激情的非洲土語歌曲，配合著動畫畫面，引入觀眾的感情，將觀眾帶入到了原始自然的非洲大草原，采用高音的吹奏以及豎笛來演奏主旋律，結合伴唱烘托出了非洲大草原的遼闊，眾多動物在草原上狂奔，表現了生機勃勃的非洲草原。故事中小辛巴的出生體現出了生命的輪回和生生不息。

三、動畫音樂在影視動畫配樂中的社會影響力

（一）文化價值影響

要想使中國動畫影片獨具中國特色，就必須要融合于自己民族特色當中進行體現，中國上下五千年歷史，為中國動畫影片提供了豐富多彩的神話、傳說、民間故事等題材。同時我國五十六個民族，不同的民族樂器也為中國動畫音樂提供了豐富多彩的民族音樂素材，特別是京劇音樂，融合民族音樂從而在影片當中體現中華民族的文化內涵和民族的偉大精神。展現了中國特色的動畫影片，伴隨著影片的動畫音樂也展現了獨特的藝術魅力，對傳承中國傳統文化起到了非常積極的文化價值影響作用。

（二）藝術價值影響

優秀的動畫影片或者是成功的動畫影片，除了鮮明的人物刻畫之外，多元化的題材以及豐富的故事情節，都需要動畫音樂來進行烘托。在影片當中配上與畫面完美融合的民族音樂，這樣一來，不僅凸顯了我國民族音樂的特色，而且為觀眾也帶來了故事發生的時代背景以及地理環境，從動畫音樂當中可以了解作品表達的主體思想，從而產生情感上的共鳴。發展動畫音樂，不僅要從民族音樂當中去找尋，挖掘其價值與內涵，在民族音樂上大膽創新，展現動畫音樂的藝術性和趣味性，向多元化方向擴展，將流行和民族融合，從而形成民族特色和時代特點的動畫音樂風格。因此在傳播動畫音樂的時候才能發揮其積極的、最大的藝術價值影響。

（三）市場價值影響

中國動畫音樂發展要向著多元化方向發展，這其中包括音樂的創作、樂器的應用、融合音樂的技巧等等，從而讓動畫影片具有中國特色。在動畫影片中，畫面主要靠音樂來服務，歌曲的流行要比影片的流行容易得多，因此，可以通過音樂的傳播來宣傳影視作品，從而也更好的體現了音樂作品的市場價值。如果觀眾聽到音樂以及精心制作的宣傳片，自然而然就會產生濃厚的興趣。如果觀眾看完了影視作品之后還意猶未盡，那么就會找尋影視音樂。這樣一來，就會給影視作品帶來巨大的經濟收入，同時也發揮了動畫音樂與動畫影片的商業價值。中國動畫音樂創作，需要完美融合于畫面，實現音樂的藝術價值和商業價值，在民族特色的基礎上吸取國外先進的音樂創作方法，力求動畫音樂的創新和發展。讓中國動畫音樂和動畫影片走向世界。

（四）社會價值影響

當代中國特色動畫音樂，需要大力弘揚中華民族的文化，將民族特色融入到整個音樂創作過程當中，通過創作手段進一步滲透到畫面當中，可以融合西方濃郁的色彩，或者結合民族時代特色，在編曲、配器以及和聲當中尋求新的創新和突破。這樣一來，就需要創作人員不斷提高自身的創作能力，而且還需具備人文藝術以及綜合素質方面的能力。

提高中國動畫音樂的社會價值影響，通過音樂積極傳播中國民族文化。需要不斷學習中國傳統民間藝術以及傳統音樂文化，在音樂的創作的技巧上符合中國特色。此外，中國動畫音樂創作者還需要對國內外動畫音樂進行深入了解，明白動畫音樂的發展要求和市場要求，理解動畫音樂編曲的思路，熟練運用電腦進行制作，完美的融合于畫面，這樣一來，獨具特色的動畫音樂才能吸引觀眾的注意力。

四、結語

動畫影片離不開動畫音樂的服務，動畫音樂的創作也離不開與畫面相適應并且具有豐富表現力的音樂。在諸多動畫影片表現當中，塑造動畫音樂有助于弘揚民族精神、民族特色以及個性，同時也是動畫音樂創作當中重要的元素。具有民族化的音樂能夠抒發思想感情、提升人物形象、渲染環境氣氛，進一步推動故事情節的發展。在動畫音樂上留下中國民族特色的烙印。

民族音樂是中國的特色，也表現出了中國民族的傳統文化，歷經幾千年的文化積淀，經過不斷發展，形成了璀璨的音樂藝術瑰寶。任何形式的藝術和發展，都需不斷的發展變遷，并與審美需求相結合、相適應。動畫影片當中配上民族化的動畫音樂，需要不斷吸取民族音樂的精華，體現民族時代特點，還要符合現代化人們的審美需求。動畫音樂創作要來源于民族，各民族豐富的資源也為動畫音樂創作者們積累了寶貴的經驗。傳承文化，發展藝術，通過動畫音樂的傳播，來傳承音樂文化，推動民族音樂走向世界。

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