歌曲“單二、三部曲式”作品創作的意義和方法

袁仁鋼

摘要：歌曲“單二、三部曲式”的作品，是歌曲作品中最常見的兩種曲式結構類型，它們的應用范圍極為廣泛，它們的作品類型涉及到歌曲領域中的各種體裁和風格。歌曲“單二、三部曲式”的作品，在歌曲的總量中無論是在數量還是質量上都占有絕對的優勢。因此，在歌曲創作的學習過程中，研究怎樣讓學生快速、熟練地掌握歌曲“單二、三部曲式”作品的創作方法具有極其重要的意義。

關鍵詞：歌曲創作 單二部曲式 單三部曲式 意義 方法

歌曲作法課（或稱“歌曲寫作”或“歌曲分析與寫作”或“歌曲創作”課等）是本科音樂專業必不可少的基礎理論課程，它的目的是使學生通過對歌曲作法課的學習，一方面使他們能夠得到規范和提高旋律記譜和記憶的能力，另一方面還可以使他們得到旋律在數量和質量上的積累。通過對歌曲作法課的學習，還能夠綜合性地全面提高學生在音樂方面的修養和素質，使學生在以后進一步的學習其他音樂課程及在進行音樂社會實踐活動的過程中得到強有力的支撐與幫助。

一、歌曲“單二、三部曲式”作品創作的意義

歌曲“單二、三部曲式”作品在整個歌曲領域中占有極其重要的位置，因此，學習歌曲作法的每一個人，如何在老師的指導下快速、熟練地掌握歌曲“單二、三部曲式”作品的創作，才是學習歌曲作法的核心所在，具有非常重要的意義。

（一）從盲目的無意識創作向計劃性的理論指導創作轉變

從歌曲存在的時候起，它由于其題材廣泛、內容明晰、形象生動、旋律優美、結構短小、易唱易記等特點而成為世人極其喜愛的藝術形式。

談到歌曲作法，雖然是本科音樂專業的學生，往往由于歌曲創作的特殊性（一方面它需要掌握多項音樂知識進行綜合運用，考生來不及準備；另一方面又因本科音樂專業的擴招而起點降低所至），使其在歌曲作法課開設之前或開設之初，幾乎所有的學生都沒有進行歌曲創作的經歷。就是有少部分學生因其對音樂的熱愛有過歌曲創作的經歷，而由于其對歌曲創作方法的不了解，其歌曲創作的過程往往是無理論指導的、盲目的，完全依靠感性去創作完成，這樣的結果往往是創作出來的歌曲作品沒有章法，自然就不容易被人們所接受，也就不容易流傳下來了。

作為今后社會音樂工作者角色的音樂本科生，對于歌曲創作這一音樂活動過程中必不可少的知識的掌握尤為重要。因此，在音樂本科的教學過程中開設歌曲作法課教學自然就顯得意義重大了。

在歌曲創作的學習過程中，“單二、三部曲式”的歌曲作品不但在數量和質量上占據了歌曲總量的較大比重，關鍵是“單二、三部曲式”的歌曲作品不但具有自身極為嚴謹的結構體系，而且還具有獨立的完整性。除此而外，“單二、三部曲式”的歌曲作品還涉及到歌曲作品的各種體裁和風格，如：群眾歌曲、隊列歌曲、兒童歌曲、通俗歌曲、藝術歌曲及大型歌劇中的浪漫曲和詠嘆調等。

“單二、三部曲式”的歌曲作品除自身具有嚴謹的結構形式和獨立的完整性外，它從曲式的角度上來說，還可以作為其他大型曲式作品的某一部分而被普遍應用。因此，熟練掌握“單二、三部曲式”歌曲作品的創作方法，一方面完成了本科生在歌曲創作方面的學習任務，另一方面對于學生學習其他大型器樂類作品的音樂創作也起到了奠定一定創作理論基礎的作用，同時也為學生在今后的社會實踐活動中進行音樂創作活動打下了良好的基礎，是音樂本科生必須具備的能力之一。

通過歌曲作法課的教學過程，把“單二、三部曲式”歌曲創作的理論方法系統、全面地傳授給學生，使其從盲目的無意識（感性）的創作方式逐步向有計劃地、有理論指導地理性創作轉變，使其名副其實地成為真正意義上的、合格的音樂本科生，具有十分重要的意義。

（二）以創作為依托，全面提升學生規范的記譜能力，全面提高學生的音樂素質和修養，達到音樂語言積累的目的

隨著我國改革開放的進程不斷加快，經濟上的全面增長促進了教育的發展，在高校全面擴招的現狀下，音樂專業錄取的學生，受小學、初高中階段單一應試教育學習的影響，音樂素質普遍較低，多數學生“只唱一首歌曲”甚至是“只唱一首歌曲中的一段”就被錄取到音樂本科專業學習的現狀普遍存在，這種現象在地方院校更是常見。因此，要想把這些學生培養成為今后對社會有用的音樂人才，必須全面提高他們的音樂素質和修養，而學習歌曲創作這門課，恰恰是全面提高學生音樂素質和修養最有效的途徑和捷徑。

歌曲作法這門課包括兩方面的內容，一方面要求學生對經典的歌曲進行全方位的分析（包括曲式、調式調性、節奏節拍、體裁風格，甚至速度、情感、音域音區等），另一方面要求學生對歌曲進行有步驟的創作（包括分析歌詞、創作主題、對主題進行發展、創作樂段、單一部曲式、單二部曲式、再現型單二部曲式、單三部曲式、再現型單三部曲式、較復雜的曲式結構、多聲部、鋼琴伴奏、小樂隊伴奏等）。通過學生對歌曲作法課這兩方面內容系統的學習，一方面可以使學生全面了解和掌握歌曲的各種曲式結構類型，達到提高學生音樂基礎理論知識的目的，另一方面還可以使學生在對歌曲進行分析和創作的過程中，達到規范和提高學生對五線譜和簡譜的記譜能力，達到使學生進行旋律積累的目的，從而達到全面提升學生的音樂素質和修養，為其進一步的進行音樂方面其他內容的學習和進行音樂方面的社會實踐活動打下良好的基礎。

在歌曲作法這門課程的學習過程中，其“單二、三部曲式”的歌曲作品，結構合理、成熟、縝密，對樂思的陳述比較完整。因此，熟練地掌握“單二、三部曲式”歌曲作品的寫作，對學生音樂素質和修養的提高及對其進行音樂社會實踐活動能力的提高具有十分重要的意義。

從歌曲創作的全過程來看，歌曲音樂主題的寫作及歌曲主題發展的寫作屬于片段性的創作范疇，對歌曲的寫作還不具有完整性，雖然在塑造全曲的基本音樂形象、為全曲發展上奠定了一定的基礎，但它仍然具有很強的即興性，它還應該歸屬于感性創作的范疇。

單樂段、復樂段及一部曲式歌曲的寫作雖然已經屬于較完整的歌曲結構形式了，但由于其篇幅、容量太小，雖然具有一定的完整性，卻很難完成歌曲在情感上的對比，很難或幾乎不能形成歌曲的高潮。就是有些創作者使用“分節歌”的形式，用反復多段歌詞的方法來表現其作品思想感情的多樣性，也很難使創作者的創作思想與聽眾在對歌曲作品欣賞時的情感要求相吻合。

“單二、三部曲式”的歌曲，由于其結構由兩到三個相對完整獨立的部分來創作完成，因此，整首歌曲可以很容易地使用各種創作手段來完成段與段之間的各種對比，可以在情感、形象等方面形成主題——發展——對比——收攏的完整格局，整首歌曲的高潮很容易被合理地安排在對比段的對比部分（歌曲高潮所處的最佳位置），對歌曲發展形成強烈的推進，使之得到完滿的收攏。

“單二、三部曲式”的歌曲，由于結構完整、樂思表達清楚，形成了一個不可分割的統一有機的整體，使其在應用范圍上極其廣泛，因此，它在歌曲創作的學習過程中具有非常重要的意義。

較復雜的歌曲曲式結構（如：多段并列曲式、變奏曲式、回旋曲式、復二、三部曲式等），以及多聲部、鋼琴伴奏、小樂隊伴奏等內容，由于其基本屬于器樂曲式的范疇，篇幅、容量大，組織安排難，對于現行音樂基礎較差的學生來說，要想在較短的時間段及有限的課時內來完成對它們的掌握是不現實的。對學生的教學來說，這方面的知識只需要做到知識性的了解即可。

對于高校音樂專業的學生學習歌曲寫作的課程內容來說，牢固掌握“單二、三部曲式”歌曲的寫作，不但可以使學生真正完成歌曲寫作課的學習任務，還能從音樂領域的全方位全面提高他們的綜合音樂素質和修養，這種教學上的改革對學生真正學習到歌曲創作的核心內容是具有非常重要的現實意義的。

因此，歌曲寫作課程的教學改革勢在必行，打破現行按部就班的教學模式，以如何使學生快速、熟練、牢固地掌握“單二、三部曲式”歌曲的寫作為出發點和重點來進行。這樣的話，才能真正達到開設歌曲作法這門課的目的和意義。

二、歌曲“單二、三部曲式”作品的創作方法

多年來，諸多作曲家和作曲理論家們經過艱辛的努力，總結出了較多歌曲“單二、三部曲式”作品的創作規律和方法，為學習者能夠快速掌握“單二、三部曲式”歌曲作品的創作提供了較大的便利。

要想在歌曲寫作課程的教學過程中重點進行歌曲“單二、三部曲式”作品的創作學習，就必須要進行歌曲寫作課程的教學改革。要想進行歌曲寫作課程的教學改革，就必須得對現行所使用的歌曲作法課教材進行分析。

目前，各普通高校音樂專業選用得較多的歌曲作法課教材為朱敬修主編、由高等教育出版社2001年出版的《歌曲寫作基礎》一書?？v觀此書，“單二、三部曲式”的歌曲寫作內容只安排了6學時（總學時為72）的教學，顯得極為不合理。而在之前卻安排了20學時的時間進行歌詞分析、歌曲主題創作、歌曲主題發展、樂段與一部曲式歌曲內容的創作教學，使得進入歌曲“單二、三部曲式”的創作教學時間被大大地耽誤了下來。也就是說，半個多學期過去了，學生還沒有接觸到結構較完整的“單二、三部曲式”的歌曲創作教學內容，只是在旋律的片段創作和即興性創作上浪費時間。特別是編者在“單二、三部曲式”歌曲創作內容的后面安排46學時進行較復雜曲式、多聲部、鋼琴伴奏、小樂隊伴奏等內容的學習，一方面用大量時間去做這些讓學生根本不可能做好的事，另一方面反而讓學生無法鞏固“單二、三部曲式”歌曲的創作內容，這種安排實在不盡合理。

要想讓學生在有限的學時內能夠熟練地掌握歌曲“單二、三部曲式”作品的創作，必須要做到一方面進入要快，要讓學生“第一節課”就能有創作練習的機會。另一方面，要用大量的時間進行大量的“單二、三部曲式”歌曲作品的分析與對比寫作訓練及獨立寫作訓練，而且，“單二、三部曲式”歌曲創作的內容應該一直貫穿在整個歌曲寫作課的全過程之中。這樣，才能使學生在有限的72學時中完成對歌曲“單二、三部曲式”作品創作手法的熟練掌握。

（一）基礎性的樂段或一部曲式的創作方法

在學習一部曲式寫作之前的歌詞分析及歌曲主題寫作內容，完全可以與一部曲式的寫作同時進行，因為歌詞部分的內容完全可以在歌曲創作的過程中解決，歌詞中的諸多問題實際上都涉及到與旋律的搭配。而帶有強烈即興性創作的歌曲音樂主題寫作內容，也可以在一部曲式的寫作中講授，因為主題音樂是為其發展成樂段而準備的，把它孤立起來教學反而顯得更不合理。教材在這兩項內容上分別安排了6個課時去完成，實在是浪費時間的做法。其實，主題發展的結果就能形成兩個樂句或兩個以上樂句的一部曲式歌曲作品。

從嚴格的意義上來講，單獨進行歌曲一部曲式的創作方法應該是感性多于理性。但為了對“單二、三部曲式”作品的歌曲創作進行鋪墊，對學生進行理性的一部曲式規范的創作教學很有必要且十分重要。

一般來說，以兩個樂句或三個樂句創作構成的歌曲，人們大多習慣稱之為樂段。而四個樂句或四個以上樂句創作構成的歌曲，人們大多不稱之為樂段，而常常稱之為一部曲式，實際上，一部曲式也只是相對二部或二部以上曲式而稱呼的。在現實中，無論多少個樂句創作構成的歌曲幾乎都通稱為一段體，也就是樂段或一部曲式了。

要進行樂段創作的教學，首先應該了解樂段的類型，一個完整樂段可由兩個樂句、三個樂句、四個樂句及多個樂句構成。在這個環節的教學中，教師應先做好兩方面的工作，一方面在課外選擇好不同句式的歌詞歸類成冊供學生選用，另一方面在課外選擇好不同句式的歌曲作品供學生分析使用。

在樂段創作的教學中，有規律可循的為兩句式中的上下句（a+a1）結構型歌曲，三句式中的（a+a1+b）或（a+b+ b1）結構型歌曲，四句式中的起、承、轉、合（a+ a1+b+ a1）或（a+ a1+b+ a2）結構型歌曲，五句式中的四、五句為上下句結構型歌曲，六句式中的第三、四句與第五、六句構成復樂段結構型歌曲。其余結構型的歌曲基本屬于無意識即興創作的作品，理論指導意義不大，大多隨旋律自由發展，直至結束。

特別要注意的是，在樂段創作的教學中，重點教學的應該是四句式方整性樂段（每一個樂句小節相同，且為二的倍數）的教學。因為它一方面是歌曲作品中最常見的典型結構之一，另一方面它不但可以以獨立作品的形式呈現，它還能成為其他曲式（特別是“單二、三部曲式”）歌曲作品重要的組成部分，它還能為寫好“單二、三部曲式”作品的歌曲打下良好的基礎。

四句式方整性結構的歌曲有以下幾種典型的結構類型，在教學中應該作為學生重點分析和創作練習的內容。1.（a+b+c+d），如：《思鄉曲》（電影《海外赤子》插曲）等。2.（a+a +b+c）或（a+a1+b+c），如：《思戀》（維吾爾族民歌）等。3.（a+b+a +c）或（a+ b+ a1+c），如《鼓浪嶼之波》等。4.（a+ a1+a2+b），如：《大海啊故鄉》等。寫好四句式方整性結構的歌曲，對于將其發展成成熟的“單二、三部曲式”歌曲作品具有非常重要的意義。由于四句式方整性結構的歌曲作品規律性較強，只要準備充分，加上針對性的分析與寫作訓練的話，教學上是相對容易的。這部分內容一般4個課時可以完成。

（二）單二部曲式歌曲的創作方法

歌曲的單二部曲式是歌曲中最常見和最常用的曲式，因為，一方面它比單一部曲式的歌曲完整性強，另一方面它比單三部曲式的歌曲既簡單一些，又在創作技巧上比較容易掌握。因此，規范學習和熟練掌握單二部曲式歌曲作品的創作方法意義十分重大。

單二部曲式的歌曲又分成帶再現的單二部曲式歌曲和不帶再現的單二部曲式歌曲兩種類型，由于單二部曲式的歌曲由兩個樂段構成，因此，人們也把它稱之為“兩段體”，通常標記為“A+B”。

單二部曲式的歌曲由于兩個樂段所使用的主題材料不同，因此，它在樂思的陳述上產生了不同階段的量和質的對比，形成了兩個明顯的組成部分。單二部曲式歌曲的兩個部分既相互對比，又有著內在的有機聯系，一般用于表達同一音樂形象的兩個不同側面，或表達兩種對比的音樂情緒及刻畫兩種對比的形象。

單二部曲式的歌曲作品，根據B樂段中是否明顯地有旋律與A樂段中的旋律相同或相近而分為帶再現型的單二部曲式歌曲（B樂段的旋律中有與A樂段旋律相同或相近）和不帶再現型的單二部曲式歌曲兩種類型。

1.帶再現型的單二部曲式歌曲的創作方法

帶再現型單二部曲式歌曲的第一段通?？梢杂刹煌愋偷臉范螛嫵?，但由于其作為主題樂思最初陳述的呈示部分，它一般都具有平和、穩定、清晰的特點。因此，它的寫作方法一般采用兩句式并列或對比收攏樂段，如：《歡樂頌》《大海啊，故鄉》等；四句式對比或混合收攏樂段，如：《游擊隊歌》《我的祖國》等；樂段的變化反復和復樂段，如：《長城謠》《金風吹來的時候》等幾種情況較為多見。在第一段中一般不出現對比或較大對比的寫法。比較常見的還有將A段的樂思在尾部逐步推進，形成開放性的終止，進入B段對比部分（高潮）的寫作方法。

帶再現型單二部曲式歌曲B段的寫法很有規律性，多數為方整性樂段，有些也帶點變化（如尾部加補充增加結束感等）。B段的寫法一般分成兩個部分完成，第一部分為對比部分。對比部分的寫法可根據旋律中的各種元素，如：音區（這種方法用得最多，寫法也極為簡單，A段收攏結束在中音區的主音上，B段直接從高音區的主音上開始或通過兩、三個音就推進到高音區的主音上站穩）、節拍、節奏、速度、情緒、調式調性等進行對比性寫作。要特別強調的是，對于初學寫作的學生來說，音區對比的寫作方法應作為重點的教學方法。因為音區對比的寫作方法既容易掌握又容易使好的作品產生。如：《祖國之戀》《我的祖國》《英雄贊歌》《小白楊》《大海啊，故鄉》等等，數不勝數。

B段第二部分為再現部分，這部分寫作相對較容易，即重復或變化重復A段的后半部分即可。但要提醒注意的是，第一，再現部分不能是A段的完全再現，這樣的話整首歌曲容易形成復樂段或是分節歌結構形式。第二，B段的第一部分寫作規模不要擴大，否則就容易形成再現型單三部曲式的結構形式。第三，如果因為再現的原因，歌曲的終止感不強的話，可采用將最后一句或最后一句的后半部分旋律重復，并放寬節奏、提高音區步入終止的方法進行處理，即可使歌曲得到非常完滿的終止效果。

2.不帶再現型的單二部曲式歌曲的創作方法

不帶再現型單二部曲式歌曲的第一段與帶再現型單二部曲式歌曲第一段的寫法基本相同。不帶再現型單二部曲式歌曲第二段只承擔對比因素的寫作，因此，它的寫法較為自由，它不但可以采用各種各樣的對比方式進行創作，而且樂段的結構還可大可小，使創作出來的歌曲始終具有非常完滿的終止效果。如：《玫瑰三愿》《絨花》《從歸蘇蓮托》《在希望的田野上》等。

（三）單三部曲式歌曲的創作方法

單三部曲式的歌曲又分成帶再現的單三部曲式歌曲和不帶再現的單三部曲式歌曲兩種。由于單三部曲式的歌曲由三個樂段構成，因此，人們也把它稱之為“三段體”，通常標記為“A+B+A（A1）”或“A+B+C”。

單三部曲式的歌曲由于其從第二個樂段開始便出現了不同的主題材料，因此在樂思的陳述上就產生了不同階段上的量與質的對比，段落之間顯得相對獨立，各樂段可以是不同的類型或相當于樂段結構功能的段落，它們之間具有同等的重要性。

由于三部曲式的歌曲完滿地體現了樂思的呈示——展開——收攏的發展全過程，因而在運用上也同樣較為廣泛。由于它的篇幅容量較二部曲式大，所以它構成的歌曲作品在藝術性和藝術價值方面自然就比二部曲式的歌曲作品更高、更完美一些。當然，同時它的創作難度相對來說自然就會更高一些。

1.帶再現型的單三部曲式歌曲的創作方法

由于三部曲式的歌曲各段之間相對獨立，因此，帶再現型單三部曲式歌曲第一段的創作方法并不像單二部曲式歌曲的第一段那樣具有相對穩定的創作模式，它無論在創作的規模上還是在創作的手法上都較為自由。但從它的結構上說，它處于呈示地位的第一段，多數還是以陳述的方式開始，一般都還是具有平和、穩定、清晰的特點。

帶再現型單三部曲式歌曲第二段的旋律可以與第一段的旋律有一定的相似之處，如：節拍、節奏、移位、模進、移調等。但運用得最多的寫作方法是對比性的中段寫作方法，這種方法是在B段中出現新的旋律與A段形成鮮明的對比。也就是說，B段創作的自由度更大，運用的對比手法更多。要特別強調的是，在B段的創作中將其尾部的旋律逐步推進，形成開放性的終止，將音樂引向再現段的創作方法特別常見，反而在主調上進行全終止的收攏性B段寫法較為少見，因為把B段寫成全終止的方法阻礙了音樂的發展。

帶再現型單三部曲式歌曲的第三段幾乎都是很明顯地從A段的開始處進行再現，形成獨立的樂段結構，這是它與再現型單二部曲式重要區別的標志。

帶再現型單三部曲式歌曲的第三段有嚴格再現和自由再現兩種形式，嚴格再現稱完全再現，也就是第三段的旋律和第一段的旋律完全相同。這種方法非常簡單，但往往會有結束感不強的感覺。因此，這類作品在結尾處多數的寫作方法都是用最后一句旋律重復，并放寬節奏、提高音區步入終止的方法進行處理，這樣的處理，通常能使歌曲得到非常完滿的終止效果。

帶再現型單三部曲式歌曲中自由再現的歌曲，一般都是在再現段的后半部分做文章。有的在結構上進行擴充或縮減，有的進行調性轉換，有的改變力度、速度、音區等，使歌曲結束得極為完滿。甚至有些歌曲還在再現段的尾部安排歌曲的第二高潮出現，使得歌曲的終止感十分完滿。如：《在那銀色的月光下》《黃水謠》《太陽最紅，毛主席最親》《彈起我心愛的土琵琶》《唱支山歌給黨聽》《那就是我》等。因此，一般來說自由再現的單三部曲式歌曲創作方法比嚴格再現的單三部曲式歌曲創作方法要運用得廣泛一些。

2.不帶再現型的單三部曲式歌曲的創作方法

不帶再現型單三部曲式的歌曲由A+B+C三個各不相同的音樂材料構成各自的樂段，每個樂段都相對獨立，都具有樂段的規模，各部分的分量相當或相近，在寫作上更具奔放性和自由性。

不帶再現型的單三部曲式歌曲的各段之間，在創作方法上是對比發展的，這種形式的創作在旋律發展上和情感發揮上有較大的空間。但往往在這種情況下，如若教師在教學時再不對學生的作創作技法有所要求的話，學生便會不出意料地出現不講章法的亂寫一氣的現象，這需要特別引起重視。

不帶再現型的單三部曲式歌曲在內容上基本上是使用層層深入的創作方法，有一定的邏輯發展，但整個全曲統一的因素大多體現在曲調的內在聯系上。

不帶再現型的單三部曲式歌曲在音區、力度、情緒上有A低——B中——C高或A中——B低——C高兩種典型的創作方法，歌曲旋律自然有機地延伸發展，到第三段形成高潮，最后完滿收攏。如：《?。≈袊耐恋亍贰痘疖囁緳C之歌》《北京頌歌》《思春曲》《松花江上》《漁光曲》等。

三、結語

歌曲是一種結構短小、形式簡便、易于普及的藝術形式，這種藝術形式從其誕生之日起就深受人們的喜愛，特別是在社會音樂生活中，它占有著極其重要的位置。

歌曲中的“單二、三部曲式”作品又是歌曲中最常用、最受人們喜愛的曲式結構形式。作為今后的音樂教師或音樂工作者的當今音樂本科專業學生，熟練掌握歌曲“單二、三部曲式”作品的創作，對其今后的工作和生活具有特別重大的現實意義。因此，打破現有按部就班的教學方法，對歌曲寫作的教學進行改革，讓學生在歌曲寫作課中扎實熟練地學到所應該掌握的知識，這才是歌曲作法課開設的真正意義所在。

參考文獻：

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