意大利佛羅倫薩大學藝術設計WORKSHOP探析

吳靜

在今天的設計強國意大利，集教學、研究、實踐“三位一體”的Workshop是高等院校設計教育中的重要組成部分。以佛羅倫薩大學建筑學院藝術設計專業(yè)為例， Workshop貫穿著本科教育和研究生教育課程體系始終，其最大的特點是注重生產(chǎn)實踐，以校企合作的方式將教學成果轉化為設計產(chǎn)品，如Fiordi Fiera公司生產(chǎn)的托斯卡納系列陶瓷餐具、 Luce dentro公司用感光材料制作的新型燈具都出自 Workshop。在此，本文將對該校一個名為”Pending Cultures”的校企合作實例進行深度探析。

一、項目簡介

“Pending Cultures”（不確定的文化）是佛羅倫薩大學建筑學院一個特色研究項目，主要開展于藝術設計本科二三年級，通過跨地區(qū)校企合作的 Workshop來研究不同文化在設計中的碰撞與融合。以下介紹的便是其中一個時長為兩周的家居產(chǎn)品設計 Workshop，設計團隊由 16名塞爾維亞貝爾格萊德藝術學院的學生組成，來自佛大建筑學院的 Follesa教授和 Visconti教授擔任設計導師，四家塞爾維亞企業(yè)提供贊助。項目要求學生以“混搭”為主題將風格迥異的各種設計元素結合，表現(xiàn)兩個不同世界之間的對抗與對話。學生可以自行延伸擴展設計內(nèi)容，擬定子題目，例如：不同文化的混搭、不同材料的混搭、不同設計語言的混搭等。

二、項目展開

“Pending Cultures”項目的展開過程大致分為三個階段：

（一）設計準備階段：

學生在一周之內(nèi)要完成前期調(diào)研、資料整理、圖表數(shù)據(jù)分析、文案撰寫等工作。首先讓學生參觀本次項目的合作企業(yè)：家具生產(chǎn)公司 Kontura、Yosi、ID Interactive和燈具制造公司 Lanterna，使其對家居產(chǎn)品的生產(chǎn)流程和工藝技術有初步的了解；然后根據(jù)設計意向將學生分為家具設計和燈具設計兩個小組，以小組為單位對塞爾維亞地區(qū)的消費人群、市場需求、本土文化、大眾審美等相關內(nèi)容進行深入調(diào)研。在這一階段中，導師給予學生充分的自由去獲取信息，鼓勵他們通過圖書、互聯(lián)網(wǎng)、調(diào)查問卷、市場考察、街頭采訪等各種手段去獲取最真實有效的設計資料。

（二）初案設計階段：

學生在前期調(diào)研的基礎上對產(chǎn)品類型、造型風格、色彩搭配、主要材料等做出初步定位，然后結合使用功能進行方案設計。在這一階段中學生必須手繪大量彩色方案圖，且每一張方案圖都要具有創(chuàng)新點和相對于前一張圖的發(fā)展變化，導師會定期對方案提出修改意見和深化建議。盡管語言交流有一定障礙，塞爾維亞學生仍然很努力地與意方導師溝通，并樂于在作品中展現(xiàn)自己的個性和獨特的想法，如有的學生把塞爾維亞民間手工編織工藝運用到燈具的設計中，用玻璃纖維取代傳統(tǒng)的藤條編織成網(wǎng)狀燈罩；有的學生以彎曲的木條為元素交錯盤旋成燈具。這些新穎的想法得到了導師們的一致肯定和贊賞。

（三）深化設計階段：

學生除了要進一步確定結構部件、色彩搭配、材料質(zhì)感外，還要從產(chǎn)品外觀到內(nèi)部結構、從靜態(tài)的組合方式到動態(tài)的使用細節(jié)、從材料的物理性能到藝術化的搭配等方面進行深入設計，并兼顧企業(yè)生產(chǎn)、消費者體驗和設計服務等方面的需求。企業(yè)方在這一階段發(fā)揮了重要作用：為學生提供制作工藝、材料加工、結構裝配等方面的技術支持，促使設計作品能與生產(chǎn)順利對接。

在Workshop兩周的緊張工作中，塞爾維亞學生憑借努力和天賦，讓每一件作品在呈現(xiàn)獨創(chuàng)性的同時還具備了良好的設計品質(zhì)。如以“坐具的假想”為子命題的設計作品《沙發(fā)》和《蘑菇》嘗試了兩種不同材料的混搭，將殼狀的剛性材料與座墊、靠背的柔軟材料相結合，在保證舒適性的同時兼顧了精致優(yōu)雅的外觀；作品《無跡》探索的是兩種家具類型（沙發(fā)與床）混搭的可能性，作者使用相當成熟的設計語言將設計成果直接指向產(chǎn)品的大規(guī)模生產(chǎn)；作品《白盒》進行了空間體積的混搭，通過改變觀察點產(chǎn)生多種場景變換來強調(diào)一種空間的復雜性。此外，《扭曲》《海綿》《花》等作品也都很好地表現(xiàn)了設計者對“混搭”這一主題的思考和創(chuàng)意。

三、成果評價

考慮到設計類別的不一致性和設計語言的折衷性可能導致對設計方案缺乏統(tǒng)一的評判標準，導師們決定采用“留白”（即僅展示作品而不附其他設計說明）的方式讓學生提交作品，這種方式可以直觀地反應出作品的設計思想和設計者的個性特點。因此，學生并沒有按照常規(guī)的方式做 PPT匯報，而是將個人卡片、設計草圖和設計成果一起展示，導師和企業(yè)代表通過提問對設計作品做進一步的認識，并給出相應的分數(shù)和評語，最終評定出的優(yōu)秀作品將獲得與企業(yè)進一步合作的機會。

通過對這個實訓項目的全程追蹤考察發(fā)現(xiàn)，佛羅倫薩大學藝術設計 Workshop具有以下幾個特點： 1、校方利用校企合作項目建立起學校與外界的廣泛聯(lián)系，在提高設計人才的創(chuàng)新能力和實踐能力的同時，也在一定程度上促進了地方藝術設計質(zhì)量和企業(yè)競爭力的提高。 2、從各環(huán)節(jié)的時間分配上可見導師對項目的前期調(diào)研和資料分析非常重視，設計創(chuàng)意過程中師生交流密切。 3、對后期設計成果的展示形式和評判標準持開放與包容的態(tài)度，并不拘于固定的形式，充分體現(xiàn)了對學生的個性和創(chuàng)意的尊重。 4、企業(yè)、導師和學生三方的合作建立在平等的關系之上：企業(yè)充當技術支持者和市場顧問，提供必要的設計條件和技術幫助；導師是課題的設計者和整體進度的掌控者，對學生作專業(yè)上的引導和客觀評價；學生作為創(chuàng)作主體，具有極大的創(chuàng)作自由和主觀能動性。這種平等協(xié)作的關系為學生創(chuàng)新思維的激發(fā)提供了良好的氛圍。