遙遠的中國大牌服飾路

胡冰

（天津師范大學美術與設計學院，天津 300387）

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遙遠的中國大牌服飾路

胡冰

（天津師范大學美術與設計學院，天津 300387）

摘要：當今的服裝產業十分興盛，不過細數世界上有影響力的服裝品牌不難看出，基本上都是歐美及日本的品牌，作為擁有五千年文明歷史的中國來說，服飾文化源遠流長，但發展至今國人對于自己的服裝并沒有將其發揚光大，雖然中國的元素依舊活躍于服裝界，但大都不是出自國人之手，我們應該思考如何才能讓我們的文化以我們自己的手法表現出來，真正做出屬于我們自己的具有影響力的服裝品牌。

關鍵詞：服裝品牌；設計；中國元素

展望當今世界服裝界，著名服裝設計品牌多出自于美國，日本，法國，英國，意大利等國，而08年全球時尚之都的排行榜上，排名前五的也分別是紐約，羅馬，巴黎，米蘭和倫敦，而中國上海僅僅排名十三。

中國是服裝生產大國，卻不是服裝品牌大國，這一點可以值得所有服裝界的人士深思。中國的服裝品牌之所以很少有國際知名度的，除了一些商業操作，以及中國服裝業缺乏規范化的管理之外，還有一個很重要的原因，那就是中國的服裝設計師太少堅持自己的東西，他們的服裝往往僅僅是追求國際時尚，跟著別人的腳步走，沒有重視自己的服裝文化與內涵。

服裝設計具有文化與產業的雙重特性，而縱觀我國服裝業的發展，不正當的商業競爭，仿制品滿大街都是，在這里我姑且不談。而關于服裝文化，則更加沒有加以重視，甚至有的服裝設計師根本沒有自己的文化。

香奈兒的時裝，永遠有著高雅、簡潔、精美的風格，不可思議地把兩種對立的藝術品感覺統一在設計中，既奔放又端莊，既有法國人的浪漫、詼諧，又有德國式的嚴謹、精致；D&G則是一種感性而獨特的風格，更是代表了一種生活方式，說的是年輕人的語言，以完全自由地試驗材料和形狀為樂，在沒有地理邊界的當代大都會，從中汲取刺激、靈感，然后轉化成富有設計內涵的時裝系列，充滿諷刺和反對隨波逐流。諸如這些國際知名的大品牌，每一季新聞發布會都會有新的理念出現，而從這些新的理念里面你又可以讀出自己品牌一直所堅持的東西！

想要做出影響深遠的服裝品牌，必須有品牌的內涵，有自己的服裝文化，并且要一直堅持下去，不管自己每一季度的服裝如何變化，如何不斷求新求異，風格不會變，文化不會變，內涵不會變！中國的服裝要向健康的方向發展，要樹立自己的風格，抓住自己的內涵，而要想做到這一點，就一定不能忽略自己的服裝文化。

縱觀中國歷史，前人給我們留下的精神財富豐厚而精深，談服裝不能不談其文化，其發展史。一部人類的服裝史，也是一部感化了人類的史詩。服飾是人類智慧的產物，它既是物質文明的結晶，也是精神文明的結晶。

中國的服飾文化，猶如中國幾千年的悠悠歷史，博大而精深，淵源而流長，同時又是個民族文化相互滲透而影響，逐漸發展而形成的。漢唐以來，尤其是近代以后，中國服裝大量吸納了世界各民族外來優秀文化的結晶，形成了中國以漢族為主體的服飾文化。

橫向來看，中國的民族服飾款式多樣、風采獨特、色澤艷麗、工藝精湛，作為一名服裝設計師應該淺知一點中華民族博大深邃的服飾文化發展軌跡，這樣才能通過瀏覽，去著意開掘中國服飾文化的底蘊，創造出優秀的屬于自己的服裝。

從最早的三皇五帝，繁榮的母系公社時期，上衣下裳制度的初步形成，到殷商時期，服裝形成固有的制度，成為階級分化的標志；從周代各種禮儀服飾的應運而生，到春秋戰國時期的服飾百家爭鳴，各自盡顯風采；從初汗服飾的與民無禁，到魏晉南北朝，中原服飾受到北方民族的影響，服裝文化相互滲透；從隋朝服飾的逐漸統一，到唐朝時期，服飾的極盡奢華......諸此種種，服裝的發展方向都與當時的政治，經濟等有很大的關系，而中國的文化博大精深，也尚有可探究的余地。

1840年以后，西洋文化浸透著中國文化，許多沿海大城市，尤其是上海，華洋雜居，得西方先進之氣，服飾也開始發生潛在的變革。直到現在，中國的服裝開始像中國走向世界一樣，已經受盡影響，越來越國際化，可是，令我們遺憾的是，中國服裝受盡了外來文化的影響與滲透，可是中國的服裝文化卻似乎并沒有對世界產生什么影響。

為什么這些年追逐時尚的年輕一代們都喜歡哈韓，哈日，單單從服裝來看，也許同為亞洲國家的韓國，日本，有不少值得我們學習的地方。

韓國的服裝款項特點很適合亞洲人穿著，服裝設計師們舍棄了簡單的色調堆砌，而是通過特別的明暗對比來顯示品位。韓國的服裝摒棄了濃艷、繁復的東西，取而代之的是精致、簡潔。簡潔到連口袋都省了的長褲、不規則的衣裙下擺、

極具風情的褶皺花邊，都極具時尚感。韓式服裝最吸引人的地方還在于其夸張手法，滿足城市人的渴望發泄的心理，張揚個性也很符合年輕一代的心理。

韓國的安德烈.金設計的服裝含有很多中華文化成分，又吸收了歐美時尚元素，經典、前衛；日本的高田賢三追求對于身體的尊重，采用傳統和服式的直身剪裁技巧，不需打折，不用硬身質料，卻又能保持衣服挺直外型。他從中國傳統紋樣、中國唐裝和中國色中汲取營養，設計中是給人的是輕巧溫暖之感，里面承載的卻是絢麗燦爛的民族文化。

為什么他們都懂得從我們的優秀民族文化中汲取靈感，而我們自己的設計師卻看不到自己的祖先留給我們的這份精神遺產呢？總是一味的追求國際潮流，作品卻又空洞而單薄，沒有自己的特質，如此這般中國服裝永遠做不出自己的品牌，更不要談走向國際市場。

文化是民族的靈魂，服裝文化也是服裝的靈魂。中國這個擁有56個民族的禮儀之邦，民族文絢麗多姿，服裝的內涵也十分豐富。將中國的傳統元素與當下的服裝設計相結合上一個很好的發展方向，不過這個結合不是將老祖宗留下的東西照搬照弄。

怎樣結合？既要保留自己民族的東西，又要不落于時尚之后；既要滿足人們日益變化的口味，又要保持不落俗套的姿態。這些都是尚待研究的問題。一直以來，亞洲的傳統文化都是設計師的靈感之源，我們要弘揚民族文化，也要適應市場的要求，而單一的追逐國際潮流，模仿國外元素，也絕不是中國服裝設計未來的發展方向。

中國的服裝產業需要規范化，中國的服裝設計需要創新化，中國元素需要品牌化。我們應該努力超越西方的服裝風格，同時打破東方的傳統觀念，創造出屬于中國的風格。這種風格，即不是巴黎的立體剪裁，也不是三宅一生的褶皺，更不是小筱順子的蠶繭型樣式。這種風格，同樣不是迎合歐美的時尚元素，不是簡單的玩味中國元素而達到單純的民族復興。這種風格，是將具有東方風格的各種因素有機地結合在一起的同時，巧妙地融入西方化的特征，即中國的傳統文化與世界多元化的一種融合。

希望有更多的中國元素走向世界，創造帶有中國特色的服裝品牌。

作者簡介：胡冰（1989.9-），男，漢族，天津市人，藝術學碩士，單位：天津師范大學美術與設計學院藝術設計專業，研究方向：服飾文化。

中圖分類號：F768.3

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2016）01-0204-01