馬輝 高國華
人類社會的發展過程也是色彩本質的發展過程,也是色彩的進化過程,蘊含人類在漫長的時間里的生理變化和對藝術的理解。
光是色的前因,色是光的結束。人們通過光來辨別色彩,形成對客觀世界的認識。色彩表現是光色造型藝術的本質。
一、當代光色造型藝術及色彩音樂性
光色造型藝術是當代人通過對色彩的想象而引導的動態和靜態相結合的一種色彩形式,是全動態因素的一種色彩表現形式。
人類最早對色彩的認識便是對色彩的動態感應。我們把色彩中的動態與靜態的兩種表現形式看作色彩造型藝術本質的體現。靜態色彩能引起人對色彩的同時性的關系感,而動態色彩則激發人類去發現色彩的變化與活力。
生活是創作的源泉,沒有生活就沒有藝術,從生活中搜集創作素材是創作的原則,只有深入生活、感受生活,進而超越生活,在腦海中形成一種意識,才能從中挖掘出積極進取、健康向上的有創造意義的東西,經過藝術的加工變成一件有價值的藝術品。挖掘生活的美,是搜集素材的主要手段,是創作的基礎。無論是古代畫,還是現代畫,其色彩本身都是源于大自然,源于生活。影響色彩變化有很多因素,色彩的混合就是其中一種,色彩的混合有三種形式,一種是正混合,一種是負混合,還有一種是中性混合。中性混合是色彩動態的一種混合形式。人類對色彩的感知經歷由混沌到明確的過程。早期色彩的動態性一直沒有受到重視,這是色彩本質表現的一種缺失。
西方色彩藝術家自古希臘時代開始重視對光色的觀察,但是,光色的表現手法并沒有得到突破,直到拜占時期。西方藝術家只能用帶有顏色的玻璃借助自然光來表現光色的變化,隨著對光色的研究加深,現代光學發現,溫度與各種物體發出的光色有直接關系。隨著溫度的升高,光色會由紅變黃或變藍。宇宙中各個星體都有著不同的溫度,所以,會發出不同的光,溫度低的星體會發出紅色的光,溫度高的星體會發出藍色的光。當代藝術家利用光色作為造型藝術手段而創立了各種獨立的色彩藝術形式,充分表達出光色對人的色彩感覺、感情和想象色彩效應。
光色造型藝術,它集中控制了單色性和方向性,對藝術和色彩藝術精神產生影響。康定斯基在對研究色彩的心理想象時,主要還是依據感覺,他是以色彩的音樂性為重點,來實現以由內在色彩本質產生的色彩感情與色彩想象為特征的藝術形式。
色彩中的色階和音樂中的音階關系密切,牛頓用三棱鏡分析得到七色光譜之前,七色音階早已被全世界所熟悉。不論是在音樂中還是在繪畫中都缺少不了節奏,節奏感影響著人的精神力,影響人對繪畫和音樂的感覺。那些被人們忽視的自然律動都蘊含著特殊的運動節奏,是藝術家靈感的源泉,并且激勵著優秀作品的創造。
二、后現代色彩藝術發展的趨向
在20世紀末期,近現代藝術家用了兩百多年的色彩經驗創造出三種不同的著眼點——即結構的、表現的和印象的,其本質是色彩感覺、感情和想象在各種色彩形式中的聯系。盡管現代色彩藝術已經融合成為當代的世界文化,但是,當代藝術家在藝術設計的過程中對色彩本質的實現仍需要隨時克服許多困難。人類色彩的發展,是一種螺旋的上升的線形發展狀態。在發展過程中有舍棄,有某種共同的方向重合,但是,這種重合絕不是同一層次內的簡單的重復。通過人類對色彩的認知,必將會推進色彩本質向更高的精神層次融合。在色彩藝術的發展過程中,色彩藝術家以自然的色彩個性超越了現有的色彩普遍性,這都需要對色彩發展至今的全部色彩本質有所了解。對許多藝術家而言,由最初對色彩的認知到對色彩藝術本質的認知,超越現有的色彩境界時必將會面臨各種不同的困難,甚至有的色彩藝術家會覺得色彩理論與色彩感覺是一對難以調和的矛盾。從而證明,未來的色彩藝術家需要在自己敏銳的色彩感覺基礎上,產生合乎人的全部色彩本質的理性。每一個時代的色彩藝術家,在他的色彩道路中,都是隨著時代、感知的變化而不斷超越自己,實現對色彩的感知。由此預示著隨著現代色彩藝術的發展,一個當代性世界色彩文化的時代正在來臨。
三、當代實現全面色彩本質的過程
色彩以兒時的自由發揮,一種出自本能的色彩認知為基礎,每一個對色彩感知正常的現代人,都可以通過自己對色彩的認知進行藝術創造,去發現色彩的本質全面地看待當代色彩,它的內部含有最初的、原始的、自發的色彩本能。要是從色彩創作的藝術本質受阻的狀態看,無疑是給鮮明的色彩個性加上了難以解脫的精神鎖鏈。當他們看到不同的色彩時,從主觀心理上便產生對色彩的情感。那些近現代偉大的色彩大師的色彩感覺是在不斷發展的。現代生理科學家研究成果證明,人的視覺機能隨著生命過程趨向老化是難免的。很多偉大的藝術家之所以能在晚年創造出宏偉的色彩成果,主要原因在于他們自幼積累的感覺優勢隨著精神升華,從而實現色彩感覺的發現和形成,每個畫家在他們的青少年時期總會有幾次色彩感覺的高峰體驗,幾乎每次體驗都會給他們留下終生難忘的印象。宏觀地看,青年人在一次高峰感覺發生后與高峰感覺發生之前應當發生某種色彩感覺和本質變化。
創作一幅好的作品是需要時間的。正如老舍先生所說:“深入生活好比挖井,雖然直徑不大,可是能穿透許多土壤。”別林斯基也說:“在活生生的現實里有很多的美好事物,或者更確切的說,一切美好的事物只能包括在活生生的現實里。”我們在嘆服大師們作品技藝的同時,更應該領悟大師們在精神情感上的追求。我們沒有理由懷疑自己的智慧,缺少的恐怕只是信念。衡量藝術的標準并不是技法,而是自己的修養。藝術是人精神意志的產物。人類從近現代色彩自覺到當代開始進入全面色彩自由,出現歷史上從未有過的快速替換現象,深刻反映出人類色彩普遍自覺的時代特征。每一個當代人,都可能在他的一生過程發揮自身色彩潛能,不斷發現時代性色彩本質。但是,要發現真正時代性的色彩藝術,需要經過少年時代充分的色彩自發、青少年時代的全面的色彩自覺和成年以后的全部色彩自由。