裝置藝術的語言

吳志杰

(河南師范大學 河南 新鄉 453000)

裝置藝術的語言

吳志杰

(河南師范大學 河南 新鄉 453000)

隨著社會的發展，裝置藝術出現在我們面前，它的出現帶給我們極大的震撼力，沖擊著我們的視覺。它能夠充分反 映變化中的世界，裝置藝術的存在讓我們停下平日里匆忙的腳步，將目光停留在我們的熟識的環境中，它會神奇的讓我們忘記我 們身在何處，使我們享受自身正在成為藝術本身的過程。

架上藝術;發展前景;視覺;語言

1 裝置藝術的概述

裝置藝術興起于20世紀，屬于非架上藝術，又可稱為實物樣式藝術。裝置藝術是由現成物品或從現成物品中提取出來的元素通過一定的技藝加以變形置于場所中，供人觀賞或參與，并從中獲得現實情感。追溯第一件裝置藝術應是杜尚大師的作品《泉》，一件帶手寫簽名的小便器——工業現成品——用“泉”命名。這引起了諸多的思考，如：藝術家對媒介物、觀眾對現場效果、藝術與現實之間的觀念思考等。大師摒棄了繪畫的本體，但并不影響對藝術的表達，利用平常心取材于生活，表現于生活，使得裝置藝術更加貼近觀眾來表達觀念。此時表達的觀念，不僅僅是代表藝術家本人，而是依靠觀眾的參與和場景的效果影響觀眾的視覺、知覺的感受和思考模式。

2 裝置藝術的特征

2.1 主要特征

(1)裝置藝術有室內的也有室外的，但最主要是室內的。它是一個觀眾能進入其中的三維環境。(2)裝置藝術是藝術家根據特定的展覽地點，再加以設計和創作，是藝術的整體。(3)裝置藝術要求整體性，而且要有獨立的空間。(4)裝置藝術是我們對生活經驗的延伸。也需要觀眾的介入和參與。(5)裝置藝術所創造出的環境，是用來包容觀眾的，也促使甚至是迫使觀眾在特定的空間內，由被動的觀賞變為主動感受，這種感受要求觀眾不僅要積極思維和肢體得介入，而且還要使用所有的感官。(6)裝置藝術很隨意的使用繪畫、雕塑、建筑、音樂、戲劇、散文、電影、電視、錄像、錄音、攝影和詩歌等任何能夠用得上的手段。

2.2 裝置藝術作為教育手段的特征

現在，有很多學校都把裝置藝術作為一種教育手段在小學到大學期間廣泛開展。美國小學已經開始把裝置藝術作為培養學生思維表達能力的工具。例如，得克薩斯洲奧斯丁市的巴若特肯度出版社所出版的《美術》教科書為小學五年級學生設計了“裝置藝術”一課，受到學生的歡迎。我認為裝置藝術可以作為教育手段出現在學校里，它不僅開發學生們的智力，也開拓學生的視野。

2.3 裝置藝術作為商業行為的特征

目前，也有許多裝置藝術被投資者看重。目前的裝置藝術品在拍賣中，中國的藝術家已占有一席之地。比如艾未未，2004那年創作了《中國地圖》。2006年在紐約拍賣，賣出了22.8萬美元(約合188.556萬人民幣)，他用的材料，是清朝廟宇中的鐵梨木。還有藝術家徐冰，作品《會飛的鳥》，在2001年曾經安置在華盛頓史密森尼博物館下屬的阿瑟M.塞克勒美術館內。2006年的拍賣會中，賣出了40.8萬美元，還收藏家邁克爾古德豪斯拿下，立刻的，進入了中國當代藝術家作品的高價拍賣記錄之列。裝置藝術走進市場，這樣就和我們的生活更接近。

3 裝置藝術的發展

3.1 裝置藝術在中國的興起

裝置藝術在中國的興起是20世紀80年代才開始的。因為，美國著名的波普藝術家勞申柏格曾于80年代來中國美術館辦過一次展覽。由此點燃了中國藝術家對裝置藝術形態的興趣火種。

3.2 裝置藝術的未來

其實我覺得裝置藝術它是一種新的藝術形式，它已經和傳統藝術有很大的區別，是一種新的藝術語言。裝置藝術是通過各種天然的或人造材料裝配起來的，不是畫的，描的，或塑的。用的也是生活中的材料，比如日用品，工業品等．它顯示了人類活動的本質，就是為滿足人類的精神需要。它具有開放性，是對傳統藝術的一種很好的發展，其實裝置藝術之所以取得藝術地位不是因為它的藝術性，而是它的社會功能．它有自己本身的內涵，藝術家可以通過裝置來表達自己的內心世界，還有自己的情感。對自己對社會都是有一定影響的。我認為這是最重要的。作為一個藝術家，如果他的作品不能充分的體現他的內心世界，那么他的藝術品就不叫做藝術品。然而裝置藝術就是用各種不同的有趣材料來改變一個空間，創造一種視覺體驗。它縮短了藝術與生活之間的界限。它也擺脫了傳統美術的束縛，它是多么的自由，不會讓藝術家們感到枯燥，乏味。將會有更多的藝術家制作裝置藝術，所以，我認為裝置藝術是有很好的發展空間的，它的發展前景也是非常可觀的。也許，在不久的將來，我們也會把裝置藝術作為一種教育手段開設在課堂上，我們可以在課上或業余時間自由發揮自己的想象力，親自動手做一些裝置作品。使中國的裝置藝術發展起來，很快，會有更多的人熱愛裝置，也會有更多的中國裝置藝術家誕生。不斷的創新，不斷的發展我國的裝置藝術，也使我國的裝置走向國際市場，與國際接軌。

4 裝置藝術在藝術教育中的意義

目前，藝術作品常常缺乏新意，很多老師對調動學生的主觀能動性無從下手。但筆者認為，裝置藝術能夠改善這個局面，它來源于生活，創作于生活，又與觀眾有互動，能讓觀眾得到不同的感悟和啟示。這可以讓老師和學生全方位地去思考藝術效果和主題，利用裝置藝術的視覺與思維的交互轉換來挖掘學生的創新思維，喚起他們對精神層面的要求，推動創造的內因和動力。這種思維方式可以引入現代藝術教育中，有助于提高學生身心發展和主觀能動性。第一，學會主動觀察。裝置藝術來源于現成品，學生在創作時通過發現現成品的形態、用途、意義來激發他們的主動想象。第二，學會主動思考。在自我發現藝術價值的驅動下，不斷地分析藝術手法的效果、環境氛圍的塑造以及涵義的表達來增強學生的積極性、自信心和探索性。第三，學會主動創造。裝置藝術的視覺、思維的特點都來源于生活，不拘泥于現實，能夠讓學生根據自己的意愿和理解進行創作，并且積極主動地參與到藝術的設計、實施、管理的全過程。所以，將裝置藝術的創作理念引入藝術教育中，能使學生主動發揮想象、增強創新性，將技術與藝術融合在生活中，發揮更大的教育意義。

J505

A

1672-5832(2016)07-0182-01