“限酬令”緣何而來？

徐文龍

繼“禁韓令”后，廣電總局出臺的“限酬令”再次引起公眾的熱烈討論。

8月26日，廣電總局黨組發布了關于巡視整改情況的通報，其中關于電視劇行業的通報提出，堅決遏制“天價”片酬和明星炫富問題，要求指導行業協會聯合大型影視公司抓緊制定抵制“天價”片酬的行業自律公約；指導相關行業協會就“注重影視作品思想價值和審美導向，優化影視制作成本結構”制定倡議書，加強對市場的引導。

那么，演員們的片酬究竟是不是過高？限酬令有沒有必要？這一紙“限酬令”會起到何等作用？有必要探討一番。

一秒千金

截至今年上半年，除去李連杰、成龍這種國際級巨星，中國影視明星片酬過千萬的林林總總有幾十位。其中包括葛優、周潤發、周星馳、甄子丹、劉德華、李冰冰、范冰冰、章子怡、鞏俐、黃渤、徐崢等在內的老牌巨星，也不乏吳京、吳秀波、吳亦凡、鹿晗、李易峰等一應新老明星們。凡名單在列，不管哪一位拿出一部片子的片酬，都大致能頂上一位普通工薪階層一生的收入了。

其實無論是從我們對“明星賺錢多”的一貫意識，還是從“中國影視市場爆棚導致的影視明星片酬水漲船高”來看，這個現象都不算太夸張。可公眾們也還是吃驚于明星在銀幕上獻出一場電影或電視劇表演，就獲得如此高價片酬的事實。

古人有一字千金之說，說當下影星一秒千金，實不為過。

“天價”是怎么來的？

中國影視明星片酬高有幾個方面的原因。

其一是粉絲經濟逐漸強勢，導致了明星號召力本身可以影響甚至超越作品本身。以吳亦凡、鹿晗等一線新晉明星為例。粉絲的狂熱追隨是有目共睹的，而粉絲為了支持偶像而堆壘票房，也是司空見慣。可見明星個人號召力的強弱，切實影響著電影的票房，這就導致了明星片酬高。

其二是我國電影市場以演員陣容主導的市場現狀，決定了明星的強勢。幾年前人們還在討論中國電影是大導演市場，然而現在人們的共識已經悄然改變，因為現在的中國電影市場是演員主導。宣傳過剩和炒作過多導致人們在未觀影前實在難以分辨好壞，那么人們選擇一部電影的最簡單的理由就是通過陣容去判斷。影星強勢，片酬自然強勢。

其三是因為實力派演員的數量遞減。即使粉絲經濟再強勢，也有一批觀眾是演技追隨者。這也就是為什么一些偶像派明星擁有極其龐大的粉絲群體，但電影之路走得還是十分艱難；葛優雖然在影視圈比較沉寂，但一出現還是從者云集。人們選擇電影本就由卡司主導，而實力派演員們又確實相對較少，二者相互作用下，有演技的演員自然就有了天價片酬。

其四是資本灼流的沖擊使得中國電影市場泛起了泡沫。隨著中國電影市場一路高開高走，各方資本紛紛注入。打快牌掙快錢、快速回收票房的例子不在少數。當缺少好的故事和細細打磨過的劇本時，高票房就只能依靠明星支撐。此外，這種效應是延續性的，當今天一位明星收了8位數的片酬拍了一部眾所周知的影片，明天有人再來詢價，經紀公司或者經紀人就絕不會開出比它低的價錢。長此以往，惡性循環。

其五則是明星本身的原因。一個明星等同于一部巨大的印鈔機，他身邊也衍生出了各種各樣依靠他生存的人，包括經紀人、化妝師甚至保姆等等，排場越大，消費就越高。此外電影圈的明爭暗斗一直持續不斷，攀比片酬的壞現象也是造成“天價”的原因之一。

“狗拿耗子”？

有很多人在發聲，說限酬令是“狗拿耗子”，他人的薪酬與廣電總局無關。可事實是恐怕并不如此。

關系其一是“天價”對社會風氣的影響。他人酬勞當然與己無關，但這是在道德底線內而言的。我們從前不久清華大學教授被騙1760萬事件的質疑聲中似乎聽到了哀鳴。那是社會價值體系的哀鳴，人們覺得一個演員動輒千萬片酬是自然的，而對世界乃至人類前進有貢獻的科技與文化領域的學者們卻苛求至斯。這難道不可悲嗎？限酬或許有些不近人情，但就構建一個良好的社會價值體系而言，我們需要它。何況限酬令也僅僅是抵制虛高的“天價片酬”，而非奪去演員們的活路。

其二是對電影市場進行矯正的良好意義。限酬令中提及的不只是演員片酬問題，更有禁止虛假宣傳、明星炒作、粉絲與網紅炒作等一系列內容。其后果勢必是讓人們將注意力從那些過剩宣傳和虛假不實的炒作，以及從那些與電影內容無關的花哨噱頭上移開，從而能夠真正關注電影本身，關注內容，關注藝術。

其三是則是影響到了平時人們很難了解到的層面——電影資本層面。

明星片酬過高的影響除了我們剛剛說的那三點之外，其實還有一個并不普遍，只有個中高手才能涉及的領域，電影公司的利潤操作。

眾所周知的一部分明星擁有自己的影視公司，或者擁有自己的工作室，而人們不知道的是隨著電影市場強勢走高，影視公司相應就有了新的“資本玩法”。影星們和導演自己成立公司，將項目放在公司名下，電影上映后明星所得的票房分成和高額片酬就通過明星本人和導演，流入了這些影視公司。既定原則上，影視公司參與項目是有固定分成的，而如果按照以上的操作方式，那么公司盈利就會大大超過原本的盈利預期。這樣的情況下影視公司的財務收益瞬間膨脹，而本益比也瞬間擴大了數倍。在資本市場中，低投資高回報的公司炙手可熱，于是乎這些公司再次轉手時，暴漲的利益就憑空出現了。

這并不是個例，行業內甚至有同時運作著三四家公司的案例，而這些消息觀眾卻從來不知道。限酬令在很程度上抑制了這樣的問題，將片酬限制住，虛高的片酬導致的相應泡沫就能隨之有序破裂，讓電影市場一定程度上更加堅實穩定。

如此看來，廣電的限酬令不僅不是“狗拿耗子”，而恰恰是正宮好戲。

一點信號

隨著廣電“禁韓令”、“限酬令”的相繼推出，我們也感受到了國家對電影市場的調控。而隨著今年的電影市場回歸理性，以及市場中文藝片和情懷片收獲票房的案例逐漸增多，我們不難看到中國電影市場在虛高后的資本冷靜。而通過近一兩年又屢屢上演的口碑逆襲的好戲，我們就更能發現觀眾正在對內容和藝術的呼喚。

人們開始慢慢回收高漲的空虛的熱情，而逐漸冷靜下來，認真對待這件只占我們人生中90分鐘的小事。而政府也同時在大局上展開了有形的壁壘，把電影市場規范化。二者相加，我們不難看出，中國電影市場下一步的熱情一定投注在故事，在內容。雖然卡司不能放棄，但空有大卡司的電影已經一去不復返了。

讓金錢流向虛高的卡司市場，不如把資本流向那些有演技的演員，有內涵的導演，以及有內容的故事。這是一點信號，一點啟發，一點星星之火，但更是資本流向的分軌，是一縷大潮來襲前的潮濕海風。