淺析打擊樂和音樂撼人心靈的藝術感染力

劉小偉

（朝陽縣藝術推廣中心　遼寧 朝陽 122000）

淺析打擊樂和音樂撼人心靈的藝術感染力

劉小偉

（朝陽縣藝術推廣中心遼寧 朝陽 122000）

戲曲舞臺藝術是綜合性的，打擊樂、音樂占有極其重要的地位。它的節奏變化豐富，藝術表現力強，打擊樂、音樂運用廣泛，在戲劇中的作用是無可替代的。

感染力；藝術表現力；無可替代

戲劇舞臺藝術是綜合性的藝術，打擊樂、音樂占有極其重要的地位。有人說打擊樂、音樂是一出戲的靈魂，具有撼人心靈的藝術感染力，這句話一點也不假。用打擊樂、音樂的節奏快慢、強弱、悲喜、來配合不同意境的劇情發展、人物情緒、環境變化等等，才能與演員共同把一臺戲完美完成。如果戲劇離開了打擊樂、音樂，那就不是戲劇而是話劇了。

為什么說打擊樂、音樂具有撼人心靈的藝術感染力呢？這是因為打擊樂、音樂在中國戲曲中有著久遠的發展歷史，它的節奏變化豐富，藝術表現力強，對打擊樂器的性能發揮得充分，是世界少有的。它特殊的音響和它的藝術表現力，是管弦樂不能替代的。

打擊樂運用廣泛，是戲曲音樂一大特點。打擊樂在戲劇中的作用是無可替代的。打擊樂和音樂起著調節舞臺節奏，烘托緊張的心情和不同情緒變化劇情的氣氛作用。隨著舞臺上劇情的情境的改變，使用節奏鮮明的打擊樂音樂，加上演員的身段動作，更加有力強調演員臺詞以及人物心理，更加有力強化舞臺調度，使演員更加清晰傳達著劇中人物情緒變化，使劇中人物更加傳神。

例如傳統戲《雙羅衫》中“棄嬰”一場，鄭巧娘被強盜追趕時一段唱腔“強盜們追趕急，人聲鼎沸”。打擊樂、音樂用“導板”演員在幕后唱“強盜們追趕急，人聲鼎沸”，打擊樂用“二擊、急急風”，把演員引出場，打擊樂“長調”，來形容鄭巧娘焦急的心情、緊張的情緒。然后用“帽子頭”開唱“步踉蹌心欲碎——插翅難飛”，唱完這句話，打擊樂用“倉”，演員甩右水袖，意思是要摔倒，一挺身“才”，收回水袖。這倆聲“倉”“才”，陰、陽、頓、挫、輕、重，打得重一點過了，輕一點不到火候，把當時鄭巧娘挺著大肚子慌張趕路、心急如焚襯托得恰到好處。這場戲打擊樂、音樂配合演員表演，節奏鮮明，準確地把演員所表演人物當時的驚慌失措、擔心害怕心理表現出來，使這場戲成為整出戲的“重頭戲”，把戲推向了高潮。這場戲既能看到演員的真功夫，“唱、做、念、走”，也看到了打擊樂、音樂，也就是樂隊老師們的技術、技巧、功夫。

常言說“內行看功夫，外行看熱鬧”，如果演員、樂隊都是強手互相配合，互相刺激，那么這場戲就非常有看頭了。如傳統戲《三岔口》其中一場戲，三個演員在舞臺上沒有臺詞，在黑暗中的動作、內心活動、角度的變化都是武場打擊樂控制。鼓師的一鼓鍵子、一鑼驚心動魄，讓觀眾看得入了神，不敢眨眼睛，心情緊張地盯著臺上的演員一舉一動。鼓鍵子響一下觀眾心顫動一下，心都提到了嗓子眼兒。假如不用打擊樂配合演員，那就沒有這種感染力了，演員再賣力再使勁也演不出如此的效果來。

在戲曲中，音樂是感情的語言，是以情動人的。《霸王別姬》中的“十面埋伏”，如果沒有凄凄楚楚的“四面楚歌”也就很難起到觸發楚軍思戀家鄉故土之情，音樂起到了渙散楚軍軍心的巨大作用。音樂為什么特別能以情動人呢？這是因為音樂所表達的情感起伏跌宕，通過情感的積累和反復渲染，可以增強情感的強度。一段好的音樂唱腔加上演員真情演唱，常常能深深感染和打動觀眾，給他們留下深刻的印象。

例如現代評劇《家家都有八出戲》，劇中人物“肖母”在第四場戲有一段唱腔“禁不住苦水淹心淚紛紛”，此段唱腔是以音樂和武場打擊樂烘托來展現肖母的內心世界的。肖母在悲傷凄涼的音樂聲中，爬到了已故老伴的墳前，向他訴說心中的苦水，在第一句哭訴的“正調散板”腔之后，轉入“反調大慢板”，再轉正調“慢二六”、“垛板”、“緊打慢唱”，特別是該唱段兩處用了“迷子”腔，把肖母那種上天無路入地無門，欲生無望，欲死不能的心緒表現得淋漓盡致，人物形象刻畫的逼真、貼切。唱腔催人淚下，音樂打擊樂襯托得恰到好處。使觀眾在欣賞此劇時被演員、音樂、打擊樂、劇情深深打動，投入到此劇中，跟著一起傷心一起流淚。

打擊樂、音樂與演員配合，不僅使鼓手、樂手的技術得以充分發揮，也使演員借助打擊樂、音樂的力量把戲劇中的人物形象演得更加活靈活現，更加逼真，更加接近生活，讓觀眾如臨其境。一臺戲沒有各種藝術之間的密切配合，就不能形成一臺戲，只有互相滲透、互相影響才能使一臺戲完美起來。所以說，戲劇舞臺的藝術是綜合性的藝術，打擊樂、音樂是舞臺藝術的重要組成部分，具有撼人心靈的藝術感染力。

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1007-0125(2016)11-0077-01