本土藝術的價值

蔡克中+郭林森

一、視角新穎，體現了“人本性”

方李莉女士對于藝術的研究視角選擇新穎，體現了“人本性”。傳統藝術研究常常局限于對作品本身的研究，普遍將藝術限定在某種審美范圍內，容易陷入“為藝術而藝術”的俗套。方李莉女士指出，對于藝術的研究，還應當綜合考慮它和社會空間中的文化、宗教、政治、科技、自然的關系。藝術包含精英藝術與民間藝術，而精英藝術來源于民間藝術。但是長期以來，民間藝術得不到承認，創造民間藝術的工匠們也得不到應有的重視。工匠們往往是藝術的真正創造者，同時也是大眾文化的締造者，這就是作者長期專注于景德鎮陶瓷手工藝研究的真正原因。

這種對于民間藝術的重視，對于普通民眾的關注，充分佐證了作者的“人本主義”思想，即一切以人為中心，讓藝術服務于全人類。藝術研究應當為大眾的生活服務，特別是為當下的全面小康社會服務，讓藝術提高人們的文化修養，豐富人們的精神世界。藝術來源于生活，歸根結底也要服務于生活，這是藝術的本質，也是作者研究的終極目標。

二、專注陶瓷，體現了“適當性”

藝術的門類極其豐富，對其進行理論研究，必須要有一個合適的切入點。方李莉女士以陶瓷作為切入點，選擇是合理的，理由如下：

第一，中國陶瓷有10000多年的歷史，可以說一部陶瓷史就是一部中國的文化史。關于陶瓷發展史，方李莉女士有專門的著作，本書主要以景德鎮陶瓷藝術的田野考察作為個案研究。在田野考察中，作者發現，自20世紀90年代以來，景德鎮陶瓷藝術的手工傳統正在慢慢恢復，而這種恢復，與當時的經濟環境有很大的關系。傳統景德鎮所生產的瓷器，以日用陶瓷為主，它們正在被高度發展的工業化所取代。而具備較高藝術價值的手工陶瓷，正在重新被市場所接受。第二，陶瓷業造就了景德鎮城市獨特的個性。第三，景德鎮陶瓷自宋代開始成為大宗出口商品。第五，景德鎮陶瓷業對世界文化影響深刻。第六，景德鎮陶瓷技藝是世界上最精湛的手工技藝之一。

此外，作者自幼在景德鎮長大，耳濡目染，并在景德鎮陶瓷學院完成了碩士學業，從事陶瓷行業多年，實踐經驗豐富；爾后又一直在北京大學社會學人類學研究所從事藝術研究工作，這種特殊的知識結構使得作者選取陶瓷作為研究的切入點合情合理。

如此看來，作者選擇陶瓷作為研究的切入點，一方面是基于陶瓷在藝術領域的重要性和特殊性，另一方面也結合了作者的知識背景、學術專長。因此，作者專注于陶瓷藝術的研究，出發點是適當的，其扎實的理論功底也保障了研究的順利進行，對于陶瓷的理論研究、實踐都具有指導意義。

三、高屋建瓴，體現了“前瞻性”

方李莉女士對于理論框架的構建，可以說是高屋建瓴，體現了“前瞻性”。方李莉女士一方面關注中國的傳統藝術，包括民間藝術，同時對世界各國的文化史和藝術史也頗有見地，足跡遍及亞洲、非洲、歐洲、美洲等，并多次應邀到國外做學術講座。這種橫向溝通，使得方李莉女士的研究具備國際化的視野，并能夠把握藝術人類學研究的最新動態。

方李莉女士在書中重申了黑格爾的觀點，“在藝術作品中，各民族留下了它們最豐富的見解和思想。美的藝術對于了解哲理和宗教往往是一個鑰匙，而且對于許多民族來說，是唯一的鑰匙。”作者從人類學的角度研究中國文化、中國藝術，指出文化有它的根，即歷史，而文化需要不斷創新，才能獲得新生。作者進一步指出，藝術包含大眾藝術與精英藝術，而精英藝術來源于大眾藝術。大眾藝術通常指民間藝術，它常常被忽視，民間匠人的地位也一直得不到應有的重視，事實上他們創造了歷史。作者站在文化的高度，對藝術進行研究，并能夠及時吸收學術界對于藝術研究的觀點，構建了扎實的、合理的研究框架。方李莉女士種種高屋建瓴式的論述，理論基礎深厚，眼光長遠，體現了“前瞻性”。

四、田野考察，體現了“在場性”

本書的一大亮點是豐富的個案研究，即田野考察，體現了“在場性”。田野考察被公認為是人類學學科的基本方法論，也是最早的人類學方法論。田野工作方法是藝術人類學研究區別于其他藝術理論研究的唯一重要因素。“決定于某項研究是否屬于‘人類學范疇的唯一重要標準，實際上就是看研究者做了多少‘田野”。

方李莉女士對景德鎮陶瓷藝術做了長達八年的田野考察，并與手工藝人、小商販、企業家、陶藝家等作了深入的交流，獲得了詳實的第一手資料，很好地體現了作者求真務實、客觀嚴謹的治學態度。本書第二章“個案研究”部分以景德鎮陶瓷藝術的田野考察為主，從景德鎮民窯的“瓷文化叢”視角出發，分別探討了傳統在現代中的重構、文化的傳承與創造、藝術風格的演進與變化、本土性的現代化如何實踐等。

這種“在場性”的研究方法是人類學研究的一般方法，是值得相關研究人員借鑒的。俗話說“百聞不如一見”，陶瓷的工藝制作極其復雜，很難在短時間內觀察全面。方女士不惜人力、物力，花費長達八年的時間，深入“田野”，潛心研究，因此而獲得了可信的第一手材料，并作了理論升華，難能可貴。

五、本土視野，體現了“適用性”

方李莉女士以本土化的視野研究藝術，并以她的研究成果引導當代中國藝術，體現了“適用性”。藝術人類學起源于西方，近代被引入中國的學術界。西方從人類學的角度來看待藝術，是隨著人類學的研究開始的，它的沿革大致可分為古典主義時期、現代主義時期、后現代主義時期。但從學術上有意識地建構藝術人類學的研究方法和理論，并對中國的本土藝術進行研究，直到20世紀80年代才開始。

方李莉女士認為，任何一個民族的文化、藝術，它的存在都有一定的價值。如何真正地讀懂中國文化，方李莉女士認為，要讀三部書：一部是寫在紙上的文獻；一部是古人遺留下來的遺址、文物；一部是記憶在人們的頭腦里、口口相傳的，并不斷實踐的書。這一分析涵蓋全面，切中要害。中國遠古的許多知識在精英階層已經不幸遺失，卻在民間流傳，其中蘊藏了中國的傳統文化，這需要研究人員進行仔細地研究，在這樣的研究中，人類學特別是藝術人類學顯得格外重要。藝術人類學不僅研究人類文化藝術的發生，還重視人類早期文化中的藝術構成，關注藝術與社會、政治、生活方式的關系等。

方李莉女士在本書中重申了費孝通先生的觀點——文化自覺。所謂“文化自覺”，即文化的自我覺醒，自我反省。費先生曾說：“文化自覺是一個艱巨的過程，只有在認識自己的文化，理解并接觸到多種文化的基建上，才有條件在這個正在形成的多元文化的世界里確立自己的位置，然后經過自主的適應，和其他文化一起，取長補短，共同建立一個有共同認可的基本秩序和一套多種文化都能和平共處、各舒所長、聯手發展的共處守則。”方李莉女士提出用西方藝術人類學的研究方法去研究中國本土的文化、藝術，并指導實踐，這充分說明了本書的“適用性”。對本土文化與本土藝術的研究，將促使學者重新審視自己的文化、藝術，在這種審視中，東方的文化、東方的藝術才不至于“失聲”，更不會失去身份，其原創性才會更加凸顯。這才是對“文化自覺”的真正領悟，也是藝術人類學研究的另外一個重要意義。

方李莉女士對于藝術人類學的研究，并沒有被西方的思維所固化，而是敏銳地與當下中國的藝術現狀相結合，結合中國國情，將西方藝術人類學的研究方法、研究成果等“本土化”。這充分體現了作者務實求真的研究態度，也體現了方李莉女士作為中國精英知識分子的社會責任感，傳遞了“正能量”。

《藝術人類學的本土視野》是方李莉女士近二十年研究成果的總結，視角新穎，體現了“人本性”；專注陶瓷，體現了“適當性”；高屋建瓴，體現了“前瞻性”；田野考察，體現了“在場性”；本土視野，體現了“適用性”。該書理論深厚，在學術上有突破性的觀點，學術價值較高，值得相關研究人員細讀。