賞析舞劇《昭君出塞》

任冬生　陽東霖

【摘要】賞析舞劇《昭君出塞》的舞美設(shè)計(jì)、燈光設(shè)計(jì)及服裝設(shè)計(jì)。

【關(guān)鍵詞】賞析；舞美設(shè)計(jì)；燈光設(shè)計(jì)；服裝設(shè)計(jì)；任冬生；陽東霖；《昭君出塞》

文章編號(hào)：10.3969-issn 1674.8239.2016.07.014

大型原刨民族舞劇《昭君出塞》于2016年6月8日在北京舞蹈學(xué)院舞蹈劇場首演。該劇主要表現(xiàn)昭君在維護(hù)邊塞穩(wěn)定、實(shí)現(xiàn)民族團(tuán)結(jié)方面的心路歷程，由孔德辛導(dǎo)演，舞美總監(jiān)和服裝設(shè)計(jì)分別由任冬生和陽東霖?fù)?dān)任。

任冬生：昭君出塞是一個(gè)膾炙人口的題材，有著深厚的歷史文化背景，最早的舞美方案設(shè)想濃縮為兩個(gè)詞：色彩和對(duì)比。鑒于本題材明確的歷史屬性和故事本身強(qiáng)烈的傳奇色彩，昭君的出現(xiàn)在這個(gè)殘酷的匈漢戰(zhàn)爭的大背景下可渭濃墨重彩，非常鮮明。劇本結(jié)構(gòu)設(shè)置的幾個(gè)跨地域文化風(fēng)貌特征的大場景，也給舞美設(shè)計(jì)帶來了極大的想象空間。漢朝與匈奴既要有極大的差異性且必須帶有各自獨(dú)特的文化美感，使整個(gè)演出的視覺風(fēng)貌呈現(xiàn)恢宏歷史畫卷的同時(shí)還帶著強(qiáng)烈的對(duì)比關(guān)系，這不但對(duì)劇目本身很重要，同時(shí)也是昭君這一人物自身的重要特征。

舞臺(tái)運(yùn)用到的重要元素：長城，可以說它是一道閘門，分隔昭君與外面的世界，也是兩個(gè)文明的分界，它隱含著很多內(nèi)容，很有象征性，為加強(qiáng)視覺效果，以灰白的中性色設(shè)置，區(qū)別于舞臺(tái)上其他很鮮艷的布景，同時(shí)又很百搭。

漢宮中大量運(yùn)用重復(fù)的紅色絲線，與后宮待詔的內(nèi)容比較吻合，且很女性。它看起來機(jī)械而重復(fù)、百無聊賴，層層疊疊又很像一個(gè)籠子，這是昭君內(nèi)心的一種外化。宮殿則很恢宏，背景堆疊著巨幅漢畫磚的形象，呈現(xiàn)出漢朝的文明、理性、富庶，整個(gè)漢宮以紅和金為主色，在白底的討托下尤為強(qiáng)烈，強(qiáng)調(diào)金屬質(zhì)感，令氣勢更顯雄渾。

匈奴的部分外景以草原為主，延續(xù)了此前的繪畫感處理，保證了整體協(xié)調(diào)性，設(shè)計(jì)上有意削減裝飾性細(xì)節(jié)，著重強(qiáng)化自然風(fēng)貌，無論是巨大的胡楊還是匈奴大帳中的柱子，幾乎沒有直線，柱子邊緣起伏變化，不均勻的鑲金以加強(qiáng)其拙味，包括羊皮等各種質(zhì)感的疊加，突出它雄健彪悍的氣質(zhì)，和漢朝拉開足夠的距離，風(fēng)格統(tǒng)一，風(fēng)貌極具差異和個(gè)性，只有這樣場景才能真正成立。尾聲的舞臺(tái)設(shè)計(jì)是一塊巨大的、帶有草原民族風(fēng)格的首飾，象征匈奴子民對(duì)昭君的愛戴，底幕的金色宮殿與之相映討。兩種文化符號(hào)在這里很好地融合，交相輝映，將全劇推向高潮。

為實(shí)現(xiàn)跨空間表現(xiàn)昭君出塞與平息戰(zhàn)事的歷史畫面，舞美制作開發(fā)了正反兩面同時(shí)著光的幕布。正面以畫像磚的美術(shù)樣式表現(xiàn)戰(zhàn)爭場面。車馬、人物、城墻采用浮雕的表現(xiàn)形式，配以冷色調(diào)側(cè)光，用強(qiáng)烈的立體感表現(xiàn)戰(zhàn)場的意象。同時(shí)，背面起光，借助幕布整體通寬無縫的特性，安排演員在高車臺(tái)上表演，以背投剪影的方式塑造了昭君出塞的活動(dòng)畫面.正反雙面以舞臺(tái)獨(dú)有的方式表達(dá)了昭君與戰(zhàn)爭的歷史關(guān)系。此次制作從配合表演的角度上積極嘗試了解決表演的流動(dòng)性和舞美布景的相對(duì)靜止的關(guān)系，力圖使靜態(tài)布景融入動(dòng)態(tài)表演中。對(duì)于大型幕布的遷換和表演過程的配合進(jìn)行了新的嘗試。

從舞美制作技術(shù)上實(shí)現(xiàn)了在軟幕布上制作浮雕的工藝，達(dá)到了聚苯板雕刻硬景完全相同的藝術(shù)效果。這一技術(shù)同時(shí)實(shí)現(xiàn)了通過幕布來控制雙面燈光的反射、透射和漸變過渡。另一方面，由于其兼具可塑和柔軟的特點(diǎn)，也方便了制作一些特別復(fù)雜的鏤空吊掛浮雕造型。成品可以整體直接掛網(wǎng)，不必再用鋼絲逐個(gè)吊掛，大大節(jié)約了裝臺(tái)的人力和時(shí)間。劇中尾聲的首飾幕中就采用了這種方式，只需4人操作整體系到吊桿即可，無需組裝，便于巡演。

陽東霖：歷史為骨，刨新傳承。刨作前期搜集了博物館和史籍里的大量資料。服裝設(shè)計(jì)力圖還原大漢風(fēng)韻和匈奴草原雄風(fēng)，大部分面料采用棉麻、絲絨、皮毛質(zhì)地，一改常規(guī)慣用的輕薄。在保留服飾特點(diǎn)和元素的前提下進(jìn)行解構(gòu)和重塑。用色上突出強(qiáng)調(diào)了漢宮服飾的藍(lán)色調(diào)與匈奴部落服飾的咖色系對(duì)比，整體色調(diào)避免了雜亂。凸顯劇中人物性格與情緒變化。

（編輯 常靖雨）