民族聲樂的演唱風格與方法

杜麗芬

（河北省歌舞劇院演藝有限公司 河北 石家莊 050011）

民族聲樂的演唱風格與方法

杜麗芬

（河北省歌舞劇院演藝有限公司 河北 石家莊 050011）

民族聲樂是中國語言的擴展，它將演唱和語言相結合，至今有70多年的歷史。隨著時間的推移，民族聲樂的演唱風格和方法逐漸發生變化，并在發展過程中不斷進步和創新。

民族聲樂；演唱風格；方法特點

一、了解民族聲樂，探究演唱風格

中國民族聲樂起源于20世紀40年代延安魯藝的新秧歌運動，伴隨著年代的變遷，民族聲樂的演唱風格與方法也發生了很大變化，大致可分為初創、探索、發展和創新四個階段。由于每個民族都有自己的文化底蘊、語言表達方式，聲樂也就變得多元化了，不同的地區有不同的唱歌方式、腔調和技巧。從事民族聲樂的工作者將大量的民歌進行色彩區分類，例如中原色彩區、東北色彩區、西南色彩區、江南色彩區、閩粵色彩區等。這些歌曲在演唱上都有著自己的民族特色和獨有的表達方式，如山東民歌以粗獷、詼諧、風趣著稱，咬字要求清晰、聲音寬而亮，演唱過程中善用方言和卷舌音。我們耳熟能詳的山東民歌《沂蒙山小調》，描繪了一幅天高氣爽、山清水秀的全新沂蒙景象，歌中“風吹草低見牛羊”中的“低”要用方言加卷舌來進行演唱，采用這種方式演唱，比較貼合山東民歌的演唱特點，讓人們聽到這首歌時就知道這首歌是山東民歌。除了山東民歌，蒙古民歌也別具特色。蒙古人長期生活在大草原上，由于居住環境空曠、自由、遼闊，因此造就了蒙古的“長調”，其主要特點為曲調悠長、可急可緩，歌唱者情緒熱烈奔放、節奏自由，真假聲也可以自由轉換，演唱者在演唱蒙古“長調”時，聽者會有一種身臨大草原的感覺，濃濃的草原氣息撲鼻而來。

中國是一個擁有5000年傳統文化的大國，民族聲樂代表的不僅僅是民族特色，還代表著中國文化和中國歌唱風格。例如《我愛你，中國》《黃水謠》等，這些歌曲在演唱過程中綜合了大部分的民族歌曲演唱風格，讓國人體會到自己對祖國深深熱愛和崇敬之情，同時這些歌在民族歷史上也有一定的地位。

雖然各個民族的聲樂在演唱方面有些區別，但它們之間也存在著一定的聯系。首先，“民族聲樂”顧名思義來源于民族生活，歌詞的內容與人們的生活息息相關，演唱者通過歌聲來傳遞其思想感情和心聲。例如，陜西民歌《腳夫調》真切講述了解放前生活在社會最底層的人民群眾缺衣少穿、生活貧困的窘迫。其次，民族聲樂的演唱總給人一種天籟之音的享受，即甜、脆、柔。在演唱時聲音的運用可分為抒情性用聲、風格性用聲、戲劇性用聲等三種，針對不同的民族聲樂，演唱者會采取不同的用聲方法。第三，民族聲樂的演唱形式具有兼容性，我國民族聲樂的種類很多，有傳統民歌和現代民歌、戲曲、曲藝等，民族聲樂的演唱風格與這些是密不可分的，他們之間相互影響共同促進。例如云南花燈《十大姐》的曲調來源于云南民歌《小河淌水》；二人臺《走西口》是由陜西民歌《走西口》演變而來的，正因有了這些發展和改變，才會使得民族音樂的演唱風格變得多種多樣。

二、重視演唱方法，完善民族聲樂

在民族聲樂的演唱中，演唱方法也占有很高的地位，但在一些專業的音樂院校里，學生更喜歡學習美聲唱法，民族唱法無人問津。演唱者在采用美式唱法演唱時，雖然對提高自身的音域、表現力有很大的幫助，但認識民族唱法的發音規律對演唱者來說也是很有必要的。民族唱法是由先人一代一代摸索傳承下來的，就連相同的派別也會有不一樣的唱法，所以需要演唱者去學習和借鑒的知識還有很多，首先應在了解本民族唱法的基礎上再去了解其他國家的聲樂唱法，做到將不同唱法進行更好融合。例如，演唱者在學習意大利美聲唱法的同時，也應該重視學習民族唱法，爭取做到兩者都精通，把學到的知識更好地為自己所用，并不斷探索改進，讓民族聲樂在音樂的道路上越走越遠。現在中國的聲樂在國際聲樂上逐漸有了自己的一席之位，很多中國選手在國際聲樂的比賽上獲獎，世界聲樂之林也有了中國聲樂，只要掌握了正確的演唱風格和方法，民族聲樂會在音樂的舞臺上大放異彩。

三、結語

由此可見，民族聲樂的演唱風格與方法有著豐富多彩的內容，無論是音樂家還是演唱者，想要進一步對民族音樂做出完善，還需對它進行更深入的研究和探討，做到古為今用、洋中結合，重塑民族音樂形象，讓民族音樂有自己獨特的魅力，以一個更加科學、更加迷人的形象出現在世界的面前。

［1］王穎.淺談中國民族聲樂的特點［J］.音樂天地，2015，（8）：45.

［2］金鐵林.中國民族聲樂教學探索［M］.北京：人民音樂出版社，2010.

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1007-0125（2016）10-0080-01