淺談裝飾藝術運動期間西方的陶瓷設計

王濛

摘 ? 要：“裝飾藝術”運動產生于20世紀二三十年代，它主要是指在歐洲的法國、英國和美國等國家開展的一次風格獨特的設計運動。裝飾藝術運動反對片面強調手工藝、哥特式風格和自然裝飾風格，主張從傳統藝術和設計中吸取創造元素，提倡機械美學趨于簡單的幾何形態設計。本文將裝飾藝術運動時期西方各國的陶瓷設計進行簡單歸類總結，簡單闡述一些設計師的藝術成就，使讀者對該階段時期的陶瓷設計特點更了解，脈路更清晰。

關鍵詞：裝飾;陶瓷;設計師

中圖分類號：J527 ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）30-068-01

裝飾運動時期的設計更具現代主義設計的特征，在設計風格上，它排斥新藝術運動的曲線和不對稱設計風格，主張采用直線和對稱的抽象構成形式，但又不完全屬于直線和對稱形式，特別強調在設計中運用紅色、藍色、黃色等原色和金屬色彩。因此，裝飾藝術運動的陶瓷設計作品大多具有色彩艷麗、清新明快的特點。但由于各國的文化傳統、生活方式、審美心理的差異，又使裝飾藝術運動在各國呈現出不同的藝術特點與設計風格。

一、法國裝飾藝術運動時期的陶瓷設計

法國是裝飾藝術運動的發源地。1925年法國通過舉辦巴黎裝飾藝術與現代工業國際博覽會，使法國的裝飾藝術運動影響到世界各國。在法國的裝飾藝術運動中，陶瓷設計受到阿拉伯國家和中國陶瓷設計風格的影響，以人物的幾何圖案作為裝飾。特別是中國陶瓷的造型、工藝手法和單純的釉色，對法國陶瓷設計影響極大。而這種影響也是有一定的社會基礎，那就是，歷史上西方人就比較迷戀中國的陶瓷藝術，尤其是在西方的上層貴族階層中，中國陶瓷體現出特有的東方人文主義精神，給他們以強烈的震撼力，這促使陶瓷設計師們對中國陶瓷的造型、風格進行模仿，以迎合上層貴族的審美情趣。法國裝飾藝術運動時期比較典型的陶瓷設計師有兩位：一位是巴黎的艾米爾·德科（1976-1953年）他設計的一整套具有中國風格的餐具，從造型、色彩到工藝手法，都極具中國化特征。另一位是艾米爾·理諾柏（1876-1940年）他設計了許多陶瓷的表面裝飾，都運用自然中的植物紋樣做裝飾，典雅精致，造型模仿中國陶瓷。比較具有現代主義設計風格的陶瓷設計師有羅蘭·阿提加斯等人，他們與當代的現代主義藝術家合作，作品具有典型的現代主義設計特點。

法國裝飾藝術運動時期的漆器設計作品主要用來作為室內裝飾，當時受到中國、日本等漆器藝術的影響較大。具有代表性的漆器工藝設計師有讓·杜南和艾林·格雷。杜南在漆器設計上積極吸收中國、日本等東方漆器藝術的精華，設計出大量的用來裝飾的漆器作品和漆器家具，他的設計采用抽象的幾何形態和鑲嵌蛋殼等作為裝飾。因為這時期日本的一些漆器藝術家到巴黎從事漆器設計工作，促進了法國漆器裝飾藝術的發展。所以，她的設計吸納了日本的漆器藝術風格，體現出獨特的個人特色。

在陶瓷器皿設計上法國陶瓷器皿的裝飾藝術風格表現在裝飾紋樣上，主要以人物和強烈的幾何圖案作為裝飾特點，陶瓷造型上受到古代埃及器物造型以及中東和遠東古典文明的影響，從中國的瓷器中獲得啟迪、特別是對中國宋代陶瓷的學習模仿。在陶瓷、漆器、玻璃器皿以及金屬制品等方面。也都體現出色彩鮮艷、金碧輝煌的風格。

二、英國裝飾藝術運動時期的陶瓷設計

英國工藝美術運動結束之后，其設計的發展是比較緩慢的。到了20世紀二十年代，英國在建筑、產品等的設計仍然是對17世紀傳統風格的借鑒與模仿。即使是1925年在巴黎舉辦的裝飾藝術博覽會上，與其他歐洲國家設計新穎的展覽館相比，英國館的設計形式陳舊，與當時的法國、美國等國家相比，英國的設計在這一時期是落后的。然而，到20世紀三十年代初期，由于工業化和裝飾藝術風格在世界各地的流行，英國設計界開始進行設計改革，并漸漸進入高潮時期。在各方面設計都取得了較大的成就，表現出大眾化、現代主義設計傾向和顯著的裝飾藝術風格。

英國裝飾藝術運動的設計除建筑和室內設計外，陶瓷、首飾、茶具等產品設計也非常有特色，其中陶瓷設計是較為突出的一類。陶瓷餐具、茶具等設計造型簡單，幾何化風格明顯，色彩普遍運用翡翠和銀白色，被成為“室內茉莉式”。

英國裝飾藝術運動時期三位重要的女陶瓷設計師：克拉麗斯·克里夫，她設計的陶瓷不僅暢銷英國國內，而且大量出口。她最具代表性的作品被稱為“怪誕”的陶瓷系列，具有極強的裝飾藝術特征。此外，她的著名陶瓷設計系列還有“得里西亞”系列、“克羅庫斯”系列和“我的花園”系列等。1902年出生于英國伯雷斯的蘇茜·庫柏，她的陶瓷設計具有一種獨特的現代主義設計風格，善于運用鮮艷、悅目的色彩和花卉、幾何圖案做裝飾。1929年她開設了自己的陶瓷工廠，最重要的貢獻是將陶瓷設計運用于機械化大生產中。20世紀中葉，她專攻骨灰瓷。她的設計從自然中選取裝飾題材，加上現代陶瓷的色彩，尤其是黑色的線條流暢、清晰，簡潔的造型和裝飾完美地結合在一起，體現出強烈的時代精神，獲得了很大的成功。1959年，她被授予“英國皇家設計師”。夏洛特·里德，她在皇家杜卡陶瓷廠從事設計工作，主要從事陶瓷餐具設計，她的設計色彩鮮麗，造型也很具有裝飾藝術風格特征。

三、小結

裝飾藝術運動是20世紀非常重要的一次設計運動，也是在20世紀初的最后一次嘗試，采取設計上的折衷主義立場，設法把豪華的、奢侈的手工藝制作和代表未來的工業化特征合二為一，產生一種可以發展的新風格。

裝飾藝術運動并非單純的一種風格樣式運動，它在很大程度上還屬于傳統的設計運動，即以新的裝飾替代舊的裝飾，其主要的貢獻在造型與色彩表現現代內容，顯出時代特征。