鄭國明|格物進行時

文/馬莎

鄭國明|格物進行時

文/馬莎

Zheng Guoming was born and lives in Dehua. He engages in the White Porcelain of Dehua which has been inherited by generations，starting from Song Dynasty， rising in Yuan and Ming Dynasty， falling in Qing Dynasty. “Dehua”，in Zheng Guoming's heart，is not only a name of place but also a kind of pious conviction.

鄭國明，中國陶瓷設計藝術大師。福建省工藝美術大師、福建省陶瓷藝術大師、國家一級高級技師，德化精華陶瓷有限公司創(chuàng)始人，“古尊陶瓷”、“明尊佛瓷”和“老佰年”的品牌掌門人。福建省陶瓷藝術專業(yè)委員會常務委員、德化縣工商聯(lián)合會執(zhí)行委員、福建省泉州工藝美術職業(yè)學院任教。

慈眉善目，身材富態(tài)，聲音低沉，舉止憨厚是鄭國明的顯著表征，也許與各路佛家終日相守的因由。他奉行慢條斯理的生活方式，最好能與天地共話心聲，再一杯清茶氤氳，便是極好的了。鄭國明不喜張揚于人前，人多之處，要么靜靜地聆聽，要么默默地醞釀大謀略，少見他侃侃而談。在友人面前，用閩南語會時不時爆出些絕妙的想法，便真正是那種“一語驚人”的族群。可以從以下三件事去領略一下這位默默格物使者的魅力。

禪|禪悟入瓷

何為禪？鄭國明言道：“禪不是一句話，而是一種感悟”。

德化盛產(chǎn)精湛的瓷佛造像并不是偶然。也許你不知德化有座山，山中有九仙，名為九仙山，被譽為中土蓬萊第一山。德化地處戴云山區(qū)，在“仙人”的庇佑之下，境內(nèi)分布有高嶺土環(huán)形礦，擁有最優(yōu)質(zhì)的高嶺土，是燒造白瓷最理想的配方比例，這是德化窯得天獨厚的特殊資源。俗話說：靠山吃山靠水吃水。德化這方土地，就有一大批子民靠著那優(yōu)質(zhì)的高嶺土，靠佛祖的慈悲開悟，靠著自身的勤勞，順其自然地進入禪瓷的世界，鄭國明并不抗拒這樣的安排。

鄭國明六十年代中期出生于瓷都-德化何朝宗故里隆泰村，八十年代后期就讀于福建省藝術學校美術專業(yè)，九十年代后專攻陶瓷藝術設計并致力于各種高溫名貴藥鈾的研發(fā)和創(chuàng)制，其陶瓷藝術設計并致力于各種高溫名貴藥鈾的研發(fā)成就備受國際、國內(nèi)陶藝學術界的廣泛關注。雖生于白瓷的故鄉(xiāng)，在藝術創(chuàng)作上卻不拘泥于“白”的宿命，而是追求禪宗文化的多彩表達語言，鉆研提煉禪宗文化的精髓，按照他的說法：“藝術家最后拼的不是技能，而是對文化的理解程度”，這樣的心態(tài)使得他手下的達摩、白度母等披上了生動而高貴、嚴肅莊重而富有人情味的獨特面紗，其造型并不拘于細枝末節(jié)，而是制造意境去表達文化所蘊含的豐富想象力。

《綠度母菩薩》

白色是德化瓷器的標志，德化白瓷更是陶瓷界的一張別致的名片。德化白瓷從宋至今，從何朝宗到鄭國明，都癡迷于表達“白色”所營造的“計白當黑”的意境。而且白色在禪文化中既可視為完滿俱足，又可視為空無所有，正如《華嚴經(jīng)》所提及：一即是多，多即是一。

鄭國明很認同宗白華先生在《美學散步》中提出的觀點：文學藝術將宗教與哲學囊入懷中，用其理性而睿智的語言來分析“美之所以為美”。德化白瓷就是那理性而睿智的語言，是用瓷的語言詮釋了美的更多層次的體現(xiàn)，當然包含禪宗之美的部分。

傳統(tǒng)德化白瓷的魅力有著特殊的“玉質(zhì)感”，潔白恬靜、溫潤如玉、晶瑩剔透，顏色有“白中帶黃、白中帶暖”的柔和色調(diào)。如此美麗生動的白瓷卻阻擋不了鄭國明格物的本性，“玉白釉瓷”就是格物之下的產(chǎn)物， 好似“一念智即般若生”，是與眾不同的白瓷，改變了德化歷史以來對中國白的“好土”說法，即有保留德化古瓷都 “中國白”之態(tài)，更具獨樹一幟的“玉白釉瓷”，顏色也是“白中帶黃、白中帶暖”的色調(diào)，符合“象牙白、建白、豬油白”的標準，又有汝窯“胎薄釉厚”特征，釉色“肥厚油潤”，釉層通透潔白、溫潤如玉。

材料、施釉、燒成三項技術缺一不可，成品率很低，故“好瓷難燒”，和燒制汝窯同理，依然別具一格。“玉白釉瓷”中也呈“攢珠聚球”般的釉中微氣泡，又稱“魚子紋”。猶如官、哥、鈞窯器通常釉層很厚，最厚處甚至與胎的厚度相等，釉內(nèi)含有微氣泡，如珠隱現(xiàn)，猶如“聚沫攢珠”般的美韻，又稱“魚子紋”，這類特征不易模仿。

“玉白釉瓷”，以它樸實的材質(zhì)、簡潔線條展示了自然地極致之美。以它樸實無華泰然自若、藏而不露的個性與現(xiàn)代人靜思求遠，也融合了鄭國明凈心守志的精神追求，奉行的大象無形終極美感。

《白度母》

白度母身色如雪山潔白，面目端莊祥和，雙手和雙足各生一眼，臉上有三眼，因而又稱為七眼佛母。造像體態(tài)端莊坐蓮，低頭觀望世間萬物，面目端莊慈和，溫靜微笑，法相寂靜； 造像是用“中國白”來做，應用薪火相傳的“印、捏、塑、雕、刻、刮、削、接、貼”九種技法，以1330℃燒制而成，可保千年不朽。作品圣潔無暇，端莊祥和，溫潤細膩，如脂似玉，瓷塑人物形象傳神，衣紋簡練，線條流暢，以其高超的雕塑技藝、獨特的純凈瑩潤的釉質(zhì)和典雅可愛的形體，在中國瓷塑藝苑中獨樹一幟，充分展示了其超凡脫俗、慈悲為懷的大度氣韻，給人以力量、信賴和希望的感受，很容易喚起人們的崇敬和信仰。

紅|國尊紅釉

國尊紅釉是為了傳承和創(chuàng)新中國故宮博物院明清以來七種紅釉珍品中脫口紅釉的工藝

《厚德載物》

中國紅是太陽的顏色，火的顏色，是生命的顏色，它象征著不斷進取，斗志昂揚的民族品格，自古作為中國人的文化圖騰和精神皈依而存在，代表了中華民族五千年文化的底色，對中國人意義非凡。鄭國明嘗試把老祖宗的智慧以瓷器的形式重新演繹，最后呈現(xiàn)出雍容華貴的國尊紅釉。

2012年7月，國尊紅釉得到了清華美院張守智教授的好評：“是目前國內(nèi)最難燒、最均勻、最鮮紅的紅釉，其價值不可估量”。從紅釉的研發(fā)中，我們解讀到鄭國明心中一些真實的想法，他內(nèi)心最深刻的聲音：“以善行，如同水，可以滋養(yǎng)與造福萬物而卻不與萬物之爭，有多少人在做‘中國紅’紅釉，我卻不與其爭做之，默默地研發(fā)獨特的紅釉，深受‘天道酬勤，厚德載物’的勉勵。天意厚報勤勞、勤奮之人，國尊紅釉是經(jīng)歷了數(shù)年和無數(shù)次燒成的研發(fā)而得，是自強不息的產(chǎn)物。”鄭國明不善言語，卻生來倔強，格物的精神已經(jīng)融入到他的血液里和骨子里，國尊紅釉就是一個例證。

發(fā)明國尊紅釉并不是為了彰顯鄭國明自身的能力和成就，其目的是為了傳承中國明清之前七種傳統(tǒng)紅釉珍品中，其中有三種紅釉是“脫口”（即稱之為“燈草邊”或“燈草口”）的技藝延續(xù)和提升。國尊紅釉具有鮮紅濃艷的雞血紅斑，且器口邊薄處呈“燈草邊”脫口，比當時官窯認定“燈草邊”的脫口必須是2毫米之干凈的內(nèi)脫，才為官窯中的極品更完美利落，有過之而無不及，其最大的差別在于：國尊紅釉更加鮮紅，經(jīng)過高溫煅燒而釉沸騰后所形成的肌理在放大鏡下呈網(wǎng)格中沉有黑色斑點，如此之來使發(fā)色更加沉穩(wěn)、更加莊重，有紅釉中之帝王風范，氣勢威人，觀后更加回味無窮。國尊紅釉在明清傳統(tǒng)紅釉大家族中更是喜添新秀，實為國之尊寶。

作品國尊紅釉《厚德載物》是在高溫狀態(tài)下由稀有金屬鋯包裹金屬硒而發(fā)色的鮮紅濃艷的雞血紅斑陶瓷工藝品。該紅釉在高溫下氧化分解出鮮紅濃艷的雞血紅斑，呈流動性的點絲狀釉體，富有靈動感，器口邊薄處呈“燈草邊”脫口，釉厚如脂，色調(diào)純正，瑩潤鮮艷，紅色艷而不媚，穩(wěn)重大氣。作品造型乃純手拉坯，簡約考究，質(zhì)樸大氣，色彩深沉厚重，耐人尋味，富有時尚氣息和高貴非凡的氣質(zhì)，另人愛不釋手。

樂|從獨樂到眾樂

藝術必須生活化，不然無法得到持續(xù)發(fā)展。

藝術隨著時代的需求，開始融化其高聳云端的冷淡，參與到一場美的公共認知當中，也就是從獨樂樂到眾樂樂的位移偏轉中，扛著藝術的旗幟開始廣泛網(wǎng)羅信徒，只因高冷的偶像路線開始瀕臨崩潰邊緣。針對現(xiàn)代人的理性消費觀念，鄭國明認為：“藝術必須生活化，不然無法得到持久發(fā)展。”藝術生活化已是目前創(chuàng)作必須考慮的問題。

當藝術品價格高昂令人望而卻步之時，禪宗文化已經(jīng)開始提出“生活禪”、“人間禪”的概念，這無疑是禪學在本世紀發(fā)展創(chuàng)新的里程碑。它的基本內(nèi)涵是引導人們在盡責中求滿足，在義務中求心安，在奉獻中求幸福，在無我中求進取。將個人融入大眾，那么，與人們生活必不可分的佛造像、香道文化、茶道文化則成為最佳的傳媒，那是需要我們用心去體悟“人能弘道，非道弘人”的真諦。所以，鄭國明認為現(xiàn)在做觀音、彌勒佛、達摩已超越了純粹供養(yǎng)的想法，把“生活禪”、“人間禪” 融入人物塑像中，這樣就可以當擺設裝飾，又可以供養(yǎng)，兩全其美。

《悟禪》

造像表現(xiàn)達摩在壁觀靜修、參禪悟道，菩提達摩坐在菩提葉上，體態(tài)低頭放松、沉思，線條遒勁穩(wěn)健、勻稱，生動有致。達摩以壁觀教人安心云， 外止諸緣，內(nèi)心無喘，心如墻壁，可以入道，正是坐禪之法。造像是用德化瓷都、聞名世界的“中國白”來表現(xiàn)，純手工印坯，坯比較厚重，線條就可以深入刻畫，立體感強，線條清晰，主次、虛實分明，瓷質(zhì)油膩堅致，潔白中微見淡黃，純凈無暇，釉層瑩厚與瓷胎密貼，渾然一體，溫潤細膩，如脂似玉。

《渡海達摩》

古亞金釉，造像表現(xiàn)達摩乘風破浪，飄洋過海，用了三年時間，歷盡艱難曲折，來到了中國傳化。達摩祖師體態(tài)站立水波浪上，凝視前方、線條遒勁、穩(wěn)健勻稱，生動有致。造像是用高溫陶與古亞金釉相結合，膚色自然陶本色，五官清晰自然，衣服的顏色用舉世罕見且最新發(fā)明的“古亞金釉”，底座再用鐵銹釉來襯托，典型的佛像造型與釉藝結合裝飾的效果。

德化瓷器多靠外銷拉動整個產(chǎn)業(yè)，而今國外市場的萎縮，生意越來越難做，看著國外市場不容樂觀的現(xiàn)實，鄭國明覺得是時候變換思路，其格物的能量泡泡又開始起作用了：從國外市場轉戰(zhàn)國內(nèi)市場，把“藝術品”這個有點冰冷的詞匯涂上一層暖色調(diào)，這就是人情味。把藝術品變得更加貼近普通人的生活，“生活化的藝術品”一定是大趨勢。而距離人最近便是茶道、香道、花道，由佛像做為源頭，把禪藝延伸到“三道”之中，做出“人無我有，人有我精”的茶器、香器、花器，用獨特個性的設計去征服消費者。試想一下，焚上一柱香，古箏音律悠然而起，火煮山泉，孟臣淋漓，玉液回壺，喜聞幽香，再伴著花香美器，靜觀茶禪一味，堪為“拿起”、“放下”的經(jīng)典“生活觀”，如此豈不趣味十足。

《細十番》

鄭國明把佛像、茶道、香道、禪四者巧妙的融合在一起，禪的境界是看不見摸不著的，禪是一種受用，是一種體驗，而世人皆需借助他物來感悟禪來接引大眾的方法和手段，這似乎自然有了佛像、茶器、香器的市場。經(jīng)過幾年的潛心研究，鄭國明打造了“明尊佛瓷”的品牌，把其推向休閑會所、文化創(chuàng)意園等大眾所及之所，這也許是陶瓷藝術最好的歸宿吧。

格物是一種態(tài)度，格物是一種追求，格物更是一個人生命輝煌的進行時，鄭國明有著格物的精神，便有了被世人認知的資本。

Zheng Guoming：sticking to principles and creation