徐州漢畫像石裝飾圖像藝術探究

顏文明+吳傳景

漢畫像石是漢代喪葬禮俗服務的一種內容豐富的石刻藝術形式，它寄托了古人對升天的愿望，主題表現更是代表性極強的裝飾圖像。通常在墓室、祠堂、墓闕等建筑上雕刻畫像的建筑構石，主題是把日常生活中的自然形象經過藝術加工，使其形態更符合人們的審美原則，是實用與裝飾藝術相結合的表現形式。不僅僅在形象思維上解決了裝飾造型上的基本問題，而且還能夠全面遵循藝術形式美的規律。

前言

漢畫像石藝術是依托漢代的喪葬觀念，最具代表性的文化藝術遺存之一，一種雕刻于石上的文字與圖形，描繪了器物、制度等方面的歷史真實，它反映了當時的人文背景、社會風貌和人們的思想意識，以浪漫主義的手法創造出漢代人幻想中的不解世界，體現出很高的裝飾藝術水準。

徐州漢畫像石的源起

徐州漢畫像石發展始于西漢末、東漢初，興盛于東漢中、晚期，結束于魏晉。漢代的建立，使得徐州成為兩漢文化遺存最為集中和豐厚的地區之一，成為我國歷史文化名城，漢墓、漢畫像石、漢兵馬俑并稱為徐州“漢代三絕”。史學界有學者認為“明清看北京、先秦看西安、兩漢看徐州”。徐州漢畫像石從其發展的規律來看，其藝術風格有繼承、有創新、穩定中有漸變、多樣中又統一。

徐州漢畫像石的裝飾題材

從徐州地區現存漢畫像石來看，數量眾多，題材豐富，內容涉及歷史故事、現實生活、神話傳說等方面。以現實主義的手法表現了漢代生活及當時的宗教、哲學和審美意識，以浪漫主義的手法表現了漢代人心目中的神仙世界。

1.主體裝飾題材

徐州的漢畫像石主體裝飾題材分為現實性和非現實性兩類。現實性主題以刻畫人世間的現實生活，墓主生前的生活場景。以及起到宣教、勸誡作用的歷史故事，此類畫像石畫面較大，雕刻精美、造型生動、構圖完整。人物和故事樹立了儒家思想中的仁、禮、義、智、信等內容，是判斷是非的標準，在社會中起到以古鑒今、揚美懲惡的宣教和勸誡作用。

非現實性題材表現的是漢代人意向中的神仙世界和代表祥瑞的珍禽異獸。墓葬形式代表著這一個時代民眾的人生觀、價值觀、世界觀。形式的背后除了物質的原因之外，更重要的是體現在其深厚的文化傳統、思想觀念等因素。非現實性主題刻畫了許多神仙世界和表示祥瑞的珍禽瑞獸。

2.邊飾圖案題材

漢畫像石主體圖案的裝飾中的重要組成部分是邊飾圖案藝術。所有民族的原始文化中，都曾出現十分廣泛的運用幾何紋樣，出現過幾何紋樣風靡的時期，這種對幾何紋樣感知能力似乎是人類與生俱來的。邊飾圖案一般分布在主題圖案的兩側、三側、四周，圖案互相重疊，一般以“框”的形式出現，也有大量的單層二方連續花紋帶，組成的復合邊飾出現，這類紋樣大部分采用均齊、平衡排列或者混合組織排列，使整體圖案有統一變化的形式感，更加完美而且極富裝飾性。隨著徐州漢畫像石藝術的發展，邊飾圖案也呈現出由簡至繁的變化趨勢。

徐州漢畫像石裝飾圖案造型

1.裝飾圖案造型規律

（1）寫實與夸張的手法

在徐州畫像石中，通常表現墓主生活的建筑、車馬出行、庖廚、紡織等內容都采用寫實的手法。雖受技法和表現能力的限制，但藝術創作在最初總是追求對客觀物象的忠實摹寫。藝術來源于生活然而又是高于生活的，當創作者無法把握想象中的和現實世界的美好愿望的時候，有的沒有實物直接參照，有的需要刻意追求詭秘綺麗，這時候無論是造型還是構圖上，都采用夸張變形的手法。

（2）“線”的靈活運用

中國傳統繪畫則是以線條來造型的，這與用體塊和明暗素描來表現物象的西方繪畫不同。漢代是“線條造型”的重要發展階段。從漢代遺存物上流暢的線條隨處可見，如帛畫、壁畫、漆畫。徐州漢畫像石是一種雕刻與繪畫相結合的藝術作品形式。不但運用大量的繪畫線描，而且廣泛使用了雕刻技法，如“陰線刻”、“淺浮雕”等，使畫面呈現出介于繪畫與浮雕之間的獨特藝術效果。

（3）“以形寫神”的表現手法

中國傳統美術的一個重要審美標準就是“以形傳神”，中國傳統繪畫中“以形傳神”的藝術風格在徐州畫像石藝術中得到了生動完美的體現。高度概括、提煉、象征的表現手法，在材料和技法受局限的時候，漢代工匠們似乎很難在平面上刻畫出細致的人物五官、表情等物象的細節時。采用了重點加強刻畫瞬間動態、形態、外貌等特征。取舍和夸張處理表現動物、人物的自然形態、結構比例關系等元素。

2.裝飾圖案構圖規律

排列組合上的規律，又稱形式美法則，遵循一定的規律，是通往形式美的捷徑。徐州漢畫像石恰當、巧妙地運用了變化與統一這一形式美法則，形式美法則的使用使得畫面布局滿而富于變化，畫面整體繁緝多變、前后呼應、相互交錯，局部服從于整體均衡的形式規律。通常徐州漢畫像石的畫面場面宏大、人物眾多，但工匠們在處理時能做到錯落有至、穩定均衡、雜而不亂。這種飽滿均衡的全景式構圖體現了漢代民間藝術的特色，反應出漢代裝飾藝術的“非壯麗無以重威”論的理念。

對稱呼應的整體關系：先民在參與審美感知活動中不斷的總結積累經驗，并且掌握了樸素的構成規律。知道如何在一個平面里合理地安排物象的構圖，才能體現和諧優美的視覺感受。我們通常把“對稱式構圖”稱之為對稱呼應的形式美法則，這是徐州漢畫像石非常注重的構圖形式。是工匠們在藝術創作構圖中最常用最有效的手法之一。

3.裝飾圖案的空間處理

徐州漢畫像石的裝飾圖案在對空間的處理上，常常采用左右上下的關系來獲取整體畫面中心位置。采用側視或平視法刻畫車馬，使用俯視法表現單個形象和形象組合。以能夠得到最具物象審美特征的形象結構為標準，來選擇裝飾圖案的空間視點。徐州漢畫像石在表現的嚴格法則上是從未被遵循的，漢代工匠們不拘泥于忠實地摹寫自然客觀物象，而是致力于表現更美的形式。

徐州漢畫像石裝飾圖案的雕刻技法

社會演進和生產力進步的標志是生產工具，從藝術設計學的角度看生產工具也是一種文化載體和文化現象。徐州漢畫像石大部分采用不規則刀法，先薄薄地鏟去背景，使物像平面凸起來的剔地平面線刻結合細細的陰線刻，表現一種自由、純樸、活潑的藝術風格。漢代工匠在物象的構圖、動態、神情的刻畫上表現出嫻熟精湛的雕刻技法，使得徐州漢畫像石極具特色。徐州漢畫像石的雕刻技法大致可分為四種：

①在光滑或粗糙的石面上刻畫整幅畫面線條的陰線刻技法。

②在平面上雕出凸起藝術形象的浮雕又稱“凸雕”技法，包括淺浮雕和深浮雕。

③在平整石面上將物象輪廓內剔成凹面的凹面線刻技法。

④在磨光石面上，將物象輪廓以外的部分淺淺剔除一層的剔地平面線刻技法。

結語

徐州漢畫像石裝飾藝術是漢代文化最具代表的藝術形式之一，反映出漢代思想家用文字不能闡釋出的社會心理與社會現象，包含著漢代特有的時代精神投射和人文氣質的物化。徐州漢畫像石藝術作為一種審美意識形態，以其特有的風貌獨立于藝術文化的歷史長河中，讓人解讀、領略漢代文化的氣魄和魅力。

（作者單位：常州輕工職業技術學院）

作者簡介：顏文明，常州輕工職業技術學院，講師，室內裝飾設計。

吳傳景，常州輕工職業技術學院，講師，室內裝飾設計。