《鋼琴師》：一個時代的訴說

盧夢青+石蓉蓉+陸倩瀅

摘 要：時常150分鐘的《鋼琴師》講述的二戰(zhàn)時期納粹黨對于人民的壓迫。與《辛德勒的名單》不同，導演從一個人的角度出發(fā)，描述音樂家瓦列.席皮爾曼的逃亡生活，從而表現(xiàn)一個時代的猙獰與不堪。本文主要從《鋼琴師》的主題、敘事以及視聽三方面來探討影片的藝術(shù)特色，通過對影片的分析，更深入的了解一個時代的故事。

關(guān)鍵詞：時代；敘事手法；視聽語言

[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2016）-27--01

一、關(guān)于苦難與希望

這是一個時代的逃亡與艱辛。戰(zhàn)爭帶來的傷痛是難以愈合的，如今的猶太人更顯得珍惜，這或許也是他們悼念的一種方式。生命的意義該是從主宰自己的那一刻開始，而德國人的步步緊逼與挾持就該是在消磨他們的生命。先是對猶太人的區(qū)別對待，緊接著劃分特殊區(qū)域，之后緊隨而來的勞務、虐殺。德國人懂得如何逐步消滅這50萬的龐大民族。猶太人們在壓迫中無力反擊，席皮爾曼便是這一背景下的縮影。逃亡生活賦予他的苦難只能雙手緊握，抱著微薄的信念努力生存下來，這還是人們給予的幫助與希望。人們總在苦難里看見希望，熟識或未曾謀面的人給予著力所能及的幫助，希望常在絕望之中，或許因為不可能比這更糟糕的了，或是因為希望是在苦難中慢慢發(fā)酵成長的。

二、關(guān)于樸實平淡的敘事手法

電影《鋼琴師》在敘事手法上采用倒敘，時間在熒幕上出現(xiàn)，很顯然是歷史上幾個大事件發(fā)生的時間點，這在一定程度上彌補了電影本身的不足，給人以一種代入感，這不是一手洗的讓人眼花繚亂的牌，導演用他嫻熟的技巧大膽而真實的述說這個故事，用平靜的心情告訴觀眾，這就是歷史，這就是人類經(jīng)歷過的苦難。或許這才是導演的強大之處，可以不用紛繁的敘事技巧，可以不迎合大眾的興趣，讓人去拆解這一手牌，而是一絲不茍的從音樂家席皮爾曼的個人經(jīng)歷出發(fā)，記敘一段苦難的時光，告訴人們這就是歷史，這就是真實。

這對于當下的歷史劇、戰(zhàn)爭片來說，無疑又是一個值得思考的問題，它是為一個時代的 真實而衍生出來的。

三、關(guān)于意蘊深刻的視聽

電影在視聽語言方面力求于平靜真實。轟炸后的猶太區(qū)，了無一人的街道。大量的空鏡頭運用，直接展示環(huán)境，烘托出死氣沉沉、蕭條的氣氛，讓觀眾直觀的感受戰(zhàn)爭下的荒蕪。此外，影片中貫穿整部影片的冷色調(diào)，席皮爾曼目睹有人被槍殺時的面部表情，攝影師運用特寫鏡頭予以展現(xiàn)；在德國軍官出現(xiàn)之時，運用從下到上，從腳部到頭部的鏡頭拍攝都給人以一種嚴肅、威嚴、壓抑之感。而瓦列在演奏鋼琴曲時，窗外一縷陽光打在他的臉上，象征著希望的曙光即將來臨。影片最后一個空鏡頭，遠景中的夕陽、綠草、房屋，一切也都塵埃落定。席皮爾曼在苦難中行走時，導演會適時的使音樂響起，以點燃微薄的信念。席皮爾曼的鋼琴曲在片頭片尾出現(xiàn)時更是意喻深刻。屋外硝煙四起，室內(nèi)依舊音樂悅耳動聽，這形成了強烈的反差與對比。最后，席皮爾曼沉靜的彈奏鋼琴，一切都回歸原本的生活軌道，而一切傷痛又在平靜中似有若無的綿延。

現(xiàn)實生活的不盡苦難，戰(zhàn)爭下的堅持與痛苦，導演用冷靜沉著的態(tài)度講述著這個深刻的故事，或平靜，或波瀾。