王鐸及其書畫藝術談略

汪　亓　故宮博物院書畫部副研究館員，主要從事古代書畫研究

王鐸及其書畫藝術談略

汪亓故宮博物院書畫部副研究館員，主要從事古代書畫研究

而今的河南孟津會盟鎮老城村，坐落著一片占地面積一百八十余畝、建筑面積五千余平方米的明清風格建筑群落。其中五進深宅大院，青墻碧瓦，屋明室凈，高低錯落，格局嚴整，此間的主人就是明弘光政權內閣大學士、清禮部尚書—王鐸。王鐸官居高位，書畫兼擅，為明末清初的著名人物。

王鐸其人

王鐸（一五九二年～一六五二年），字覺斯，號十樵、石樵、嵩樵、雪山、煙波漁叟等，河南孟津人，是明末清初的書畫家、詩人。明天啟二年（一六二二年）中進士，崇禎年間官至禮部尚書。南明弘光朝官至大學士，貴為次輔之位。清軍南下，攻陷南京，王鐸與弘光朝諸多大臣迎降，后受命以原官禮部尚書管弘文院學士事。清順治九年（一六五二年）病逝故里，享年六十一歲，謚文安。

孟津是黃河河道狹窄之處，據傳大禹治水時在此建立渡口，故名。王鐸的十世祖王成自山西洪洞縣遷來此地，于是家族繁衍，世代生息。王鐸幼年之時，家境貧寒，生活艱辛，曾有「不能一日兩粥」的苦狀。十四歲時師從舅父陳燿，得其指授篇章，十六歲入庠，愈發勤奮。天啟元年（一六二一年）八月鄉試中舉，冬日入京準備次年會試。天幸寒門，王鐸連科及第，殿試名列三甲第五十八名，從此步入仕途。當年六月，與倪元璐、黃道周等三十六人同被選為翰林院庶吉士。之后，歷任翰林院檢討、經筵侍從官、翰林院侍講、右春坊右諭德、少詹事、禮部右侍郎等職。面對明末宦官亂政、黨派內爭的政治場面，為人謹小慎微的王鐸并未過多裹挾其中，雖然自居清流，政治思想傾向于與之關系密切的東林名士呂維祺、倪元璐、黃道周等人，但未如復社成員、東林黨人言語激烈，與閹黨發生尖銳矛盾，所以做官之路算得平穩。崇禎十三年（一六四〇年），王鐸欲南下就任南京禮部尚書，因戰亂而避亂于懷州（今河南沁陽），傾力相助自洛陽逃亡至此的福王王妃與世子朱由崧，為其后成為南明重臣埋下了伏筆。

崇禎十七年（一六四四年）三月，李自成軍隊攻入京師，明思宗朱由檢行至紫禁城北的煤山，自縊身亡。五月，朱由崧監國于南京，因念舊時照顧之恩，召王鐸為東閣大學士。次月，王鐸從蘇州一帶前來南京，即入內閣，成為次輔，位置顯要。弘光一朝，外有李自成軍隊和清軍入關的威脅，內有朱由崧耽沉酒色，疏于朝政，加之馬士英、阮大鋮等奸臣禍亂朝綱，時勢動蕩，憂患依舊。盡管王鐸有中興大業之思，在不及一年的時間里屢次上疏，針砭時弊，提出應對之策，無奈大勢已去。弘光元年（一六四五年，清順治二年）五月，豫親王多鐸率軍攻陷南京，王鐸與禮部尚書錢謙益等眾多官員做出了同一選擇—投降清朝。因首輔馬士英已經落荒而逃，故王鐸成為南京降清明臣中官階最高之人。順治三年（一六四六年）正月，清廷封王鐸為禮部尚書，充《明史》副總裁。順治六年（一六四九年）正月，授禮部左侍郎，充《太宗文皇帝實錄》副總裁。順治八年（一六五一年）夏，王鐸奉旨祭告華山、峨眉。歸途中身染重疾，及至家中未久便不治而逝。乾隆四十一年（一七七六年），乾隆帝在命國史館修編《貳臣傳》時，將「遭際時艱，不能為其主臨危受命，輒復畏死幸生，忝顏降附」的王鐸、洪承疇、宋權、錢謙益等列入其中，為他們貼上了官方認定的「貳臣」標簽。

明 王鐸 草書臨王羲之帖軸綾本 縱二二四·八厘米 橫四九·七厘米故宮博物院藏

其實，仕清之后的王鐸與錢謙益、龔鼎孳等文人均備受心靈折磨，各自采取了不同的帶有自污性質的行為，以逃避內心的慚疚以及世人的譴責。錢謙益為王鐸撰寫的《故宮保大學士孟津王公墓志銘》記載：「（王鐸）既入北廷，頹然自放。粉黛橫陳，二八遞代。按舊曲，度新歌，宵旦不分，悲歡間作。」也許，這既是王鐸的生活寫照，也是同為「貳臣」的錢謙益的自況。

在為官從政之外，王鐸的詩文、書畫皆有成就。其詩名揚當時，有中州詩派代表人物之美譽，論者稱「中州苞靈孕秀，固多詩人，近如大宗伯王覺斯先生，其磅礴穎灝之氣，能令操觚之士變色避席」。（魏裔介《兼濟堂文集選》卷五《張越青留別詩序》）其詩文著述為數眾多，由三弟王鑨于順治十年匯為《擬山園選集》，付梓行世。其中，文體涉及制誥、敕書、奏疏、頌、贊、論、箴、碑、序、策、書牘、記、傳、題跋、墓志銘等，王鑨在序言里講到「其卷帙浩繁，約有萬卷，裝潢牙簽，凡五十馀帙」，可知其規模之大。

與詩文相比，王鐸的書畫藝術更為人所熟知。下面就分別加以簡要介紹。

明崇禎九年 王鐸 行書送友詩軸絹本 縱一七九·五厘米 橫五八厘米故宮博物院藏

王鐸書法

明代中葉，以蘇州為中心的祝允明、文徵明、王寵等吳門名家各有所擅，多以行草書稱勝，能并蓄前賢之長，或娟美清雅，或樸拙疏簡，不一而足。及至晚明書壇，董其昌遠追晉唐名家，行筆運墨能得古法之美，而形成疏秀平淡、風華自足的藝術特征。然而，部分書家并不滿足于其時妍美流變的書風，而是思考如何求新、求變，欲以雄強奇崛的氣勢與縱橫開闔的筆墨另辟蹊徑，獨樹一幟。于是，以怪為美、追求視覺效果的風潮蔓延開來，張瑞圖、黃臨古的作品中，能夠見到他求法先賢的刻苦精神和汲取古人筆法、體勢優長的態度。從詩文應酬的作品中，能夠見到他勇于突破藩籬、自領風標的藝術面目。

對于王鐸臨古，龔鼎孳曾評云：「文安公書法妙天下，真得晉人三昧。」（《定山堂文集》卷六《題擬山園帖后》）這道出了王鐸書法的一個源頭—求源晉人。王鐸臨古的主要對象是東晉王羲之、王獻之父子，旁及王筠、郗愔等書家。在晉人之外，王鐸取法古人的范圍有限，其小楷源自曹魏的鐘繇，大楷宗學唐代顏真卿、柳公權，行書最重宋代米芾。年幼的王鐸臨習書法，

道周、王鐸、倪元璐等為其代表。

清順治三年 王鐸 行書自作詩軸綾本 縱一七二·八厘米 橫五二厘米故宮博物院藏

清順治三年 王鐸 草書臨郗愔帖軸綾本 縱二四九厘米 橫五一厘米故宮博物院藏

清順治八年 王鐸 行書思臺州詩軸綾本 縱八四·三厘米 橫二五·三厘米故宮博物院藏

王鐸書法的個性化極強，筆墨濃重，線條恣肆，結體險峻，在明末清初的書壇可謂標新立異。彭而述《擬山園選集·序》載：「四十年來，薦紳士大夫罘罳綺疏，無先生一字，則以為其人鄙不足道。」由此可見，是否庋藏王鐸的書跡已然成為彼時衡量為人清雅與否的一個標準。或許，此言有夸張的成分，但王鐸書法深得時人贊譽與喜愛應該是毫無疑問的。王鐸生活的年代去今不過四百余年，存世的書法作品頗多，就內容而言可以大致分作臨古與詩文應酬兩類。從由王羲之入手，他在跋《集王圣教序》中提到「余年十五，鉆精學之」。在五十六歲時，他為宋拓《圣教序》寫下一段題跋：「每遇煩憊一披矚，輒有清氣拂人，似游海外奇山，風恬浪定，天光水像，空蕩無岸。此中消息，如文如詩。口之曉泠，不可單也。即強形容，他人未必喻。故曰：可為知者道。」能夠見到他對王羲之書法的酷愛程度。限于家境寒苦，王鐸習書沒有對臨名家墨跡的優渥條件，所以臨寫前人書法是從刻本開始的，《圣教序》即為其一，更多的還是來自于《淳化閣帖》中王羲之父子及晉人法書。王鐸臨古重在晉人，既是外部環境使然，也是他對于書法創作的認識與選擇使然。他在五十八歲總結學書的體會時言及：「予書獨宗羲、獻，即唐宋諸家皆發源羲、獻，人自不察耳。動曰：某學米，某學蔡。又溯而上之曰：某虞、某柳、某歐。予此道將五十年，輒強項不肯屈服。古人字畫詩文，咸有萭彟，匪深造博文，難言之矣。」（跋《臨〈淳化閣帖〉與山水合卷》）王連起先生在論述王鐸學古以羲獻為宗之際指出，在體味晉人法度嚴謹之外，王鐸對其時書體自古草向今草、隸書向楷書的轉化，筆法與行氣章法的空前豐富與創新意識更為重視，其「認準羲獻，就是認準了書法藝術發展的正確方向。……晉唐以后，王鐸只學米芾一人，也是因為米書有縱肆奇險、筆勢凌厲、鋒開八面而沉著痛快的雄強之風」。（《論王鐸書法學古意義與得失》，《書法叢刊》 一九九四年四期 ）不難感受到，王鐸臨古是要借古開今，以塑造自己的藝術風格、成就個人的書法藝術。

談到王鐸臨古以外的墨跡，楷書殊少，行草最為常見。其楷書宗學顏真卿、柳公權為多。顏書雄秀端莊，結字方中見圓，用筆渾厚強勁，大氣磅礴。柳書則骨力勁健，結體嚴緊，點畫瘦硬，以遒勁爽利見勝。顏柳之書并美于世，堪為百代楷模。王鐸楷書結字欹側生姿，行筆沉著穩健，兼得「顏筋柳骨」之長，隱有兩人的筆墨韻味，然而亦有略顯僵硬板滯、局促難安的些微遺憾。行草書是王鐸的長項，從羲獻父子學到的推陳出新、從顏真卿處得來的雄強豪壯、從米芾處獲取的酣暢恣肆，在數十年臨池習字之間，反復錘煉，日益精進。黃道周談及老友王鐸的書法時言道：「行草近推王覺斯。覺斯方盛年，看其五十自化。」（《黃漳浦集》卷十四《書品論》）傅山也曾評論王書：「王鐸四十年前字極力造作，四十年后無意合拍，遂能大家」（《霜紅龕書論》），這為我們審視王鐸書法提供了一個角度。任何書家都會經歷不斷成熟的階段，王鐸同樣不可避免循序漸進的過程。早年的書作中，更多地展示出王鐸于二王書跡刻本與《閣帖》里尋覓到的精妙筆法，體現了他對藝術形式的準確把握與對藝術規律的深刻理解。中年時期，他的創作源泉多是源自米芾的書法。對于米書，崇禎十六年（一六四三年）八月王鐸在跋《吳江舟中詩》時給予了高度評價—「米芾書本羲、獻，縱橫飄忽，飛仙哉！深得《蘭亭》法，不規規摹擬，予為焚香寢臥榻下」，跋《告夢帖》之際同樣不吝夸贊之語—「（米芾書啟）灑落自得，解脫二王，莊周夢中，不知孰是真蝶，玩之令人醉心如此。」在此可見王鐸審美取向的調整，更表明了其在這一時期藝術實踐的切入點與著力點。從王鐸存世的崇禎末年書作之中，總能見到米書的影子，無論筆法的跳宕起伏還是結字的欹側生姿皆然。王鐸在深入理解米書特點之后，加以取舍演繹而成的別樣風姿，正是其才氣過人的完美展現。仕清的九年間，王鐸無意政事，沉心文藝，書法則信筆揮寫，落墨成趣，雖無以往的縱逸奇險，但在平和內斂一道多有所得，所謂「縱而能斂，故不極勢而勢不盡」（馬宗霍《書林藻鑒》卷十二），確是此時的寫照。總之，在明末社會審美趣味的變化與鼎革之際亂世時風的條件下，王鐸對于書法藝術的潛心研究與堅持實踐，使之最終成就不凡，獲譽殊多，頗具影響。

清順治六年 王鐸 溪山紫翠圖軸紙本墨筆 縱九五厘米 橫三六·四厘米故宮博物院藏

清順治八年 王鐸 仿董源山水圖軸綾本墨筆 縱一八六·八厘米 橫五一·二厘米故宮博物院藏

王鐸繪畫

評者談及王鐸的藝術，素重書道，少涉繪事，這與其畫作傳世不多、不廣有關。當然，王畫數量遠遜書法，盡管有所成就，然而終無法與書法比肩，這也是客觀情況。

關于王鐸的繪畫，我們可以見到有山水、蘭草、竹石諸類的作品，皆為墨筆繪寫，山水多有雄壯高闊之風，花卉則以飄逸靈動稱美。從存世的作品來看，仕清之前以蘭草、竹石為眾，仕清之后則常作山水。張庚言其「畫山水宗荊、關，丘壑偉峻，皴擦不多，以暈染作氣，傅以淡色，沉沉豐蔚，意趣自別」（《國朝畫征錄》卷上），講得較為客觀、明白，堪為的論。以筆者所見，王鐸山水畫作（尤其是大幅畫軸）構圖專取五代荊浩、關仝慣用的高遠之法，嚴整穩定、博大沉雄的氣魄躍然紙上，崇峰高峻、山石崚嶒觸目皆然，間或注重墨法的運用，令畫面不失于單調、重復。

創作于順治六年（一六四九年）的《溪山紫翠圖》軸是王鐸精心杰構，布局飽滿，圖中峰嶺高峙，林木蔥郁，飛瀑倒懸，近處溪流潺湲，古木蔽日，左側石坪之上有二文士對坐閑談，旁有二仆煮茶侍候。用筆不圖細膩秀潤，盡為短粗墨線狀寫形象，墨分濃淡，以別遠近高低。本幅題款稱「寫與三弟鑨，佗日入山、神藥、茶鐺、酒竈，正復如是」，上詩堂上又記「偶為三弟寫此，彼炎方未靖，求淪茗、觀泉如此不可得，懸之便見盧氏伏牛諸幽勝，吾與弟神游焉。泉響林籟在一室中矣」。王鑨自順治五年九月自昆山治所啟程赴京，先后在鑾儀衛、刑部等處任職，與長兄同在京師為官近三年之久，往來最密，常有品賞書畫之雅，惜無暢游山林之樂。王鐸以畫相貽三弟，在排遣身仕兩朝的糾結情緒之外，尚有詮釋林泉志向與期冀致仕隱衷的含義。兩年后的五月，王鐸在奉旨祭告華岳等處的途中，為長子王無黨作《仿董源山水圖》軸，畫上峰巒險峻，瀑布曲折，粗木成林，溪水奔流直至山腳。款題言「學董源遺意」，盡管畫面著重淡墨渲染以烘托云霧顯晦，近乎董氏，然而觀其筆法粗疏簡括，并無北苑筆下平遠幽深的溫和秀潤。模仿王維筆意的《山水圖》扇，以淡墨染出陰沉天色，群山靜默，村舍無言，雪景疏林，分外蕭瑟。咫尺之間，運筆、用墨較寬幅立軸更為精致，顯示了畫家雄壯風格之外的另一面貌。王鐸題云：「吾家摩詰畫，初見于許氏，次同三弟見于金魚池別墅。己丑偶仿之，意象相跂正，不在形似也。」盡管以上三圖與王維、荊浩、董源等名家有相類之處，但總令人有似是而非的感覺，加之王鐸「仿之，意象相跂正，不在形似也」的自我表白，我們可以體悟其從事繪畫創作的憑借「臨古」而求「創新」的開拓、探索精神。

清順治六年 王鐸 山水圖扇紙本墨筆 縱一七厘米 橫五〇·五厘米故宮博物院藏

清順治七年 王鐸 山水圖扇紙本墨筆 縱一六·七厘米 橫五〇·二厘米故宮博物院藏

清順治六年 王鐸 山水圖扇紙本墨筆 縱一六·七厘米 橫五〇·六厘米故宮博物院藏

明崇禎十六年 王鐸 墨竹圖軸紙本墨筆 縱一五〇·六厘米 橫三八·六厘米故宮博物院藏

王鐸的山水畫與作書相近，取法古人，菲薄近人，借古開今，重在以一己之筆抒發胸臆。對于明中期吳門畫家以及明末董其昌以來的疏淡清和為宗的筆墨意趣，他始終不屑一顧，語多排斥。作于順治六年的《山水圖》扇上，他自稱：「仿董源、關仝、黃公望、吳鎮合為一腕。三弟謂：無近畫習氣，略識數語，以俟后之君子論定焉。」在為王鑨題寫《山水圖》扇之際，他指出自己「擬議五代、宋人筆，不踵時派清蕩薄弱」。可知，王鐸對「時派」「近畫」的「清蕩薄弱」的刻意疏遠，并對借助「臨古」而能融匯五代至元諸位巨匠的筆墨技巧，施之于紙端的自信與自得。當然，他的「臨古」亦非沒有選擇。王鐸曾經對友人戴明說論說：「畫寂寂無馀情，如倪云林一流，雖略有淡致，不免枯干，尫羸病夫，奄奄氣息，即謂之輕秀，薄弱甚矣。」（張庚《國朝畫征錄》卷上）可見，雖然身得「元四家」之譽，但是倪瓚平淡雅潔的畫風難以得到王鐸的推重。王鐸又稱，圖畫需「以境界奇創，然后生以氣暈，乃為勝，可奪造化」。（張庚《國朝畫征錄》卷上）兩廂對照，不難看出，王鐸畫作的「臨古」最為青睞氣勢壯闊、構圖飽滿的五代、兩宋妙墨，再潤之以元人筆法的悠長韻味，形成自己理想中的雄強兼具委婉、奇奧自得氣韻的個性畫風。王鐸繪畫既能從中汲取古人優長，又能不拘泥于前賢繩墨，敢于突破「形似」的羈絆，強調藉簡括樸拙的筆墨表現雄強高闊的萬千氣象。這正是他的經由「臨古」之途，實踐「創新」之思，得以在明末清初的山水畫壇占有一席之地的重要因素。由此觀之，其對清初部分畫家擺脫董其昌倡導的「南宗」山水的藩籬，出現多元化創作的局面，起到了一定的推動作用。

作為文人畫家喜愛表現的題材，梅、蘭、竹、菊「四君子」同樣是王鐸經常付諸筆端的對象。所見圖畫，或用白描，或用沒骨，或細膩勾勒，或放筆寫意，無不形肖。作于順治六年的《墨花圖》卷堪為代表，本幅繪石榴、荷花、玉蘭、水仙、梅花、牡丹、靈芝、蘭花、菊花，諸花各盡神態，俯仰生姿，筆法秀潤可親，頗有明代花鳥名家陳淳之風。姜紹書《無聲詩史》卷四云「（王鐸所）繪蘭竹梅石，灑然有象外意」，張庚《國朝畫征錄》卷上稱其「間作花草，亦超脫名貴」，俱為切中肯綮之言。

順治六年 王鐸 墨花圖卷本墨筆 縱二六·九厘米 橫三五〇厘米宮博物院藏