淺談方言劇的語言傳播功能

錢林子

【摘 要】方言是我們民族的原始血脈，是地域多樣化的體現，是民族多樣化的體現，也是文化多樣化的體現。語言的改變取決于社會的變化，作為武漢方言的武漢話正逐漸被普通話同化，推廣普通話的同時方言文化也在慢慢流失，在這種情況下，以武漢話演繹的漢派方言劇的興起對保護和傳承武漢方言起到了重要作用。

【關鍵詞】方言；漢派方言劇；保護方言；武漢話

中圖分類號：H17 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）09-0269-01

“妹娃要過河嘛，哪個來推我嘛”的獨白一響起，就算沒聽過這首歌的人大多也能猜到這是首湖北民歌，一個地域最重要的代表就是它的語言，不同地域有不同地域的方言，由于口音不同，人們便可以根據這些特點判斷出你是南方人還是北方人。作為武漢方言的武漢話應該是武漢人最普遍的日常溝通方式，可如今，越來越多的武漢人反而不會說武漢話，學習語言需要環境和氛圍，隨著城市外來人口增多，人口流動，五湖四海多種文化相融合，會說武漢話的武漢人也慢慢將方言向普通話靠攏，我們現在已經很難聽到一口地地道道的武漢話，作為方言的武漢話逐漸被普通話同化，長此以往，會說武漢話的人將越來越少。語言的改變取決于社會的變化，一個地域的獨特方言正逐漸失去它原有的特色，這究竟是社會的進步還是文化的流失？

近幾年，武漢涌現出一部又一部漢派方言喜劇，《活到就要活快活》、《杠上開花》、《步步驚心》以及《海底撈月》清一色采用了武漢方言來演繹，這些劇都取得了不錯的票房，獲得了觀眾的認可，尤其是2013年在江城熱演的《海底撈月》，刷新了武漢演出市場的多項紀錄，呈現出一票難求的觀劇景象。2015年，由武漢說唱團、武漢人藝等藝術院團創作的多部漢派方言喜劇齊聚賀歲檔，實現了文藝市場的百花齊放。2016年，應廣大觀眾強烈要求，武漢說唱團又將2005年頗具人氣的《杠上開花》進行重塑，將老版提檔升級為《杠上開花plus》，同樣獲得了滿堂彩。

市場終歸由觀眾主導，這決定了戲劇必須回歸觀眾，觀眾可以是生活中我們身邊的每一個人，回歸觀眾就是回歸生活，戲劇要貼近觀眾就要貼近生活。生活中人們最重要的溝通方式是語言，方言劇的特點就是其貼切的生活用語，一個地域的語言范圍畢竟有限，其針對的人群也有局限性，所以它必須遵循當地的地域文化和當地人的性格特點，這是方言劇的靈魂。法國哲學家讓·雅克·盧梭說：“口音是語言的核心，它使語言具有情感的真實感。”方言所蘊含的社會背景、文化內涵能夠生動地傳達人物情感和性格，所以它也成為不少影視作品的重要表現手段，電影《金陵十三釵》、《火鍋英雄》分別使用南京話和四川話來演繹，《瘋狂的石頭》則容納了重慶話、青島話等幾種方言，不論是為了制造喜劇元素，或用來刻畫人物性格，都取得了不錯的藝術效果。在各地方言中，武漢話也許是最不受待見的方言了，武漢的碼頭文化造就了豪邁、大大咧咧的武漢性格，武漢話聽起來很容易讓人誤解為在吵架斗狠，所以武漢人也給外地人留下了彪悍、火爆的性格特點。雖然武漢話中有些詞匯過于直白、通俗、刻薄，但它也是老百姓使用的語言，“信鳥你滴邪”、“個鬼打架滴”、“搞么司唦”……這些俚語在武漢老百姓的生活中無處不在，聽上去還具有一定的喜劇色彩，它很“俗”，而“俗”是最容易被大眾所接受的，同時，武漢話的鮮活、形象、生動，也令它成為一種很好的藝術表現形式，“靈醒（聰明）”、“拉呱（臟）”、“照葉（可憐）”……不得不承認，武漢話中的很多說法還真形象又富有趣味。因為是日常生活用語，難免涵蓋些粗鄙的詞匯，將方言置于藝術作品中，就必須取其精華去其糟粕，可以“俗”，但不可“低俗”。戲劇作為一種文化藝術形式，結合地方語言形成方言劇供大家觀看欣賞，這是一種雅俗共賞的行為。上述劇目均用武漢方言講述演繹老百姓生活中的故事，濃郁的漢味讓武漢觀眾倍感親切，在觀看劇目的同時，學習武漢方言，感受武漢方言的魅力和地域文化、人文風情，對于傳播武漢話的作用不容小覷。漢派方言劇能取得如此好的成績，在有一個好劇本的前提下，充分挖掘武漢方言的語言魅力，從最新潮的流行用語到最老的土語，涵蓋了武漢人生活中的方方面面。當藝術與生活結合，它必將獲得多數人的喜愛。

出門在外，耳邊傳來一句家鄉話總會讓人感到溫暖，若干年后，如果在我們的家鄉都聽不到家鄉話，那將多么令人失望。方言劇的存在是有著深刻意義的，方言的存在更是十分必要的，方言是我們民族的原始血脈，是地域多樣化的體現，是民族多樣化的體現，也是文化多樣化的體現，保護方言，無疑也體現了文化的傳承。武漢話偏向普通話，說明武漢人更加文明了，可邁向文明不等于舍棄文化，語言并無高低貴賤之分，學再多門外語，都別忘了自己的家鄉話，一個地方的方言可能不具備普及的能力，但它仍然需要得到保護，漢派方言劇的成功也成為保護武漢方言能夠延續的一份動力。