云門張巖

2016-10-27 07:08:27云門張巖

藝術(shù)沙龍 2016年1期

關(guān)鍵詞：藝術(shù)

云門張巖

Yunmenzhangyan

1974年出生。畢業(yè)于山東藝術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，山東畫院青年畫院副院長，山東山水畫藝委會(huì)副秘書長，山東泉城畫院秘書長，山東畫院簽約畫家。

創(chuàng)新不是個(gè)新命題，自古以來，每個(gè)時(shí)代都有善于創(chuàng)新的大家。任何一種藝術(shù)形式，它的語言形式和形式表達(dá)的終極目的都是對一種文化的闡釋。所以那些立足傳統(tǒng)，深入生活，有著強(qiáng)烈時(shí)代氣息的，旨在表達(dá)一種“真、善、美”的作品更能經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)。

《藝術(shù)沙龍》：怎樣理解中國畫的傳承與創(chuàng)新？關(guān)于時(shí)代性，你有什么看法？

云門張巖：在一段很長的時(shí)期（約有數(shù)年之久）有個(gè)問題一直困擾著我的創(chuàng)作，那就是作為一個(gè)現(xiàn)代人，是很難還原一個(gè)古代畫家絕對真實(shí)的那種生存狀態(tài)的，如何用傳統(tǒng)繪畫語言表現(xiàn)現(xiàn)代人的生活是一個(gè)很難解決的問題。中國傳統(tǒng)在經(jīng)歷了千余年的時(shí)間后，隨著封建王朝的遠(yuǎn)去而失去了基本的土壤。在20世紀(jì)中后期，文人化的現(xiàn)代蛻變已成事實(shí)。在這個(gè)蛻變過程中相對形成了以黃賓虹、齊白石等人為代表的“借古開今”，以徐悲鴻、林風(fēng)眠為代表的“借洋與中”，相對立又相互補(bǔ)充的兩大取向。隨著時(shí)間的推移，兩大取向都不同程度、或快或慢地發(fā)生著由古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)的偏移。此后出現(xiàn)的“民間風(fēng)”“原始風(fēng)”“新文人畫風(fēng)”等都沿著“借古開今”的路發(fā)展蛻變。

現(xiàn)在來自過去，藝術(shù)創(chuàng)作無法割裂歷史，并在比較中顯現(xiàn)自身的價(jià)值。前人的作品，尤其是優(yōu)秀的經(jīng)典名作，如唐、宋、元、明、清各時(shí)期大師的傳世名作，更是民族智慧和辛勤實(shí)踐的結(jié)果。學(xué)習(xí)古人是個(gè)捷徑，尤其是山水畫，是否對傳統(tǒng)進(jìn)行過系統(tǒng)的臨習(xí)、研究，是有巨大差異的。“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”是句真名言，隨著時(shí)代的發(fā)展與進(jìn)步，一代代的藝術(shù)家的使命就是創(chuàng)新。只有創(chuàng)新，藝術(shù)的生命才不會(huì)枯萎。創(chuàng)新不是個(gè)新命題，自古以來，每個(gè)時(shí)代都有善于創(chuàng)新的大家。任何一種藝術(shù)形式，它的語言形式和形式表達(dá)的終極目的都是對一種文化的闡釋。所以那些立足傳統(tǒng)，深入生活，有著強(qiáng)烈時(shí)代氣息的，旨在表達(dá)一種“真、善、美”的作品更能經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)。在當(dāng)前文化全球化和世界藝術(shù)越來越趨同的時(shí)代，并沒有哪一種流派、思潮是統(tǒng)領(lǐng)天下的。由于不同藝術(shù)家的創(chuàng)造而產(chǎn)生的巨大差異，已經(jīng)使此畫種原有的、較為固定的評判標(biāo)準(zhǔn)在很大程度上失效，變得越來越?jīng)]有可比性。

元代趙孟頫云：“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。”畫畫的重要之處在于古意，如果缺少古意，畫得再工整也無濟(jì)于事。接著趙氏又說：“吾所作畫，似乎簡率，然識者知其近古，故以為佳。此可謂知者道，不為不知者說也。”由此可見，趙孟頫所謂的古意，主要是指 “簡率”二字。 “古意”，并非舊氣，也不是時(shí)間上的概念。我們對古意的理解也不能認(rèn)為是越遠(yuǎn)越古。在創(chuàng)作山水時(shí)，以傳統(tǒng)的筆墨載體和審美范疇去體現(xiàn)古意，往往使我們的作品空具古人軀殼。表象上空有其古意，并且簡單地認(rèn)為像古才能意古，這是作品產(chǎn)生舊氣的一個(gè)原因。其實(shí)，古意之古，主要是指古人那種經(jīng)過千百年錘煉的美學(xué)思想和藝術(shù)境界。這種境界，春秋戰(zhàn)國有，秦漢有，隋唐有，宋元有，明清有，當(dāng)代同樣也有，中國有，西方也有。所以，只要作品具備了這一審美境界，便與古人所倡導(dǎo)的美學(xué)思想相契合；只要作品中具備了這一審美境界，藝術(shù)將不分傳統(tǒng)還是現(xiàn)代、東方還是西方。只要畫面表達(dá)的是自己真實(shí)的感受，是內(nèi)心最渴望的藝術(shù)沖動(dòng)，有感而發(fā)，無論用哪種表現(xiàn)形式、繪畫語言，何種題材，作品是巨制還是小品都無關(guān)緊要。要學(xué)會(huì)怎樣表現(xiàn)出自己的感情，不擇手段地表達(dá)視覺美感及獨(dú)特情思，形成自己的風(fēng)格。能把自己的感情很好地傳達(dá)給別人，能打動(dòng)人，就是成功了。