四川博物院藏擦什貢淺析

【摘 要】擦什貢是藏地代表性的佛教用品，傳入至今已有一千多年的歷史，具有經久耐用、小巧玲瓏、便于攜帶的特點，對藏族宗教、歷史、審美有著重要的價值和影響。

【關鍵詞】藏傳佛教 擦什貢 內容題材

四川博物院藏有大量的藏傳佛教文物，其中有許多精美的擦什貢從未展出。擦什貢是制作擦擦的模具，擦擦是脫模泥塑的總稱，初指一種與佛塔密切相關的小型泥塑，逐步發展為包含佛塔、造像、藏文或梵文經咒在內的藏傳佛教藝術形式。

制作擦什貢需經三道基本工序，即塑制模型、鑄造和凹刻以及調整形體[1]。制作過程看似簡單，卻蘊含著復雜的宗教儀禮和程序，其形制、度量規范、構圖設計、色彩、內容都必須嚴格遵照“三經一疏”的有關規定及密宗儀軌[2]。在鑄刻擦什貢紋樣時，力求采用現實主義和浪漫主義相結合的創作手法以達到完美的效果。一件擦什貢可以傳承幾代人，可翻制無數擦擦，無論是活佛大師、寺中僧人還是民間普通匠人均可制作。擦什貢雕刻逐漸發展成一門特殊工種，由專門的技師承擔，在藏族的傳統雕刻領域占有重要地位。17世紀中葉以后，在宮廷的大力推動下，出現了宮廷特制的模具——官模，由此產生了許多精工細作的擦擦[3]。

擦什貢的鑄造和雕刻水平決定著一件擦擦作品的藝術水準和價值。對四川博物院所藏擦什貢進行整理研究，有利于了解其歷史源流和藝術價值，可進一步完善院藏藏族文物體系，同時，對研究藏傳佛教藝術、川藏文化交流以及知識的普及都有著深遠的意義。

四川博物院所藏擦什貢主要由黃銅鑄造而成，有的加了木柄，便于手握施力，一般分為立體圓雕類和平面浮雕類。圓雕擦什貢主要用來壓印佛塔，也稱佛塔小山[4]；平面浮雕擦什貢可根據模芯的形狀分為圓形、方形、不規則形和佛龕形。如按照圖像題材來劃分，則有佛塔類，佛神造像類，暫無經咒圖符類。本文依照圖像學原理和考古類型學對四川博物院具有代表性的擦什貢進行嘗試性的分析。

一、單一造像類

單一造像的供養是藏傳佛教真身信仰最重要的體現，類型眾多，豐富生動，以佛陀像、佛母菩薩像、護法神像、高僧大德像為主。

圖1為十一面觀音銅擦什貢，佛龕形，銅柄短粗，整體小巧，雕刻精湛。觀音像跣足，立于覆蓮座上，十一面相為上、下五層，上兩層一面，下三層各三面，依次為佛相、金剛相和菩薩相。正身八臂，兩主臂合掌置胸前，其余六臂執寶瓶、蓮花、法輪、金剛索、念珠等法器分張兩側，項佩瓔珞，下穿天衣，觀音身后有連成一體的圓形身光。十一面觀音形象在藏區十分流行，從觀音的信仰背景來看，有著深遠的印度教傳統，隨著佛教文化的東傳，逐漸融入了漢地的審美意趣。此件擦什貢模芯為四弧尖拱形，兩側呈直線形，內凹較深，其制作年代應為清代。

四川博物院所藏的擦什貢中有一類在銅模上嵌入木柄，木柄長而粗，并用銅片加固以便抓握，用來加快制作擦擦的速度。圖2為釋迦牟尼銅擦什貢，與木柄相連。手柄末端有殘缺，保留了使用的痕跡。模芯是佛龕形，邊緣內凹較深。細看釋迦牟尼主尊端莊祥和，頭梳高肉髻，雙耳垂肩，袒右肩斜披袈裟，一手托寶瓶，一手施觸地印，結跏趺端坐于仰蓮寶座中央。蓮座下為雙象須彌座。寥寥幾筆勾勒出頭光和背光，寓繁于簡，惟妙惟肖。

圖3為大威德金剛銅擦什貢。大威德金剛，又稱怖畏金剛，是格魯派主修的護法神，形象多樣。此件擦什貢上的大威德金剛最具代表性，為三十四臂十六足雙身像，九頭分三層排列，主臂托嘎巴拉碗，右手抱執鉞刀的金剛起尸母，左伸右屈腳踏八物八禽立于蓮座上。戴項飾、臂釧、手鐲和腳鏈，腰系短裙，懸掛大骷髏瓔珞。背屏上火焰紋翻卷彎曲明顯，格式化特征突出。該擦什貢鑄造工藝精湛，繁而不亂，無論是軀體、四肢還是持物、裝飾都刻畫得十分逼真，是擦什貢藝術成就的生動寫照。

二、造像組合類

擦什貢的大小不過盈尺，遵照佛教造像原則的規定，在僅有的空間里細心經營，雕塑了幾十乃至上百尊佛像，表現不同的形象與故事，充分展示出制作者的高超技術。佛神造像的組合常由千佛、長壽千尊、佛母以及上師等數以百計的相同圣像構成或是常見的眾圣組合，例如三世佛、三方佛、長壽三尊、五方佛、三十五佛及八百羅漢等。

圖4是佛陀組像銅擦什貢。擦什貢上的圖案隨著歷史的發展及信仰的需要不斷地變化，在吸納了苯教的諸多內容后，擦什貢的外形多采用圓、方等幾何形狀。該擦什貢方形模芯上排列著五行五列共25尊相同的佛陀。造像的面部模糊不清，身體、衣飾簡單粗糙，不求細節，實用性突出。擦什貢不僅蘊藏著藏族人民虔誠的宗教信仰，同時還折射出藏民族的社會形態、生活方式、民族氣質、性格喜好等多方面的內涵。

圖5為大白傘蓋佛母組像銅擦什貢。此件擦什貢為方形，其上凹刻著眾多相同造型的大白傘蓋佛母。大白傘蓋佛母為靜寂相，一面二臂三目，結金剛跏趺坐，右手施無畏印，左手當胸持其標識——大白傘蓋，頭戴寶冠，身飾瓔珞綬帶。由于手工制作的原因，其在細節上表現得并不清晰，但從人物的姿態和手持的器物仍可作判斷?？梢姴潦藏暤牡窨淘谧裱诮虄x軌前提下，比金銅佛像、瑪尼石、壁畫、唐卡、面具等具有更大的自由度和靈活性。

圖6的擦什貢中共雕刻了四十一尊佛神像。上段為宗喀巴師徒三尊。宗喀巴大師頭戴桃形帽（又稱通人冠），雙手當胸結說法印，蓮花盛開在左右肩頭。在宗喀巴的右側，是他的大弟子賈曹杰；左側為第二大門徒克珠杰；中段為三十五佛，以釋迦牟尼佛為中心一一排列，高肉髻、斜披袈裟、手持不同的法器。由于佛像眾多，幾乎每尊佛都只能大概辨別其臉型和身體。下段中間為長壽三尊，分別是無量壽佛、尊勝佛母和白度母。眾圣的組合不僅是一種供養形式，還表現出一種傳承佛學的理念和世界觀。這種群像類的擦什貢除了內容的精心挑選，在構圖上也特別講究，既要做到均勻有致，又要保持統一風格。

圖7的擦什貢主體部分共排列著十三尊造型相同的宗喀巴像。中間主尊比例略大。上部彌勒佛，雙手在胸前結說法印，兩只花莖纏繞肩頭，安坐在亭內，兩朵祥云漂浮，象征著西方極樂世界。整幅畫面的下部是常見的三怙主，即觀世音菩薩、文殊菩薩和金剛手菩薩。然而因空間限制，無法達到像唐卡和金銅造像那樣細致，所以局部做了一些簡單化處理，在這種空間的轉化過程中人物形象會被有意識的夸張，以達到強化目的。

三、佛與塔組合類

圖8的銅擦什貢表現題材是十尊不動佛和八塔。不動佛又稱阿閦佛。這十尊不動佛分四層排列。上面第一層為一尊，以下各三尊。造型完全相同，均為高肉髻，袒右肩，披袈裟，左手捧豎立的金剛杵，右手施觸地印，結跏趺坐于蓮臺上，頭光與身光相連呈三弧形，不再像明代那樣相疊而成。金剛不動佛十尊題材的擦什貢在10世紀以前就已出現，到清代此類題材發展成各種組合形式，其中與塔的組合最為常見。此件擦什貢的兩邊各排列著四座佛塔。塔是佛教中不可或缺的圣物，乍看上去似乎是同一構圖的塔其實有諸多細節的不同，與人物形象巧妙結合，具有極高的藝術性。

早期擦什貢多壓印佛塔和經咒圖符，直到后弘期佛教復興，佛神造像得以大量出現，成為最主要的題材[5]，佛神造像的風格變化之多在擦什貢中得到了完美的體現。每件擦什貢上的人物都存在著細微的區別，體現了不同制作者的工藝和審美，反映了時代和地域的差異。

四、圓雕佛塔類

四川博物院還有一類圓雕擦什貢，用以制作佛塔擦擦。塔是佛教信徒頂禮膜拜的對象，擦什貢的出現與塔密切相關，擦什貢上的圖案有單塔和多塔組合，有的還在塔上模印經文圖符（見圖9）。圖9中此擦什貢呈圓錐狀，覆缽式塔體，中部為一大塔，下部四周浮雕小塔，底部有經文和蓮瓣紋，塔與文字的結合展現了多樣化的美感，增強了擦什貢的宗教靈性。圖10圓雕擦什貢外形似喇叭狀，銅質，由臺、覆缽、平頭、竿、傘五部分組成，暗刻塔紋。這些佛塔造型不僅具有藏民族獨特的建筑學方面的意義，同時也刺激了擦什貢和擦擦藝術的發展，成為探索和了解藏族文明的重要媒介之一。

四川博物院所藏擦什貢是全國同類文物中最為重要的組成部分。其種類豐富，保存完好，具有極高的歷史、藝術和科學價值，是通向藏民族心靈和領會藏傳佛教奧妙的橋梁，值得仔細欣賞和深入研究。

注釋：

[1]王偉. 藏傳佛教模制泥像擦擦述議[J].絲綢之路， 2013，（10）：37-38.

[2]劉棟.擦擦藏傳佛教模制泥佛像 [M]. 天津：天津人民美術出版社，2000.

[3]趙樹棟.美術觀點2[M].北京：民族出版社，2004. 104.

[4]康·格桑益西. 藏佛教民間“擦擦”脫模泥塑[J]. 西藏藝術研究，2004（1）：62.

[5]吳建磊.藏傳佛教佛類造像藝術風格研究——以“擦擦”造像為例[D].拉薩：西藏大學，2014.