筆出芙蓉：觀龔偉海現代水墨人物畫之印象

文/脈 望

筆出芙蓉：觀龔偉海現代水墨人物畫之印象

文/脈 望

表現現實人生的人物畫創作，是當代中國畫領域最具時代風神的一個方面。人物畫創作的社會影響，主要來自人物畫家對現實生活、現實感情的關注。縱觀中國的藝術家在不同的時代對于人物畫作品的藝術理論和創作思維，從中我們不難發現中國的藝術從過去的政治宣傳工具已逐漸成為藝術家對當代社會的個性化認知。

時至當下，中國的人物畫創作群體仍然是當代中國畫方陣中最具生氣的一個部分。如果按畫家的文化趣味和作品題材劃分，描繪歷史人物，表現傳統文化情趣和描繪現實人物，關注與畫家同一時代的人們的生存狀態，構成人物畫創作的兩種取向。而其中作為中國美術界領軍人物的劉大為則是當代中國人物畫的杰出代表。其貫通中西、既繼承傳統又力求創新的藝術創作取向，大膽融合了傳統與現代、東方與西方的表現技法，從作品中看得出畫家熱愛生活，把熾熱的情感投入到藝術創作中，逐漸形成了具有自身獨特風格的劉大為人物畫創作體系，在當今中國的人物畫創作領域中占有一席之地，并引領一代人物畫家的創作取向。作為劉大為的親傳弟子，畫家龔偉海無疑是其中的佼佼者。

早年坎坷的藝術探索，使龔偉海恪守“從藝無捷徑，修養靠一生；心靜天下靜，心平天下平”的創作理念，豐富多彩的現實生活，為龔偉海的人物畫創作提供的廣闊平臺，也是畫家孕育激情與靈感的豐厚沃土，他深知創作離不開生活。而生活這個詞含義又十分廣闊、深奧，決不能簡單理解為是體驗生活，只是到生活中去搜集素材的概念。人的一生每時每刻都是生活，畫家本身就在生活當中。生活與創作不是截然分開的兩個階段，創作過程也是生活。畫家在生活中感悟人生，把自己對生活的情感用繪畫這一形式表達出來就是創作。 因此，畫家一直秉承乃師劉大為的“大善至美、關注生活”的藝術態度。

《富貴花》

《荷韻》

龔偉海的人物畫創作大多以女性題材為主題，因為女性代表了一種美。美的境界是凝聚了畫家的精神向往，女性的純潔是最可貴的，宛若出水芙蓉，這也是畫家內心的理想和追逐的彼岸。女性題材的創作最講究的是韻味，而美麗是一種有文化的韻味，是一種氣質。畫家借用的是人物的外殼，對應的是畫家的心性，用敏銳的眼光去判斷，觀照出當今女性自身生存狀態、生命價值的思考和表現，并賦予外在形象以某一種內涵，從而創作具有一定境界的現代水墨人物畫作品。統韻律的筆墨語言，拓展水墨畫藝術語言層面和文化內涵，并在中國畫藝術繼承融合中探尋著水墨人物畫傳統韻律的筆墨美，古典意蘊的意境美，現代意識的意象美，從而形成了畫家獨具一格的新海派現代水墨人物畫的獨特風格。

《歐陽修詞意》68cm×68cm

《宋人詞意》68cm×68cm

當代人物畫家的藝術心態和創作氛圍，與傾心于山林泉石、花竹魚鳥的畫家顯然不同，他們屬于中國畫家中較為“入世”的那一部分。所謂“入世”，不是對現實利益的追求，而是對現實情味的體驗和對現實問題的關注。而以水墨為基本手段描繪現實人物的畫家，需要解決的問題比山水、花鳥畫家更為復雜。每位畫家都希望自己在創作實踐中形成獨立體系化的技法語言，有一套較為完善的有規律可尋的體系，這是畫家最向往的。至此，筆者想起了龔偉海常常提及的一句座右銘∶“繪畫就是修行”。

《只愿君心如我心》68cm×68cm

從龔偉海作品上看，其畫風頗受黃胄、劉大為現實表現主義之影響，瀟灑飄逸、靈動放達。在構圖方法上，嚴謹飽滿的概括，把傳統的筆墨程式、水墨的點劃勾勒特點、平面構成的布局取勢和靈性的藝術精神融合在自己的作品中，體現了不同人物形象的美感、服飾色彩艷麗美感和人物內心世界個性特點。在干濕、濃淡、疏密的構成的整體氣勢中，顯示出一種特有的靈性和形式特征。這種既有繼承，又有獨創的方法，凸顯出其鮮明的作品個性。它不僅保持了與傳統文化精神的一脈相承，而且通過創造使傳統體裁的對象又具有了現代繪畫形式的某種圓融和諧。筆觸的氣勢節奏自由流暢、水墨滋潤鮮亮。設色典雅明麗、與眾殊異。筆下的人物一掃矯奢萎靡的造作技巧，更不囿于傳統文人畫的筆情墨趣，而讓人看到的是一個個不同時代、不同背景下的動感強烈的鮮活人物。畫家在中西藝術繼承融合中探尋著水墨畫傳

《越女》66cm×66cm