淺談北宋汝官窯的造型設計

李志強

汝官窯是北宋陶瓷史經典中的經典，達到了至今都難以超越的藝術水平。造型上古樸端莊、色彩高雅蘊潤、技術純熟精湛，不僅具有較高的藝術造詣，而且具有令人嘆服的技藝和當代實用價值，從古至今受到文人雅士的追捧。在汝窯的造型設計上，遵循的形式美法則，設計的審美性與功能性相輔相成，統一和諧，也成為現代藝術需要學習的典范。它的美感主要表現在造型的形式美和與釉色結合所呈現出的風格美。

造型的形式美

一是自然元素的運用。北宋汝官窯在線性、結構、造型上運用仿生形態，模仿自然現象，并呈現出一種文靜、天真的藝術風格，寧靜恬淡的審美理念。

陶瓷模仿自然中的花卉是最為常見的一種仿生形態，從五代的陶瓷、金銀器中已有此趨勢，而在宋被推向極致，其造型在器物口沿仿花瓣的，通常分為五份、六份、九份乃至更多的弧線，并根據曲線的不同有葵口、菱口、荷口等多種形式。其中仿蓮花形態的比較常見，造型有碗、洗、熏爐等。蓮花溫碗是汝窯利用蓮花形態造型的一件代表性作品，高11厘米，口徑16厘米，碗水紋造型及紋飾多以蓮花或蓮瓣為參考，隨佛教傳入而盛行，有“出淤泥而不染”的含義，其蓮花瓣式的造型，釉色呈天青色 清新淡雅，外形好像一朵十瓣蓮花柔美綻放，端莊而靜謐。除最為常見的花口外，宋人還將花瓣形態延展為器物的結構線，）河南寶豐清涼寺汝窯遺址出土的A型六方委角套盒，母子口，盤壁凸起六棱將壁沿分成六等份，側面沿用原花紋重疊一層，如綻開的花瓣一般，清雅秀麗。

在北宋汝官窯陶瓷造型的設計上，對幾何形態、自然形態的創造性模擬改造，充分抓住這些造型特征，刪繁就簡，并根據形式美法則進行重組，無不體現著宋人關注生活，思想細膩的特點，不僅使得器物新穎生動富有靈氣，更為使用者提供了新的審美情趣。

二是幾何元素的運用。 北宋汝官窯陶瓷造型最為突出和具有形式美規律的就是造型各異的幾何構造，圓形、橢圓形、方型最為常見。部分因為中國人有“天圓地方”這一說法，其次也可能因為方圓造型最易于成型。但相對于方形，在日用器皿設計中，更多見的為圓形。古人崇尚圓形的因素有很多，首先圓能帶給人們柔和圓融的視覺感受，其次，圓形相對于日用器皿的設計更符合功能實用性。

對于碗類器皿來說，圓形毋庸置疑，軸對稱形狀成型方式適宜，其次圓形的口沿與人的口吻合，也方便使用時擺放、組合。這些可以從北宋汝官窯陶瓷碗、盤、洗、缽、碟類器皿造型的平面線性看到規律，70%的汝瓷的口部、足部基本形態為圓形。現藏于北京故宮博物院的汝窯天青釉大圈足撇口碗，口部渾圓飽滿，曲腹，圈足外撇，給人渾厚飽滿的感覺。現藏于大維德基金會的北宋官窯天青釉細頸鼓肩瓶，就是很典型的由圓形元素組合而成的造型，口部露黑胎的圓形口，兩頭微鼓的圓形長頸瓶。長頸高挑、重心落中下段的圓腹，底足外撇支撐重心上移。整體造型比例均勻，纖細與渾圓并存，飽滿而挺拔，將圓的美體現到極致而靜默不動聲色。這件作品造型的輪廓線形有張有弛，整體飽滿、挺秀、端莊，成功的將各部分體量對比關系使其豐富變化更加增添氣勢。

器皿的構成需要由多種幾何形元素組合而成，并且在不同角度有不同的形狀。如碗、盤、缽、碟造型使用時以平面視角為主，有的造型使用時以立面視角為主，如瓶、壺等。現藏在故宮博物院的粉青紙槌瓶，就是成功地綜合了圓方元素的立體視角作品。此瓶造型圓潤細長頸，寬肩微斜，斜腹內斂，無底足。器物立面圖上半部分為長方形造型，下半部分為倒梯形重心在下，顯得樸素沉穩。從細節上看，造型用小曲與短直線的變化又對比；頸部長直線中融合細微曲線成分，長頸外撇，瓶體下部的曲線中含有直線的成分，肩部短直線從中起到協調，兩端曲線對比，整體造型既有變化又統一簡練而沉穩。

造型的風格美

一是典雅清新的感官美。 感官美，通常是指器物予以最直接的審美感受。唐宋以前，造型一般以實用功能為主導，審美功能則服務于實用功能。而真正由審美性入主陶瓷造型設計還是在宋朝開的先河。士人的文人情懷為社會風范的表率，帶動整個工藝美術的造物彌漫著典雅、清新的文人情趣，與前朝的唐三彩等民俗器物拉開了一段距離。這種以文靜、樸素為貴的北宋汝官窯給人的一種文質彬彬的審美感受，其造型追求線條的彼此配合呼應，追求整體效果的流動之美，寂寥之感。現藏于北京故宮博物院館藏三足玄紋樽直腹，直口，平底，蹄形三足，無紋飾，僅在口沿、器身底部，凸起三組玄紋，每組三道，簡潔疏朗、飄然脫

俗。通體呈淡淡的天青色，釉中溫潤柔和，此器制作考究規整，器壁較薄。造型仿漢代青銅器式樣而成，但又并不完全是造型和裝飾上的抄襲或照搬，而是經過了提煉和加工，使得三足玄紋樽整體造型在前人的基礎上邁出了巨大的一步，更在審美情趣和藝術的加工提煉上，創造出了宋代獨有的莊重古樸、典雅雋永的陶瓷文化。

清新，是指造型的清雋、新穎。汝官窯造型非常注重新穎別致，現藏于大維德基金會的花口盞托給人的視覺感受又是一番天地。托盤為花葉狀微微外翻，圈足外撇，小盞斂口，腹部微鼓，與下部的盞托對比，盞托中心旋轉的雕刻了五瓣花紋，從頂視圖看盞托造型恰似一朵含苞待放的梅花。造型簡潔雅致，釉色瑩潤光潔，更顯得靈巧別致。北宋汝官窯陶瓷造型有一種典雅風范，不僅代表著文人士大夫的審美理想，而且在造型藝術上清新雅致富有的時代韻味。

二是格調高雅意境美。意境，是指審美對象呈現出來的虛實相生、情景交融的詩意空間，是中國傳統造物思想的重要特征之一。

宋徽宗趙佶是個講究意境的君王兼畫家，他開設的皇家畫院為培養筆意俱全的繪畫人才曾設考題“深山藏古寺”，很多資深畫家都未能奪得頭籌，而真正入選的作品并非因其高超的繪畫技術，而是不可多得巧妙的構思和含蓄深邃的意境美。汝官窯正是由宮廷士族設計者在領會北宋皇室對意境美的追求后，設計的釉層瑩厚、造型素雅、意趣高雅的陶瓷器物。從簡潔明朗的造型中所傳達出來的情感、氣勢、感構成了新的美學境界，傳達出使用者的精神境界、性格氣韻，審美趣味。

三是造型的功能美。在陶瓷設計過程中，功能往往處于優先考慮的地位，“沒有造型即沒有產品的存在……造型是設計的基本任務，形式設計的基本語言。”汝官窯陶瓷器皿以實用器物為主，以功能效用為主導的實用造型形式。在造型設計時因首先應該考慮其實用性，繼而再考慮其他設計因素。北宋汝官窯陶瓷造型具有明確目的性和結構形式的合理性，功能之美首先體現在實用之上，以生活器皿為主的汝官窯瓷，在設計過程中必然要考慮到使用尺度的方便、合理。汝官窯陶瓷造型最富特色、最為典型的當屬瓶類器皿，其興盛和發展有較強的時代性。梅瓶和玉壺春瓶都是酒具，但用途不同，玉壺春瓶口外撇，細頸便于把握，裝入酒后重心在腹下，是種便于燙酒和酌酒的酒瓶；梅瓶造型短口、豐肩、斂腹。此造型適合用作酒器，不僅造型美觀而且功能合理。

汝官窯瓷器的審美不僅體現在理性的造型，溫潤的釉色，完美的比例，更凸顯在其崇高端莊，雅正清幽的時代精神上。汝官窯瓷器造型設計均以實用性、審美性為前提，造型典雅，裝飾雍容、作風華麗，文人情趣對汝官窯的發展產生了深刻的影響，“重視藝術作品的空靈、含蓄、平淡、自然”的審美功能，在繼承舊制的基礎上又有創新，而且開創出一番嶄新的天地。在探索研究北宋汝官窯的造型設計與工藝技術的過程里，對傳統藝術進行學習、傳承發展，實現汝窯設計的美學再現，有著深遠的影響。 （作者通聯：寶豐縣大營鎮清涼寺村）