我的藝術(shù)之路

□ 杜 華

我的藝術(shù)之路

□ 杜 華

繪畫(huà)之于我，就是生命。生命不止，藝術(shù)亦無(wú)止境。從事繪畫(huà)藝術(shù)幾十年來(lái)，我植根于中華民族文化的沃土，放眼去尋西方文化的精妙，做過(guò)各種有意或無(wú)意的創(chuàng)新與嘗試，以一種國(guó)際的大視野來(lái)展現(xiàn)中國(guó)繪畫(huà)的精髓和神韻，形成自己獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)匯，彰顯中國(guó)元素的現(xiàn)代繪畫(huà)新形態(tài)。

杜華 如夢(mèng)令（之一） 74×194cm 布面油彩

在我的繪畫(huà)世界里，無(wú)論怎樣的求新求變，不變的是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)精神的默默堅(jiān)守，是將自己的創(chuàng)作之夢(mèng)植根于中華民族的藝術(shù)叢林中。這種想法最初源于我的法國(guó)游學(xué)之旅。90年代，我相繼在日本、美國(guó)、加拿大、法國(guó)等國(guó)家多次舉辦個(gè)人展覽，之后，獲法國(guó)政府獎(jiǎng)學(xué)金，前往法國(guó)埃克斯國(guó)家藝術(shù)學(xué)院深造。在此期間，我走遍歐洲大大小小的藝術(shù)館、博物館，看到過(guò)不同種類(lèi)、不同材質(zhì)、不同技法的藝術(shù)作品，接觸過(guò)許多富有個(gè)性、特立獨(dú)行且成績(jī)斐然的藝術(shù)家，這讓我對(duì)繪畫(huà)有了全新的認(rèn)識(shí)：任何嘗試都有可能創(chuàng)造無(wú)法預(yù)料的奇跡。也正是在此期間，我開(kāi)始接觸并愛(ài)上了“丹培拉”這種繪畫(huà)技法。

杜華，1956年生，北京人。現(xiàn)為濟(jì)南市美術(shù)館館長(zhǎng)、濟(jì)南畫(huà)院院長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國(guó)藝術(shù)研究院中國(guó)畫(huà)院研究員、中國(guó)長(zhǎng)城書(shū)畫(huà)院副院長(zhǎng)。出版有《杜華畫(huà)集》《杜華作品》。

杜華 印象水墨 138×69cm 紙本設(shè)色 2010年

歸國(guó)后，我在中央美術(shù)學(xué)院做高級(jí)訪(fǎng)問(wèn)學(xué)者期間，逐漸將“丹培拉”技法融入自己的花鳥(niǎo)畫(huà)中。在浩如煙海的中華藝術(shù)中，我獨(dú)獨(dú)鐘情于宋代花鳥(niǎo)，感動(dòng)于那種超凡脫俗、古樸典雅的精神氣質(zhì)。于是，似乎是天作之合，我鐘情的宋代花鳥(niǎo)畫(huà)自然地成為了“丹培拉”這種獨(dú)特技法的載體，呈現(xiàn)出悅目的色澤和珍珠綢緞般的細(xì)膩感，這讓我大為驚嘆—驚嘆于中西文化之間那種輕松的融入感，幾乎沒(méi)有半點(diǎn)阻力，這同時(shí)也激發(fā)出我強(qiáng)烈的創(chuàng)作欲望。

正是帶著這樣的信念，經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)個(gè)日夜的努力與嘗試，創(chuàng)作出了《如夢(mèng)令》等系列丹培拉花鳥(niǎo)畫(huà)作品，這些作品借鑒宋代花鳥(niǎo)畫(huà)端莊典雅的寫(xiě)實(shí)手法，加之“丹培拉”獨(dú)有的技巧，形成一種華貴、靜謐的畫(huà)面效果，希望能為新時(shí)期中國(guó)畫(huà)的發(fā)展開(kāi)辟一塊新的領(lǐng)域，注入一些新的活力。

幾十年的繪畫(huà)生涯，我學(xué)習(xí)過(guò)傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)，也探索過(guò)西方色彩與技法；畫(huà)過(guò)水墨，也研究過(guò)古典油畫(huà)；嘗試過(guò)綜合材料，也做過(guò)雕塑、裝置，去過(guò)文藝復(fù)興的圣地，也探訪(fǎng)過(guò)南極冰封之地，一路上的所見(jiàn)所聞，中西文化的紛繁復(fù)雜、璀璨交織，讓我的思維變得更加理性、更加開(kāi)闊，視野變得更加宏大，開(kāi)始用大文化的視野與理念去思考藝術(shù)、看待創(chuàng)作。在我內(nèi)心深處，繪畫(huà)的最高境界始終是思想的吐納和對(duì)生命的慰藉。于是，褪卻鉛華，我又轉(zhuǎn)身回歸到水墨中，找尋中國(guó)藝術(shù)最初的平靜與真實(shí)。特別是近些年來(lái)，我致力于新水墨的創(chuàng)作，力爭(zhēng)在創(chuàng)作中尋求突破，讓中西文化的碰撞在當(dāng)代水墨中再放光華。

有了這樣的態(tài)度和回歸，我的心變得更加澄明，我的思維變得更加清晰，感到自己在繪畫(huà)上進(jìn)入一種自由和靈動(dòng)的狀態(tài)。這種自由和靈動(dòng)脫胎于傳統(tǒng)藝術(shù)，走過(guò)五彩斑斕、起伏跌宕，得到一種新的升華，這正是從中西繪畫(huà)的發(fā)展和感悟中獲得的啟示。“他山之石，可以攻玉”，如何將西方的繪畫(huà)精髓融入中國(guó)的傳統(tǒng)水墨中成為我的新追求。于是，我大膽使用色彩，探索構(gòu)圖，注重線(xiàn)條的理性把握與墨色的感性沖撞，創(chuàng)作了《印象水墨系列》，表現(xiàn)出超越物質(zhì)的生命形象，流露出一種生命的激情與繽紛，寄寓著自己對(duì)純凈世界的向往和對(duì)生命的詠嘆，著重表現(xiàn)生命的色彩和節(jié)奏，盡顯水墨之韻和詩(shī)意之美，形成自由開(kāi)放的水墨潑彩新形態(tài)。

杜華 夢(mèng)中荷花似月明 60×60cm 布面油彩 2000年

對(duì)于傳統(tǒng)與創(chuàng)新，畫(huà)壇一直頗有爭(zhēng)論，是固守傳統(tǒng)還是力求新變，眾說(shuō)紛紜，但每一個(gè)畫(huà)家對(duì)此都有自己的解讀。中國(guó)文化最大的特征就是包容，我感覺(jué)可以在守住傳統(tǒng)底線(xiàn)的基礎(chǔ)上，融入一些國(guó)際化的元素，讓不同的時(shí)代色彩得以呈現(xiàn)，使理性和感性合而為一。所以，在我的畫(huà)中，同時(shí)存在這樣兩種力量—開(kāi)放與傳統(tǒng)、浪漫與寧?kù)o：既有傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)作支撐，又有現(xiàn)代文化的新高度。無(wú)論是“丹培拉”，還是新水墨，我的繪畫(huà)語(yǔ)言是屬于我自己的，這是從我內(nèi)心里面生長(zhǎng)出來(lái)的一種審美圖式，這種圖式帶著超越時(shí)代的意象，閃耀著民族的文化情愫。

正因如此，多年來(lái)我一直提倡筆墨應(yīng)超越時(shí)代、引領(lǐng)時(shí)代。我們這個(gè)時(shí)代最珍貴的是心靈的純凈和人格的堅(jiān)守。令人稱(chēng)贊的藝術(shù)作品背后，是一個(gè)長(zhǎng)期、復(fù)雜而艱巨的藝術(shù)提煉過(guò)程。這個(gè)過(guò)程不僅僅是筆墨感性的積累和形式語(yǔ)言的凝練，更是精神的超越與心靈的升騰。藝術(shù)之道是寂寞之道，同時(shí)更是品格之道。

一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)家，不應(yīng)只是技藝超群，更要胸懷天下、感恩社會(huì)。所以多年來(lái)，我去過(guò)汶川地震災(zāi)區(qū)、西沙群島、新疆邊防哨所、西藏，也到過(guò)酷寒的南極科考站，一路艱辛，既開(kāi)拓了視野，也使心靈得到升華，這也是我創(chuàng)作中不可或缺的環(huán)節(jié)。

2016年是金猴送福之年，恰是我的本命年。幾個(gè)輪回之后，我想，我的藝海之旅又要揚(yáng)帆起航。

責(zé)任編輯：陳春曉

杜華 印象水墨（之二） 69×138cm 紙本水墨 2015年

杜華 印象水墨（之三） 76×100cm 紙本水墨 2015年

杜華 如夢(mèng)令（之二） 102×67.5cm 布面油彩 2007年