淺析基本功練習的技巧在鋼琴演奏中的運用
——以保山學院音樂教育學生為例

楊曉麗

（保山學院藝術學院，云南 保山 678000）

淺析基本功練習的技巧在鋼琴演奏中的運用
——以保山學院音樂教育學生為例

楊曉麗

（保山學院藝術學院，云南 保山 678000）

具備扎實的鋼琴演奏基本功是較完整的表現任何一部鋼琴作品的前提。能夠很好的掌握基本功訓練對于每一個初學者來說是非常重要的，但音樂教育學生在彈奏鋼琴作品時對這些內容往往沒有引起高度的重視。所以，在教學過程中，教師對學生基本功的訓練要求非常嚴格，只有當他們正確的了解基本功的訓練方法，才能輕松地演奏各種類型的音樂作品。因此，我在教學中關于學生鋼琴彈奏基本功訓練的學習談一談自己的見解。

基本功練習；技巧；鋼琴演奏；運用

鋼琴學習和其他任何功課一樣，都有其自身的學科特點?？茖W的訓練講究的是循序漸進的原則。我通過在鋼琴教學中研究發現，要較完整的表現一首鋼琴作品，就需要解決鋼琴基本功的訓練方法：

一、手指站立

科學的入門方式是為長遠打好基礎的關鍵，我們以“斷奏”來作為鋼琴入門學習的第一步。剛開始的時候可以用三指進行斷奏，具有很好的平衡性，每一個音都應該站穩了再往前走。音色是明亮的，有共鳴，聲音干凈、圓潤，聽起來沒有敲打、擠壓等不舒服的感覺。好的聲音要有穿透力、感染力和魅力。每·一個音都是用手臂自然下落的重量來彈奏，因此第一步手指站立是練習手指頭支撐的能力。不能踏、歪、斜，若剛開始五指就是歪著或塌著的話，對以后的彈奏很不利。因此五指的站立練習一定要認真。

二、連音

當我們已經能夠站住之后就要開始走，先走出一步，采用“落滾”的方法來彈。“落滾”一詞是“湯普森”從外文譯過來的一個說法。第一個音“落”下去，第二個音是一個起來的動作，我們稱為“滾”，用手腕把第二個音帶起來之后，第一個音又下去，這是一個相連的動作。“落滾”是一種很重要的彈奏方法，因此在基礎階段把這個動作學會了，到后面程度高一點的樂曲很多地方會用到。連音即連奏，是音與音相銜接時，既沒有一點空隙，也不相互重疊。因此，至少要有兩個音依次出現，才稱為連音。

莫扎特《鋼琴奏鳴曲》第五號第一樂章，作品K.283

從剛開始的右手，一直到整行結束，始終右手都是用“落滾”的方法來彈奏。就有了一個基本的小樂句的概念，當“滾”起來再“落”下去的時候也就是一個樂句的呼吸，音樂的進行，首先是要有樂句，就像我們說話或唱歌一樣的呼吸，要把一個個字和詞組成句子，才能表達思想和感情。鋼琴上的呼吸是用手腕來呼吸的，也就是我們常說的分句，彈完一個樂句抬一下手腕，音樂才能達到很好的歌唱性。例《拜爾基本教程》第91條。

右手一直是五個音的“落滾”彈奏方法，這是一首具有代表性的連奏練習曲，在弧線內的音符要彈得很連貫，每一次弧線內的音彈完后，手腕帶起，可聽出明顯的分句的感覺。不管弧線內有多少個音，都一定要彈完最后一個音才可提起手。

三、不同觸鍵方法所產生的不同音色

不同的觸鍵方法，會產生不同的音色表現。

（一）連奏

1.連音（Legato）

音與音之間聲音連起來。首先是觸鍵時把音發好聽，讓琴弦很好的振動起來，使每個音盡量具有好的共鳴并能延長。要做到手指力量均勻，觸鍵均勻，漸強漸弱做到自然合適，同時每一串音運用一個自然重量，使其力量連貫通暢。要是手指缺乏控制能力，手臂手腕緊張僵硬，是彈不好連奏的。樂句的連，必須有內心的音樂感覺，心里要唱，體會樂句的傾向起伏，把句頭、句尾、高點、分句都做好了，以音樂的連貫，感覺的連貫，加上音響的起伏連貫來做到真正打動人心的連。

2.非連音（Non legato）

非連音雖然是連奏，但從音響上來說，非連奏的效果又不是完全連的。首先，非連奏較多用在巴洛克或古典作品的均勻快速音群中，如巴赫、莫扎特作品中的長串十六分音符或八分三連音符時。這時聲音需要特別干凈清楚，要求顆粒性很強，每個音的點十分有彈性，其次，非連奏的觸鍵，要求手指獨立性很強，手指雖連續彈奏，但音與音之間不要搭在一起。最后，彈非連奏時主要靠手指的敏銳和快速，臂腕放松自如，不要加入過多的重量。

（二）斷奏

鋼琴作為鍵盤樂器，是通過琴槌擊弦發出聲音的。

1.跳音

跳音（Staccato），是一種觸鍵的方法，是樂曲中對某個音的觸鍵要求，是為了表達音樂情緒和內容的。跳音，就是音要跳起來，比如拍皮球，拍下去了才能反彈回來。跳音彈奏方法大致可分為三種：手指跳音、手腕跳音、手臂跳音。要求觸鍵要短促、輕巧、有彈性。在短暫的時間內突然產生的力量，有爆發力的感覺。

2.持續音

在斷奏范圍之內還有一種就是持續音，也叫保留音，是在音符上面加一個小橫杠“_”，在力度上不一定彈得很響，但往往要求音較為深厚一些，使琴弦發出濃重一些的共鳴，所以彈持續音時要把手臂的重量結合起來，沉到鍵盤里去。持續音的彈奏要有聲音的穩定、充分感，音色飽滿，豐潤集中，讓聲音充分揚出來，觸鍵要深，離鍵不要過早，時值保留的足一點。總之，手指站立、連音、音階、琶音、半音階等不同觸鍵方式與音色，是鋼琴基本功的重要內容，無論是鋼琴初學者還是學習多年的專業演奏者都不要忽視它的重要性。所以說，要表現完整的鋼琴樂曲，必須打下扎實的基本功，在教學工作中要注意學生基本功的練習。

［1］王大立.鋼琴技巧教程［M］.花城出版社，2000.

［2］中央音樂學院學報編輯部，華樂出版社編輯部.怎樣提高鋼琴演奏水平［M］.北京：華樂出版社，2003，（5）.

［3］中央音樂學院學報編輯部，華樂出版社編輯部.怎樣提高鋼琴演奏水平［M］.北京：華樂出版社，2004，（5）.

［4］趙曉生.鋼琴演奏之道［M］.長沙：湖南教育出版社，1991.

［5］魏廷格.鋼琴學習指南——答鋼琴學習338問［M］.北京：人民音樂出版社，1997.

［6］克拉倫斯·格·漢密爾頓著，周薇譯.鋼琴演奏中的觸鍵與表情［M］.北京：人民音樂出版社，2001.