儒學語境下元羅漢圖的藝術語言

摘 要：羅漢像作為外來文化，在中原文化圈自東漢以來不斷得被漢文化所改造，在元朝又呈現出一些新的特點。本文通過分析貫休和趙孟頫羅漢圖繪畫，試圖尋找羅漢的繪畫語言特點與元代儒學思想的相關性，同時也通過對元代蒙古族的思想文化體系的解析，挖掘儒學對于羅漢圖的繪畫語言和畫家內心世界的影響。

關鍵詞：佛教藝術；羅漢圖；元代；儒學；繪畫語言

1 元羅漢圖的審美特點

1.1 藝術趣味

中國的佛教文化自從東漢傳入以來便深深地與中國文化相互融合，貫穿到整個中國文化歷史長河中來，文化的碰撞必然會帶來藝術的變革，從敦煌的石窟壁畫到唐宋以歷代的名家的道釋畫，佛教造像在中原文化圈發生著劇烈的變化。無論是在繪畫技法還是藝術形式抑或是思想內容都與佛教繪畫最初的形式大相徑庭。而作為佛像繪畫的重要內容之一的羅漢像，其形象也是一直隨著社會的變遷而不斷發生著改變，在不同的時期呈現出不同的特征。

羅漢像作為外來文化，在中原圈又呈現出一些新的特點。首先，羅漢的圖像具有世俗化的特征，羅漢更貼近于人們世俗生活，相比遠離塵世的佛，更能給予人們精神的慰藉和信仰的力量。其次，羅漢圖具有世俗化的人物特征，但是在外在形象上又突出了羅漢怪異奇特的形象特征，突出羅漢在形象上的神秘感。再次，羅漢圖相比其他道釋圖，其更具畫面的張力，形式表現更加自由。羅漢圖在畫面內容的表達上更加含蓄委婉，滿足了畫家更多的內在審美需求，文人畫家熱心于借描繪羅漢圖以言志。

元代初期政權的更替再加上戰爭所帶來的社會動蕩等因素，畫家通過羅漢圖像野逸、粗獷的風格來表達作畫者內在的精神追求。元統治者對于中原文化不是單純地接受也不是單純地拒絕，在文化的交融過程中元代文化逐漸構建起了一個漢文化主導的融入少數名族游牧文化的完整文化體系。在儒家思想不斷地融入羅漢畫像的過程中，羅漢的繪畫風格逐漸變得如謙謙君子一般，同時畫面又多了點文逸之氣。

1.2 形式特點

元代的繪畫和其他時期的略有不同，畫面多以一種動態的、平和的構成形式呈現。五代時期畫家貫休擅長畫宗教人物畫，《十六羅漢圖》中的人物熟練運用了鐵線描法，行筆老辣，緩急頓挫，畫面的韻律與節奏協調生動，同時構圖又有著四平八穩的莊重感。羅漢的神情各不相同，生動地傳達出了不同羅漢的性格差異，差異中又存在統一的韻律構成了十六幅羅漢作品的整體藝術風格。從構圖的莊重嚴謹可以看出羅漢圖漸漸脫離了西域壁畫時空平展式的構圖而表現出儒家思想中“禮”的切合。

趙孟頫是元代的文化大家，他博學廣才，尤為擅長書法和繪畫，趙孟頫是元代文人畫的先驅，研究中國文人畫史就繞不開這一關鍵的人物，“書畫同源”“作畫貴有古意”“云山為師”等藝術思想的提出影響深遠。在他的藝術思想的影響下元代文人畫家不斷涌現，黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮等都深受其影響。

《紅衣羅漢圖》是趙孟頫道釋人物畫的一個代表之作，畫家描繪的是一個僧人端坐于樹下，紅色地毯和紅色袈裟交相輝映，僧人面帶微笑，平靜安詳。對于絡腮胡、高鼻梁、深眼窩的刻畫可以看出畫家試圖通過對人物外在形象的描繪告訴觀者這是一幅西域羅漢畫像，然而從羅漢的表情和姿態我們可以看到羅漢的神情如此淡定而超脫，似一位參禪的高僧拈花一笑。我們看到畫家所要表現的也決非僅僅是宣傳佛教教義那么簡單，羅漢背靠虬藤老樹坐鎮于天地之間，巨石相襯，與其說這是羅漢，倒不如說更像是一位靜坐修為的文人。在繪畫的技法上，畫面充滿高古之意，有很深的閻立本的影子，這幅作品對僧人的描繪采用工筆重彩的技法，衣服采用罩染法朱砂著色，石頭和地面采用干筆側鋒做“麻點皴”，樹枝和樹干用墨色勾線淺赭設色，樹葉雙勾填綠，石縫、樹根和石頭地面相連接的地方小草叢分布其中，遒勁有力，畫面中袈裟地毯和木屐的紅與地面和石頭的綠形成強烈的對比，在紅綠對比的韻律中找到平衡和諧。

2 元羅漢圖與儒學

元代是一個多元的文化體系，農耕文化和游牧文化等多種文化共存，兩者平衡發展。這使得元代構建起了一種兼收并蓄多元文化的格局。儒家文化逐漸滲入元代蒙古族文化之中，其表現之一在于元代蒙古族虛心接受漢文化的優秀部分并運用到國家的統治中；其另外一個表現為宋代理學在元代的影響，北方學派中程朱理學被定為官學，南方的江右學派和金華學派爭鳴。在這種崇尚理學的背景下，蒙古文化體系不斷吸收中原文化，吸收儒家思想，在矛盾沖突中不斷形成新內容。

儒家的孔子和孟子有提出過民本思想，即所謂的“民貴君輕”以及濟天下蒼生、安民等等的思想，這些思想在元代的文人中有著深刻的基礎，從畫家筆下的作品中，我們能感受到畫家對于蒼生的關懷，也能感受到畫家對于社會問題的深刻思考和反映。儒學積極入世的思想深深地影響著繪畫作品，這種拼搏向上、不斷進取的精神影響著文人畫家。有許多文人學士滿懷抱負積極投身于國家的政治活動中，也有許多在感慨時運不濟的同時借繪畫以表達自己的無奈，用以掩藏自己的抱負，寄情于書畫，游肆于山水，遵循著“達則兼濟天下，窮則獨善其身”的人生信條。

元代繪畫逐漸脫離宋代院體畫的影響，社會的動蕩使得畫家在壓抑的氛圍中抑郁在胸中的情緒找到一個好的精神寄托，文人士大夫將這種注重內心世界、內心精神的思想寄托于畫面當中，羅漢繪畫的畫面顯得平和、寧靜、脫俗，也使觀者產生內心的共鳴。儒家思想主旨是仁義，強調對社會有著積極意義的個人修為的仁、義、禮、智、信，也強調近民、親民及天人合一的理念，這些思想在羅漢繪畫中表現為兩方面。一方面是由畫家情感觸發隨之啟迪出的心靈的智慧，是士大夫階層反映內心世界，抒發內心壓抑心情的寫照，同時也是符合禮教文化背景的一種思想；另一方是文人畫家在現實與理想的矛盾中尋找的精神世界寄托。畫家用世俗化的表現形式借以表達內心的平靜與超脫，羅漢圖蘊藏著畫家面對外在世界所反映的內心寫照，這種形式本身就充滿著儒家的文逸之氣。

3 結語

我們從元代羅漢圖中可以清晰地發現佛教文化與儒學文化的相互交融，這是一個漫長的、充滿矛盾的、長期曲折的過程。在元代蒙古族的統治下的元文化隨著不斷融入中原文化以及其他文化而日趨完善，形成一個完整的文化體系。而羅漢圖新的繪畫語言的出現又與儒家文化息息相關，畫家試圖通過畫面的儒學觀念來表明自我身份，以此試圖在異族統治和外來宗教文化中尋求身份的認同。

參考文獻：

[1] 袁宏.后漢記[M]. 天津古籍出版社，1987.

[2] 張法.佛教藝術[M]. 高等教育出版社，2004.

[3] 范曄.后漢書·西域傳[M]. 中州古籍出版社，1996.

[4] 金申.佛教美術叢考[M]. 科學出版社，2004.

[5] 魏書·釋老志[M]. 中華書局.

[6] 蘇軾.自南海歸過清遠峽寶林寺敬贊禪月所畫十八大羅漢[M].

[7] 易存國.敦煌藝術美學[M]. 上海人民出版社，2005.

[8] 季羨林.季羨林談佛[M]. 季羨林研究所，2007.

作者簡介：華傳斌（1989—），男，江西贛州人，福建師范大學美術學院碩士研究生，研究方向：美術。