論平面設計中的留白氣質

摘要：留白，是中國傳統藝術的重要表現手法之一，留下空白，也留下了想象空間。使用留白的極簡主義是現代設計的大趨勢之一。雖說留白不是萬能的，但輕度的留白卻可以有效解決平面設計中的實際問題，掌握輕度留白的理論，可以大大的提高自己的工作效率與過稿率。很好的使用留白的人往往可以使你的頁面第一眼看上去非常的清爽，但是實際上用少量的元素和大量的留白做好設計還是有些難度的。甚至有些情況下你的客戶會不那么喜歡，因為他們總是想要盡可能的在頁面上放入更多的信息。平面廣告設計中的各種圖形符號常作為意象的載體出現在畫面中，傳達內在的特定含義及信息，引發觀者的一定聯想。設計現如今已經成為了一種文化，它包含了人類生活的衣食住行用各個方面，體現了人們在現代社會中對高品質生活不斷追求的一種態度。當我們走進市場時，各類平面廣告以其鮮艷的色彩，新奇的版式呈現在我們眼前，孰不知正是當中的一種色彩“白”才能將這些鮮艷的色彩映襯起來，老子也曾說過：“五色使人盲”。所以說在當前社會，設計師已經越來越注意將“留白”運用到作品里。

關鍵詞：平面設計；留白；極簡；氣質

極簡主義起始于第二次世界大戰之后的視覺藝術運動，與當時以混亂的顏色、動感等要素為代表的抽象表現主義形成鮮明的對比。極簡主義受到當時著名的包豪斯藝術運動影響，聚焦于簡約而不失功能性的設計。每當設計師談論到極簡主義的時候，總會有一種“所見即所得”的態度。因為實際上也沒有什么法則可以幫助你運用極簡主義。極簡主義的設計風格包括：摒棄復雜，使用基本元素；簡單的功能交互；能承載整個項目的小細節；大量留白；使用簡單和少量的色彩；簡單的內容。極簡設計不僅僅是圖像設計的理論。極簡主義還運用在藝術、音樂、流行、家裝和文學上。每當人們談論極簡主義的時候，那句名句“less is more”就會經常杯重復。盡管它確實聽上去有些陳詞濫調，但是卻是描述極簡主義最好的方式之一。使用留白是極簡設計中關鍵的一步。但是它只當你使用更少量的元素，更開闊的空間的時候。為了創建一個有效的設計項目，你不得不從一開始就思考。你應當為了內容而設計，內容才是一切。如果你想要創建一個極簡設計，記住一定不能讓信息超載。內容的樣式應該和設計樣式的大綱相匹配。在設計內容的時候，不妨問自己以下幾個問題：它容易理解么？能向用戶簡單的表達么？圖像和文字都足夠簡潔么？在沒有解釋的情況下，你的想法能傳達給人們么？如果你的回答是，那么一個簡單的大綱就成型了。否則，你就應當暫停下來，思考這些問題應當如何解決，把設計的技巧都忘卻。

在過去的幾年里，設計師們都討論了很多關于扁平化設計和擬物化設計，那也正是極簡派抽象藝術誕生的時候，因為設計師們都放棄了所有的設計技巧和原則。所以當設計出一個極簡化的風格，這也是最重要的需要思考的地方。設計需要摒棄那些小花招，除非他們絕對必要。對陰影，夸張的質地，圖片邊框和字體都需要足夠的注意。先排除所有，再仔細想想設計元素中最基本的東西，顏色、類型、空間、網格和必要的設計元素。

留白除了極簡還加強了作品的格調情趣，設計不僅僅與人的情感建立了深層聯系，還由此延伸出其它情趣，這些情趣雖然不能稱作情感，但是可以喚起觀者積極的心理感受，通過留白的意象處理手法可以更好的感染大眾，喚起人們情感上的共鳴，使他們在感受作品格調情趣的同時不經意間把握住主題內涵。平面廣告設計以傳達信息為主要目標，設計作品往往需要在短時間內引起觀眾的注意，給人們留下深刻的印象。僅靠直接的表述往往顯得單調乏味，而且意象的意是難以窮盡的，因此恰當地運用“虛”與“實”的對比可以達到很好的傳達效果。也就是說設計師通過對畫面進行特殊的表現處理可以更好的實現傳達的目的。實踐證明，畫面通過留白獲取意象以加強作品的格調情趣來提升平面廣告的吸引力是設計中屢試不爽的利器之一。通過“實”與“虛”的共同配合可以營造出作品特定的格調情趣，使設計作品更具有視覺傳達魅力。

在來自印度尼西亞萬隆的設計師安東·錢德拉的設計中我們就能看出極簡的留白能讓視覺集中，加強可讀性，拋棄復雜，使用最基本的表達元素去處理界面中的關系，只是用一種或兩種字體再配合簡潔的形式表現，可以讓界面顯得逼格滿分，極簡是設計回歸本源的一種方式。界面設計中經常會因為功能太多，展示的信息過于復雜導致過度設計，很多設計元素都是堆砌起來，用戶體驗雜亂無章。而留白廣告大部分都讓我們有想象空間，突出視覺中心點后反而會回味，留白的美學價值是一句話，用中文說是言有盡而意無窮，用英文就是上文中我所提到過的“less is more”，這句話后來也成為互聯網及軟件設計領域當中的極簡主義者們的口頭禪及精神支柱。

極簡主義的設計遵循“少即是多”的設計理念，它的理念對建筑設計、裝飾設計、時尚和繪畫等諸多藝術領域都產生了深遠的影響。同時極簡主義設計非常符合當今社會提倡的“綠色環保”這一主題，通過對極簡主義設計風格的研究，可以讓我們更好地將設計與環境相結合，時刻提醒我們要注意保護我們生活的環境，走可持續發展路線。談到當代極簡風格的平面設計，最著名的要屬德國、北歐以及日本。這三個不同文化背景的國家都與極簡風格設計有著非常密切的關系。德國包豪斯主張“少即 多”，講究以人為本；北歐設計簡單，卻能表現出北歐人對生活的熱愛；日本的設計簡潔但功能性很強，非常有自己的民族特色。

當今社會科技發達、資訊繁雜，生活在如此高速步調中的人們每日都置身于壓力之中，漸漸渴望一種簡單、純凈的生活方式。在人類文明急劇發展的同時也給各種藝術帶來了很大的沖擊。極簡主義在古典精粹和時代精神之間找到了一個非常契合的交叉點，東西文化兼收并蓄，揚長避短，實現了碰撞后的融合和傳統基礎上的現代超越。自20世紀60年代極簡主義產生以來，其極度純粹的創作方式和藝術風格影響了許多的藝術門類，以其特有的面貌出現在服裝設計、建筑設計、景觀設計等領域。極簡主義的出現給當今社會帶來一種簡單的、純樸的、寧靜的藝術感受，并深刻的影響了人們的生活觀念和審美方式。

【參考文獻】

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[2]謝云峰，劉蘇，黃奕佳.從深澤直人設計探討極簡主義的本質[J].藝術百家，2009.

[3]王受之.世界現代設計史[M].北京：中國青年出版社，2002.

作者簡介：盧宸（1994.1.10）女，漢族，湖北武漢人，鄭州大學美術學院2013級本科生。視覺傳達設計專業，研究方向：平面設計。