烏丙安
當社會上紛紛提出匠心、工匠精神的口號后,人們開始關注手工藝的現狀,并表示擔憂和充滿恐懼感,我覺得大可不必。我88歲了,也坦然地面對現代化發展,不害怕現代化進程把這一切都斷送了。要記住一點,世界上所有的機器人、網絡技術,難道不都是人類用雙手創造的嗎?別因為它在圍棋比賽中把我們戰勝了就是萬能的,它背后的程序還是由人類設計的,其實是人贏了人。
如果說真有上帝的話,上帝給人創造的這兩只手就是萬能的、很了不起的。有一句話需要一直記在心頭:手工技藝將和人類共存、共亡。這個世界上一旦沒有了人和人的雙手,也就沒有了手工技藝。只要有人在、手在,手工技藝就會永遠在。這跟我們的語言是一樣的,世上只要有人在,口頭語言就在,就有口傳心授的技藝傳承在。
但我們對傳統文化的保護還要加強,創新不能操之過急,尤其是分門別類的手工技藝,都有它們獨特的發展規律,總會找到一條合理的途徑向前邁進。到目前為止,還沒有任何一種力量能夠讓它們消亡。現代化的發展,反而給我們增加了一種力量,那就是堅持要把手工藝傳下去的動力。不要認為它把我們的手工藝拋棄了,或者損壞了,反而它讓我們懂得手工藝絕不能停滯,必須向前,按照手工藝多年自身的規律發展下去。
手工藝有自己的特殊規律,伴隨當下提倡的工匠精神,以不同的速度和方式發展。有的工藝效果立竿見影,但有的工藝則要十年甚至幾十年后才有成效。現在社會上有一種傾向,提出一個口號,大家都認真對待,這是對的。但另一方面,如果把“創新”或“工匠精神”變成很普遍的口頭禪,就不一定是實事求是的科學態度,也就是說把它移植到所有的行業、技藝中,也并不一定是準確、合適的。
工匠精神的提升和發展,不能當成一場運動,不要成為一陣風,更不要成為一種忽悠的做法,我們要認真地、分門別類地做實事。手工藝里的各行各業分得很細,專業的絕活要根據各自的個性和特色來發揮它的工匠精神和創新。并且無論怎樣創新,也不能離開母體原有的形態、工藝、獨具的特色和基本技能。
玉雕、瑪瑙雕、琥珀雕、煤精雕,事實上現在很多工藝幾乎都在使用電動工具進行創作,但是我們的設計思維不能像電動工具那樣發展,一下子飛躍到脫離了母體,我們的很多構思與思維活動必須保留傳統的、精髓的東西。我們常常說絕活,說的就是手藝中那些最精妙的手法所顯示的獨具匠心的智慧。實際上在一些細微之處、要害之處,電動工具還是用不上,只能靠手去完成,因為電動工具是不聽“匠心”使喚的,只有手工才能顯現出“鬼斧神工”。
但手工傳統與創新并不矛盾,很多民間智慧都是用竅門與智慧去戰勝勞力的辛苦,以此來改善生產的進度與產量。民俗從來都不是保守的、守舊的、原生態的。民俗本身,特別是民間藝人、手工藝人、傳統的匠人,他們從古至今都在創新。即使是家族祖輩傳下來的技藝,也是在不停地創新,并非千百年不變,但這種創新是緩慢的,是在母體里逐漸進行的。今天由于現代化、工業技術、網絡化、數字化手段的出現,必然推動文化和傳統手工技藝加速前進。
但一切手工藝都要考慮社會需求,如果某種手工藝對人們無法產生任何作用了,從實用價值、觀賞價值,甚至收藏價值都沒有了,自然會像許多古老文化事物的境遇一樣,被時代淘汰。因為作為文化主體的民眾已經不需要了,它自然就會消失。但只要人們還有需求,技藝有價值,即便已經失傳了,也得重新補救修復。
補救修復有兩種方法,一種是借助文獻,通過有形的資料進行恢復與修復;一種是沒有資料了,這種就需要用科學的態度重新合理創造,從口頭相傳的片段中去修復。我們也恢復過某些失傳百年的文化形態,甚至還有唐宋元明清的文化形態。這都離不開手藝人隊伍里能工巧匠的多渠道“文化記憶”的傳承,其實在古代,也一直有這種方式的傳承和發展。一旦離開了這些“文化記憶”的傳承,就不可能真正做到“手工技藝”的創新。任何胡編亂造和模仿代替都是對創新的褻瀆。
今天的工藝美術大師們,需要對傳承與傳藝講究一些,而不能將就。講究是指不要等到自己年老糊涂,錯過了傳藝的大好時機。以前我們就吃過這個虧,孫子還有幾手絕活沒學會,爺爺就去世了。手工技藝的傳承一定要毫無保留,放開手去傳授。過去傳男不傳女、家傳不外傳的做法在今天沒有一點好處,只有壞作用。而我們現在已經有知識產權相關的法律,專利法等來保護工藝美術家的手藝及其成果。
從民俗角度來看待手工藝,就是要克服舊思想。在過去的民俗觀念中,保守現象十分常見,但是民俗文化發展到今天,也構成了現當代的民俗觀念,并且有可能迅速走向未來民俗文化視野的拓展,我們需要手藝人不停地解放自己的思想,客觀地面對現實,盡可能地科學、準確地促進手工技藝的創新,努力適應21世紀的民眾社會需求。