王春華
(浙江天禾陶瓷有限公司 浙江 湖州 313102)
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中國陶瓷藝術的美學意蘊*
王春華
(浙江天禾陶瓷有限公司浙江 湖州313102)
陶瓷是最能夠代表中國特色的藝術形式之一,自古以來就受到了中國人民的喜愛,在歷史的發展和沉淀過程中形成了獨特的陶瓷文化。陶瓷藝術本身不僅僅將自然之美、形式之美、造型之美和材料之美融合在一起,更因為其中蘊含的豐富的意蘊使其更加具有民族和社會價值。筆者從陶瓷以及陶瓷藝術的基本概念切入話題,分析中國陶瓷藝術的美學意蘊。
陶瓷藝術美學意蘊藝術價值
陶瓷在中國傳統文化中的地位無可取代,這從“China”作為中國的英文譯名就可見一斑。當然,最早陶瓷是作為中國人生活中必須的實用器皿來使用的。在其發展過程中,人們漸漸從中發現了陶瓷蘊含的宗教意蘊和藝術之美,這才開始將其轉變為集生活屬性、美學屬性、文化屬性為一體的藝術品,同時成為古代中國人們生活中必不可少的重要組成部分。由于陶瓷在從無到有的過程中蘊含了土、水和火元素,讓自古以來就信奉五行的中國人在當代仍然對其具有極高的熱情。當然,陶瓷帶給人更多的,還是其中蘊含的美學意蘊。
現在大家普遍認為的中國英文譯名是來源于“陶瓷”的英文譯名,其實瓷器的英文譯名最初是“chinaware”,直譯過來指的是中華的器物。其實“China”表示中國比表示瓷器的含義要早。根據這個觀點,有學者認為“China”一詞其實是源于關中方言中對“長安”的發音。由于從古到今,以首都名指代國名的例子比比皆是,所以將古代中國最具影響力的古都長安作為中國代表是較有信服力的詞源。當然,無論是“中華”先于“瓷器”還是“瓷器”先于“中華”,在今天已被大家普遍認為“china”一詞既代表中國,又代表瓷器。
其實從嚴格意義上來說“陶瓷”一詞并不是指代同一種物品,因為陶器和瓷器實際上是不同的兩種器物。陶器和瓷器的區別跟有釉或者沒有釉的關系不大,而主要在于使用材料和燒成溫度是有所差別的。如瓷器對土質的要求更高,燒成溫度也更高,適用的是氧化鋁含量較高的土,溫度往往超過了1 100 ℃,而陶器一般都在700~1 000 ℃左右。所以說瓷器是比陶器更加珍貴的器物,而陶器的燒制技術則是瓷器燒制的基礎。
在中國古代文化中,陶瓷不僅是一種重要的日用器皿,它更像是一種藝術作品,是集生活屬性和藝術屬性為一體且為數不多的器物。陶瓷因為其蘊含的美學價值也形成了獨特的文化。本來陶瓷只是一種物質材料,但是當它經過了人的智慧加工就從根本上改變了其物理性質,這時它已經成為了物質與精神相結合的重要統一體,具備著十分豐富的內涵。
2.1陶瓷藝術具有變化多端的形式之美
當我們一聽到“陶瓷”一詞時,會在腦海中很難形成一個統一形象,這說明了陶瓷藝術是千變萬化的,并不是一成不變的。這種多種多樣的點、線、面的結合,或圓潤、或方正的造型體現的正是多變性的美。當然,形式美不僅僅包括造型,還在于紋飾。像同一款造型的陶瓷作品如果繪制了不同的紋飾就會成為兩個截然不同的器物。除了造型和紋飾之外,陶瓷藝術之所以被認為美還因為它具有美的氣質。陶瓷藝術品就是靜靜地立于一處,人們也能夠通過觀賞就獲得美的愉悅。因為視覺是人最為重要的感官和感受,所以說陶瓷藝術最基本的美學意蘊就是它形式中蘊含的美。
2.2陶瓷藝術具有鮮明的時代之美
唏噓感嘆時光一去不回總是人們最喜歡做的事情之一,而能夠體現鮮明時代特色的器物則更能讓人倍加欣賞和喜愛。藝術作品之所以具有美感,也往往是因為其中蘊含著時代精神和刻畫著歷史的痕跡。尤其是陶瓷藝術,能夠從中感受到古代中國勞動人民的智慧,那種將樸素的土變成高雅的瓷的智慧;即便是當代陶瓷作品,它們更是蘊含著鮮明的時代精神。具體來說,仰韶彩陶中濃重的色彩和線條就能讓人深刻體會到上古先民對于自然和鬼神的敬畏與崇拜;而秦始皇兵馬俑則體現出秦始皇橫掃六合的自信和悍勇;至于青花瓷則讓我們看到了一個安定盛世的古代中國。由于陶瓷造型、色彩、技藝的不同,它向我們展示出了一個具有時間發展邏輯,完整的中國古代藝術發展歷史。
2.3陶瓷藝術具有兼容并蓄的民族性
在全世界范圍內,無論“china”最初到底指的是中國還是瓷器,毋庸置疑的是只要一提到陶瓷,首先想到的一定是中國。陶瓷藝術的發展歷史其實就是一部中國歷史的縮影。在古代,中國一直在世界范圍內是最為強大和昌盛的國家之一,而中國傳統儒家思想中的“兼容并蓄”也讓中國文化能夠得到更深遠的發展。在不同的時期,不同的朝代,陶瓷本身的特點也是不同的,其中所蘊含的民族特點和民族精神也是有所差異。如元朝陶瓷造型厚重、體積較大;而金代陶瓷則出現了體現游牧民族特征的皮囊壺等,這些都表現出了中國文化“海納百川”的博大胸襟,也反映出了中國人所特有的民族氣質和民族風骨,這一點也正是中國陶瓷能夠屹立在世界藝術之林的重要原因之一。
2.4陶瓷藝術具有其他藝術形式都無法比擬的人性之美
陶瓷藝術作品是藝術領域中極少地能夠將樸素的生活屬性和高雅的藝術屬性融合得如此契合的作品,以最簡單的造型和鮮明的日用性表達出了人們對美好生活的無限向往;又以復雜的工藝、繁復的線條和色彩勾勒出了一種禪意。而生活氣息和禪意的有機融合,則向我們展示了其他任何一種藝術形式都無法做到的人性之美,而陶瓷藝術所包含的哲學意味也不是其他任何藝術形式能夠比擬的。因為陶瓷藝術本身包含有陶瓷的燒制、中國古代的繪畫書法以及詩詞藝術、創造者的天馬行空的想象力等,這種三位一體的美學精神正是對人性最簡單的展示,也透露著最深厚的人性意識。
2.5陶瓷藝術具有絕妙的意象之美
意象一直是中國藝術家最為推崇和追求的目標之一,這在中國傳統書法和繪畫作品中較為多見。陶瓷藝術同樣具有意象之美。而陶瓷藝術的意象之美主要是通過其質感來做到的。中國古代陶瓷并不像現代陶瓷器那樣過分地追求透亮、細白的視覺效果,而是更加追求一種深邃的意蘊。溫潤勻和、如冰似玉是對陶瓷最基本的要求。冰的潔白無暇和玉的冰清玉潔一直以來就是古人最喜愛的元素,人們在制造瓷器的過程中也開始形成仿玉之風,到了唐代最為明顯。進入宋代后,茶圣陸羽就有“若邢瓷類銀,越瓷類玉,邢不如越一也;若邢窯類雪,越窯類冰,邢不如越二也”的感嘆。而到了后世中,仿玉之風也是陶瓷燒制者一直非常鐘愛的一種風潮。
在中國古代,陶瓷絕不僅僅是一種器皿,它更像是將中國古代傳統文化的精髓融為一體的文化載體,也是帶著歷史厚重感講述過去故事的重要依據。但是相較于諸如字畫等等純藝術作品,陶瓷作為日常所用的器皿更加“接地氣”,更加帶有中國人的生活氣息。傳統文化中儒、釋、道三家思想都在探尋對于日常生活的超越,而陶瓷恰恰能夠顯露出古代樸素思想下的中國美學精髓。陶瓷藝術中所蘊含的美學意蘊至今仍然讓人津津樂道,隨著社會生活的不斷發展和人們審美眼光的不斷變化,陶瓷藝術的美學意蘊也將得到不斷的拓展,中國的陶瓷藝術必將在世界的舞臺上占據著更加廣闊的發展空間。

王春華(1971-),本科,工程師;主要從事陶瓷與陶瓷藝術的研究工作。
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1002-2872(2016)08-0060-02