數(shù)字化美術(shù)館時(shí)代的研究與實(shí)踐

□ 高 鵬（今日美術(shù)館館長(zhǎng)）

數(shù)字化美術(shù)館時(shí)代的研究與實(shí)踐

□ 高 鵬（今日美術(shù)館館長(zhǎng)）

未來(lái)可能是一個(gè)具體的年份，也可能是一個(gè)未知的夢(mèng)境，它總讓我們充滿遐想。而進(jìn)入數(shù)字化時(shí)代之后，美術(shù)館該如何更好地行使其展示職責(zé)？在科技的推動(dòng)下，藝術(shù)創(chuàng)作的展示方式和傳播方式注定發(fā)生改變。20世紀(jì)以來(lái)，繁雜的藝術(shù)理論伴隨著科學(xué)發(fā)展的進(jìn)步不斷翻新著人們對(duì)藝術(shù)的理解。早在1974年，國(guó)際博物館協(xié)會(huì)（ICOMThe International Council of Museums）就曾經(jīng)明確定義博物館為，非盈利、為社會(huì)及社會(huì)發(fā)展服務(wù)、面向公眾開(kāi)放的永久性機(jī)構(gòu)。以研究、教育、欣賞為目的，對(duì)人類和人類環(huán)境的見(jiàn)證物進(jìn)行搜集、保存、研究、傳播和展覽。而依附于數(shù)字化，能夠輕松地將實(shí)體作品資料留存在網(wǎng)上，更能讓更多公眾在更充分的時(shí)間和空間里參與其中。當(dāng)代藝術(shù)的未來(lái)應(yīng)該是虛擬與現(xiàn)實(shí)的真正結(jié)合，與傳統(tǒng)作品完全區(qū)分開(kāi)來(lái)，屬于未來(lái)的藝術(shù)。世界各國(guó)的美術(shù)館在數(shù)字化時(shí)代的創(chuàng)新與實(shí)踐從未停止。

美術(shù)館的數(shù)字化進(jìn)程與科學(xué)技術(shù)平臺(tái)巨頭的關(guān)系自然是同氣連枝的。事實(shí)上，很少有人知道，早在20世紀(jì)90年代初，互聯(lián)網(wǎng)還沒(méi)有得到普及的時(shí)候，如今已名揚(yáng)遐邇的比爾·蓋茨便已經(jīng)在1989年的西雅圖注冊(cè)了一個(gè)名叫Corbis的圖像公司。那時(shí)的Corbis并沒(méi)有明確的業(yè)務(wù)方向和定位。只是基于蓋茨對(duì)于未來(lái)的預(yù)期，他認(rèn)為未來(lái)人們那個(gè)電子相框購(gòu)買藝術(shù)品并放在家里用作裝飾。于是他決定要做一個(gè)數(shù)字圖像庫(kù)，提供圖像給出版商、廣告設(shè)計(jì)公司、電影制作人，通過(guò)發(fā)展技術(shù)平臺(tái)，建立一個(gè)最全面的圖像手機(jī)庫(kù)。在數(shù)字化的世界中，將圖像服務(wù)供應(yīng)給全球客戶，幫助他們表達(dá)他們所關(guān)注的內(nèi)容，并提供知識(shí)產(chǎn)權(quán)管理等售后服務(wù)。從1991年開(kāi)始，Corbis將一家博物館的收藏品資料數(shù)字化并于1992年建立Corbis收藏庫(kù)，之后逐步與國(guó)家美術(shù)館、費(fèi)城美術(shù)館、圣彼得堡的赫米蒂奇博物館簽訂協(xié)議，將他們的藝術(shù)作品收集在Corbis里。蓋茨預(yù)見(jiàn)的圖像供應(yīng)產(chǎn)業(yè)果然在今天得到了巨大的收益，Corbis逐步開(kāi)始購(gòu)買版權(quán)，積累攝影師藝術(shù)家資源，如今該公司作為全球最大的可視化信息資源之一，提供全球公共與私人收藏的藝術(shù)和攝影作品的綜合性數(shù)字文檔。蘋果公司也曾經(jīng)在1992年發(fā)布一張名叫“虛擬美術(shù)館”（“The Virtual Museum”）的光盤（圖1），并免費(fèi)提供給全球1000所大學(xué)、學(xué)校、博物館。這個(gè)“虛擬美術(shù)館”雖然并沒(méi)有連接網(wǎng)絡(luò)，無(wú)法及時(shí)更新，但是已經(jīng)可以允許用戶在光盤程序的虛擬展廳中選擇不同作品以看到作品詳細(xì)介紹。

圖1

除了科技公司，隨著網(wǎng)絡(luò)的推廣，一些第三方軟件以及博物館也開(kāi)始逐步加入線上博物館的浪潮之中。越來(lái)越多的博物館開(kāi)始將自己的藏品重新梳理、管理并上傳在網(wǎng)絡(luò)上。由于當(dāng)時(shí)的技術(shù)條件限制，網(wǎng)頁(yè)簡(jiǎn)單且不能承載太多內(nèi)容，但是作為數(shù)字資料庫(kù)存在，被視作非常珍貴的資料來(lái)源，尤其是在學(xué)術(shù)領(lǐng)域內(nèi)為乃至今日的研究留存了難能可貴的資源。除去美術(shù)館自身的官方線上美術(shù)館之外，眾多第三方平臺(tái)也在此浪潮中起到了巨大的作用。例如曾經(jīng)引起巨大反響的WebExhibits、ibiblio。其中，不常被提起，卻在眾多線上博物館中獨(dú)樹(shù)一幟的“Ljubljana: Open-Air Museum”值得一提。

線上美術(shù)館這個(gè)創(chuàng)意也逐漸出現(xiàn)在大眾視野，從單純的記錄轉(zhuǎn)向創(chuàng)作，在逐漸發(fā)展越發(fā)成熟的路上又被賦予了傳播的巨大功能。今天的線上美術(shù)館們已經(jīng)可以真正的脫離實(shí)體，創(chuàng)造展覽。今日美術(shù)館作為中國(guó)美術(shù)館界的首家民營(yíng)當(dāng)代美術(shù)館，一直探索著藝術(shù)未來(lái)發(fā)展的方向。今年，今日美術(shù)館推出“今日未來(lái)館”，其技術(shù)端和藝術(shù)概念在360度全景展覽和藝術(shù)展數(shù)字化網(wǎng)絡(luò)再現(xiàn)的基礎(chǔ)上再次往前推進(jìn)了一大步，旨在探討美術(shù)館最具先鋒、未來(lái)性的空間概念。由實(shí)體展覽、虛擬展覽及第三方（增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)）展覽三部分組成（圖2）。

圖2　未來(lái)觀架構(gòu)圖

“未來(lái)館”區(qū)別于現(xiàn)存其他虛擬博物館最大的區(qū)別在于，其藝術(shù)作品需要“創(chuàng)造”，而不是簡(jiǎn)單的“記錄”。所有藝術(shù)作品都由藝術(shù)家重新創(chuàng)作，而非對(duì)實(shí)體作品的線上保存。它的優(yōu)勢(shì)在于，可以滿足藝術(shù)家天馬行空的創(chuàng)意，可以呈現(xiàn)藝術(shù)家理想中“真正”的效果。實(shí)體館毋庸置疑，落地于今日美術(shù)館，展出藝術(shù)家們的實(shí)體作品。而在云空間內(nèi)的虛擬館，實(shí)體館無(wú)法承載的展覽將得以實(shí)現(xiàn)（圖3），并且成為一個(gè)能夠自組織、不斷生長(zhǎng)的文化共生系統(tǒng)，承載數(shù)以萬(wàn)計(jì)的展覽。例如，“未來(lái)館”為黃鶯塑造了50m×5m×3m的特殊展廳，通過(guò)兩側(cè)墻體投影和正面地面的鏡面組成的傾斜光帶，呈現(xiàn)具有科技感及幾何美感的彩色三角形。當(dāng)觀眾在這樣的特殊展廳里緩慢前進(jìn)，伴隨著聲音，整個(gè)隧道發(fā)出持續(xù)而夢(mèng)幻的光芒，似乎永無(wú)停歇地纏綿，低聲述說(shuō)著“你是如此溫柔”（圖4）。諸如這樣的呈現(xiàn)在實(shí)體館中幾乎是無(wú)法實(shí)現(xiàn)的，無(wú)論是展覽經(jīng)費(fèi)還是場(chǎng)館本身都難以承載這樣的展示。這種“未來(lái)館”的“創(chuàng)造”概念將逐漸徹底與實(shí)體館區(qū)分開(kāi)來(lái)，作為一個(gè)美術(shù)館，而非虛擬館而存在。

圖3

圖4

圖4　虛擬右

圖4　虛擬左

除此之外，本次展覽的部分作品還將通過(guò)“增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)”（Augmented Reality）技術(shù)在第三空間呈現(xiàn)，作為實(shí)體館與虛擬館的互動(dòng)環(huán)節(jié)。觀眾需要通過(guò)安有未來(lái)館app的移動(dòng)終端，才能在屏幕上看到虛擬和現(xiàn)實(shí)作品的結(jié)合，或者是完全另外一件藝術(shù)品的展現(xiàn)。仍然以隋建國(guó)老師的作品為例，在“增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)”部分，原本靜止的鐵球?qū)⒃谑謾C(jī)屏幕上將不再受重力的限制上升到天空中（圖5）。Suzanne Anker老師將其對(duì)于生物、藝術(shù)以及數(shù)字化的理解完美地融匯在實(shí)體作品中，用具象的作品表現(xiàn)了意識(shí)以及想象源于人腦對(duì)信息的自由感知這一觀點(diǎn)。每個(gè)人身體中美好的愿望，都如同藏在腦海深處不斷揮動(dòng)翅膀的蝴蝶。在展廳中使用手機(jī)“增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)”功能掃描作品后，觀眾們將能夠看到高速變換的同系列作品，顯著提高藝術(shù)作品帶來(lái)的沖擊感以及趣味性，讓意識(shí)的閃動(dòng)更加靈性可見(jiàn)（圖6）。虛擬模型與實(shí)體展品的結(jié)合完全超越了傳統(tǒng)的展示方式，更能夠提高觀眾的互動(dòng)體驗(yàn)。

圖5

圖6

“未來(lái)館”還能夠具備藝術(shù)實(shí)驗(yàn)場(chǎng)地的作用。對(duì)于美術(shù)館來(lái)說(shuō)，發(fā)掘和培養(yǎng)青年藝術(shù)家一直是其社會(huì)責(zé)任中非常重要的一部分。然而由于自身財(cái)力限制，不可能將所有優(yōu)秀的青年藝術(shù)家送入展廳。借由“未來(lái)館”虛擬館，今日美術(shù)館實(shí)際上是為青年藝術(shù)家提供了一個(gè)新的平臺(tái)。前期開(kāi)發(fā)之后，美術(shù)館只需要支付網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的維護(hù)費(fèi)用以及技術(shù)升級(jí)的費(fèi)用，大大節(jié)約了成本，減輕美術(shù)館壓力。對(duì)于有天賦的藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，這樣的免費(fèi)平臺(tái)給了他們公平的機(jī)會(huì)，讓美術(shù)館以及觀眾捕捉到他們的作品，不至于讓好的藝術(shù)家和好的藝術(shù)方案因?yàn)闆](méi)有條件實(shí)體展示被埋沒(méi)掉。

虛擬美術(shù)館是實(shí)體美術(shù)館向虛擬空間的延伸，是對(duì)于未來(lái)美術(shù)館理想空間的一次探索，它探討美術(shù)館最具先鋒、未來(lái)性的空間概念，將我們的生活的已知經(jīng)驗(yàn)和未知經(jīng)驗(yàn)，呈現(xiàn)在一個(gè)由網(wǎng)絡(luò)和移動(dòng)終端所編織的無(wú)形的公共領(lǐng)域中，以參觀者本地化的視角，呈現(xiàn)對(duì)全新生存環(huán)境，即網(wǎng)絡(luò)化社會(huì)的思考，通過(guò)關(guān)注使用者在虛擬環(huán)境中的參觀，支援實(shí)體美術(shù)館的參觀、教育等相關(guān)活動(dòng)，承襲實(shí)體美術(shù)館的展示、教育、娛樂(lè)與研究使命，在實(shí)體性，虛擬性及與觀眾互動(dòng)性等多方面共同推進(jìn)，完全突破舊有的策展及展示體制。如今其漸漸顯現(xiàn)出來(lái)的優(yōu)勢(shì)已經(jīng)逐漸為人們所接受，但是對(duì)于致力于這方面的藝術(shù)家及藝術(shù)工作者而言，這條路還要走很遠(yuǎn)。

（責(zé)編：黃丹麾）