如何讓音樂教學活起來

彭云鳳

音樂是陶冶情操的一個重要方式，也是讓學生在欣賞過程中積聚生活靈感、產生情感體驗、激活想象力的一門藝術，是實施美育的主要途徑。學生通過音樂的學習，掌握基礎的音樂知識，培養自身的樂感，提高自己感受美、欣賞美的能力。在傳統的音樂教學中，學生不僅能夠感受到音樂中所無法言喻的詩情畫意，也能夠陶冶情操，提高整體素養。但這種音樂教學大多以教師為主，學生時常處于被動地位，其情緒很難被激發，創新意識也受到很大抑制。那么，教師應該如何激發學生學習音樂的興趣和靈感呢？如何滿足學生發展的需要呢？歸根結底，就是要讓音樂教學擁有生命的活力。

一、多元化教學模式，為音樂知識注入生活氣息

小學生，尤其是小學低年級的學生，他們十分好動、好奇心強且想象力豐富，那么教師應該根據小學生的這些特點有針對性地進行教學，即采用多元化的教學模式。為了發揮小學生的優勢，筆者常常將音樂與舞蹈、故事、游戲相結合，讓學生在感受音樂的同時也能夠發揮出自己的想象力，將音樂的內涵進行拓展，幫助他們形成自己對音樂的獨特理解。偉大的教育家孔子曾經提出“有教無類”的教育主張，這也正是孔子意識到了每個學生都是獨立的個體，都有自己的個性。而教師就是要努力為學生提供平等、寬松、自由的課堂氛圍和自由活動的空間，讓他們插上想象的翅膀，盡情地施展自己的才華。除了音樂自帶的故事外，教師可以通過音樂游戲活動，讓學生從中學習音樂知識，如音樂概念、節奏等。這樣學生不僅能夠擺脫沉悶的教學氣氛，也能夠在輕松愉悅的環境中獲得相應的音樂知識與技能。

比如筆者在教學《洋娃娃和小熊跳舞》時，要求學生學習并掌握歌曲中的休止符和八分音符節奏。教師就采取了小游戲的方式，將音樂的節奏教學融入其中。筆者經常采用讓學生跟著節拍走路和停止的方式來培養學生的節奏感，還有一種方式是讓學生拍手，將節奏拍出來。這樣比單純的識記效果更好。對于這首歌曲的教學，筆者還采用了其他教學方式。比如在教學開始采用故事導入法，讓學生參與到故事的情境中，激發學生學習音樂的興趣。故事是這樣的：“在一片茂密的樹林里，有一座古老的城堡，城堡里住著一只可愛的小熊。今天是小熊的生日，他決定在城堡里舉行一個盛大的PARTY，于是，他給所有的朋友們都發了請柬。請柬上這樣寫道：“我親愛的朋友，今晚我將在城堡里舉行一場盛大的舞會，來慶祝我的生日，誠摯地邀請您前來參加，您的朋友小熊”……而小洋娃娃們則創作了《洋娃娃和小熊跳舞》這首曲子作為小熊的生日禮物……以此引入教學，學生就有了很大的興趣，產生了強烈的好奇心。值得注意的是，學生對歌詞和旋律已經很了解了，此時教師要將重點放在如何將歌詞更好地融入到旋律中。

與此同時，在教學過程中，筆者根據學生的年齡特點，讓學生對歌曲進行舞蹈創編。在編舞過程中，要求學生按照歌曲節奏組隊進行舞蹈。這樣不僅有利于發揮學生的想象力，同時也有利于培養學生的動手能力和協調能力。教師通過《洋娃娃和小熊跳舞》教學中的種種設計，能夠發現每個學生的優點，能夠充分肯定每個學生的想象力、表現力和創造力；及時鼓勵學生的個性化表現，增強學生的自信心，以“興趣”為主線，讓音樂課堂教學“活”起來。

通過游戲、故事以及創編活動的有效展開，音樂可以說已經不再是一個抽象的、虛幻的知識體系，而是與學生息息相關、與生活息息相關的充滿魅力的事物。在音樂課堂上，教師就應該努力將音樂與生活溝通，將音樂與學生心靈溝通，發揮出每個學生的想象力與創造力，讓師生彼此在平等愉悅的教學環境中共同成長。

二、豐富情感體驗，

培養學生對生活積極樂觀的態度

音樂是沒有國界的語言，它能夠穿透人的心靈與人形成共鳴。當然，這可以說是音樂藝術的最高價值。音樂面對的是人的情感世界，音樂創作者將現實生活抽象化，以音樂的方式將自己的感受抒發出來。與語言類似，音樂是以節奏、旋律、音色、和聲、曲調等要素塑造的一種藝術形式。音樂教學與其他學科教學的區別在于音樂是以情動人，然后才是曉之以理。對于小學音樂教育而言，歸根結底是為了讓學生通過音樂理解體會音樂中所表達的思想情感。據此，音樂中的情感體驗也是必不可少的教學部分。通過學生的情感體驗，讓學生學習音樂，體會音樂中的歌詞美、旋律美，能夠幫助學生更容易理解歌曲藝術形象，進而調動起學生學習的興趣、積極性、創造性。因此，教師應該充分挖掘音樂中的情感因素，積極引導學生從簡單到復雜、從表面到內在地理解音樂情感，并使其在理解音樂情感的基礎上不斷豐富自己的情感體驗，以形成與音樂更好的共鳴。在實際音樂教學中，筆者首先會對音樂有自身的理解，再讓學生通過初步的欣賞形成自己的體驗，最后通過引導加深學生的情感體驗。這樣的教學才能夠更加豐富多彩，也才能夠做到引人入勝。筆者將豐富學生情感體驗的方式分為兩種：學生的整體感知和教師的提問式引導。

整體感知是指在教學之前，讓學生完整聆聽音樂并闡述自己感受的過程。在實際教學過程中，筆者經常發現一些教師在教學時將歌曲割裂開來，分段教學，或者將旋律與歌詞分開。筆者認為，這樣雖然有助于學生更好更準確地學會唱歌，但是對學生全面理解歌曲的幫助不大。在教學《洋娃娃和小熊跳舞》時，筆者先以故事導入，然后通過多媒體讓學生完整感知音樂，讓學生自己說一說從歌曲中感受到了什么。而筆者接下來的教學過程都是以學生的回答為切入點。比如有的學生說：“從中感受到了洋娃娃的快樂。”那么筆者就引導學生找一找表現歡快情緒的樂句，并對它們的節奏旋律部分進行了相應的拓展。學生也聽得有滋有味，課堂教學的氣氛十分活躍。

提問式引導，顧名思義，就是將歌曲中的情感通過一個個能夠讓學生理解的問題來加深學生對歌曲的理解。比如在教學《洋娃娃和小熊跳舞》時，筆者就采用了層層提問的方式，如：“你感覺到這首歌曲中有什么樣的音樂情緒？”“整首歌曲都在說些什么呢？”“在這里出現了一個音樂小符號，你們認識它嗎？”“這樣的節奏一般表現出的是歡快的情緒還是悲傷的情緒呢？”，等等。學生通過這樣的問題，感受到了歌曲的愉悅，感受到了洋娃娃們對小熊的生日祝福，使教學也真正達到了“以情動聲，以聲帶情”的效果。

由于小學生的心理年齡并不成熟，對于很多簡單內容的理解并不容易，那么教師就不能夠“想當然”，而是要采用一系列的教學手段幫助學生真正理解音樂的內容。音樂課上讓學生學會基本的樂理知識，把握好節奏固然很重要，但是也不能夠忽視對歌曲情感的體驗。情感是一首歌曲的靈魂，要完美地演繹歌曲，就先要準確地感受和鑒賞歌曲。而在歌曲的最后，筆者也讓學生自己去填詞，要求他們根據自己生日時的體驗給歌曲填詞，這樣學生也能夠從另一個角度對歌曲進行創編。情感教育是人格教育的核心，音樂就是情感的藝術。通過音樂教學活動，塑造學生美好的心靈，在實踐中加深學生的情感體驗，使其產生對音樂的共鳴，進而靈魂得以凈化、情感得以升華，最終實現音樂教育陶冶情操、凈化心靈的作用。

三、總結

音樂課堂的靈活性以及學生的活躍性直接關系到音樂教學的質量，而讓音樂課堂活起來的方式有很多，筆者則是以多元化教學模式為主導，以學生的整體感知和層層提問為深化，對學生進行有效的音樂教學。在以《洋娃娃和小熊跳舞》為例的教學中，從整體設計來看，筆者主要以音樂為主線貫穿始終，課程設計豐富多彩，以激發學生學習積極性為手段，引導學生主動參與，培養學生的創造性思維。如以學唱歌為主，通過創設情境、演唱、創編、律動表演等教學環節，始終圍繞音樂，讓學生在情境中學會演唱歌曲、體驗歌曲和欣賞演繹歌曲，并讓學生通過合作、交流、探究激發其自身的想象力和創造性，最終達到活躍課堂的目的。

（責任編輯 張慧籽）