技巧之上 詩性思維

攝影作為一門獨立的視覺藝術(shù)，有其獨到的語言表達方式以及達成這些方式所需要的技術(shù)技巧。這些技巧既包括視覺審美的要素，也包括對相機、手機等各類拍照設備的了解和運用。因此，對于技術(shù)技巧的掌握始終讓攝影愛好者樂此不疲，構(gòu)圖、用光、瞬間也是我們在分析一幅照片時往往首先切入的主題。但對技術(shù)技巧的熟練掌握是否就能成就一幅好的攝影作品呢？

一幅好的照片可以分為入眼和入心兩個層面。“入眼”相對容易，恰當?shù)募夹g(shù)技巧的使用所帶來的形式上的美感或者視覺上的沖擊都可獲得即時點贊。只是“入眼”的圖片雖然賞心悅目，卻又常常讓人過目即忘，難于“入心”。但一幅照片真要做到“入心”，就不那么容易了。它不僅要具備外在的審美，更重要的是能夠在表面的工整與精致之上、在簡單的意義與闡釋之外，帶給觀者一種發(fā)自內(nèi)心的回應與觸動。這種觸動，雖不可名狀，卻直抵人心，成為畫面所蘊含的一份“詩性”。

中國在歷史上便是一個詩與歌的國度，所以對于詩性”一詞并不陌生，甚至頭腦中馬上會聯(lián)想到“詩意”“意境”等一系列詞匯。但詩性作為一個學術(shù)名詞，卻是意大利史學和哲學家維柯對世界重要的貢獻。在維柯的描述中，詩性是人類文化源發(fā)性的智慧，是指原始人類由于缺乏充足的理性判斷，反而使自身具有的強盛的感覺力和生動的想象力。我們都有這樣的經(jīng)驗，初拿畫筆的兒童總能帶給人超乎想象的驚奇，甚至感嘆每個孩子都是天才的畫家。但經(jīng)過多年的“教育”，這些天才又似乎變得中規(guī)中矩，所以保有童心是許多藝術(shù)家的自我要求。這里所說的“保有童心”大抵就是這樣一份超脫概念、判斷、推理等理性和邏輯，單純從感性出發(fā)，推己及物，從而創(chuàng)造出的一個有著豐富感知力和想像空間的主體境界的過程，而這一過程也被定義為“詩性思維”的過程。

由于詩性思維基于人對外界最原始的感知，所以人與物、與外界是一種不分彼此，不產(chǎn)生對立的相合相融的狀態(tài)。人對外界的感知被自然地讓渡到景、物之中，反映到藝術(shù)創(chuàng)作中，往往能夠帶來更加靈動、溫暖的氣氛以及各種充滿想像、通感、隱喻的氣質(zhì)，從而使作品在理性帶來的“匠心”中獨辟蹊徑，為觀者創(chuàng)造一份“一葉落而知天下秋”的直透內(nèi)心的意境和力量。攝影作為一門技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的創(chuàng)作形式，技巧不可或缺，詩性尤為重要。