試析二胡技巧在戲曲伴奏中的運用

金麗雯

【摘 要】二胡是我國古代的線性樂器之一，在很多戲曲音樂的伴奏中都起著十分重要的作用。本文從二胡的情感表達與演奏技巧方面對其進行分析，論述二胡在戲曲伴奏中的作用。

【關鍵詞】二胡技巧；戲曲伴奏；運用

中圖分類號：J632.21 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0072-02

二胡，也叫胡琴，起源于唐朝，至今已有兩千多年的歷史，是我國獨具魅力的拉弦樂器。隨著中西方文化的相互交融，二胡的音域范圍得到了拓展，表現力更加豐富，在我國戲曲伴奏中占據著重要地位。

一、二胡所表達的情感

在使用二胡對戲曲進行伴奏前，要充分了解戲曲的類型和感情色彩，根據戲曲的內容領會戲曲所要表達的情感，將戲曲音樂的伴奏演奏得更加生動、細膩。二胡的音色較為特殊，演奏時既可以表現出深沉、悲壯、凄涼的內容，又可以表現出氣勢磅礴的意境。通過二胡的伴奏，可以將戲曲中的人物形象更加鮮明地表現出來，或將戲曲背后的故事進行恰到好處的渲染，增強舞臺的演奏效果。

二胡在給戲曲伴奏時，要注意其他樂器的器樂性，便于更好地與其他樂器伴奏相融。同時也還需要注意戲曲作者的情感轉折，更加準確地將情感表現出來。還要根據戲曲的類別和演奏特點進行總結區域性的演奏特性，結合地方的演奏風格，更加準確地將戲曲的情感表現出來，使戲曲在演奏時更具有個人思想和感情色彩。

二、二胡的演奏技巧

（一）對于弓和弦的使用。二胡的演奏要雙手相結合，右手持弓，左手拉弦，結合戲曲的特性進行伴奏。持弓時要自然放松，通過右手的自身力量與慣性，讓演奏更加輕松自然。在演奏時要用心體會戲曲所要表達的情感，全身心地投入到演奏中去。在運弓時，弓要始終保持在一個水平面內，以直線的形式運走，右手的手指、手腕、手臂力度要均衡，將大臂的慣性傳到手指上帶動弓在弦上拉動。演奏時，要根據戲曲表達的情感和主旋律，靈活使用揉弦技巧，便于將戲曲作者所表達的思想更好地展現出來。在弓的使用上可以總結為慢泛音。泛音音色明快、嘹亮、細膩，在包腔中起著非同小可的作用，一般多在第二把位的無名指上表現。弓的使用技巧常用的有慢弓、快弓、連弓、抖弓、頓弓、掘弓、抽弓、換弓[1]，除了掌握這些技巧外，還要結合戲曲的特點和情感，注意力度的把握。

（二）二胡在伴奏中的特殊演奏技法。二胡的伴奏技法可歸納為“按弦、摟弦、彈弦、打弦、揉弦、滑弦、泛音”等技巧。

按弦：一般的演奏音域不超過兩個把位，“上把”和“下把”。第一把位空弦為1，用食指按2，中指按3，無名指按4。外空弦為5，食指按6，中指按7，無名指按1，小指按2，也可用小指按內弦5；第二把位食指按1，中指按2，無名指按3，小指按4，第二把位5時仍用小指加上上按，全部采用保留指法演奏。

摟弦：“摟弦”手法較多用在陜西的秦腔伴奏中，常用四度摟弦。伴奏時，左手的食指、中指、無名指和小指同時用力按下，讓食指在弦上的壓力跟戲曲的節奏點對應變化。因為陜西戲曲音樂整體具有奔放激昂的特點，而摟弦演奏技巧主要集中在四指上，其他三個手指一般是配合四指音的操作，伴奏者熟練地控制著二胡隨音而動，使雙手與弓完美結合起來，將戲曲的情感更加充沛地表達出來。

彈弦：二胡彈弦一般是在本音上用中指或無名指去彈奏一度，主要是對戲曲的主旋律進行渲染，使戲曲的整體表現更加活躍。

打弦：打弦在秦腔音樂中用的比較多，其中較為典型的“亮弦”、“放弦”就是打弦，主要特征是在本音上方二度或三度上用手指快速地按到弦后，再迅速地離開弦，大浪頭的放音就是打弦。

揉弦：揉弦是為了讓二胡的音色更加柔和甜美，在二胡的演奏中，揉弦又分別有按揉和滾揉[2]。

滑弦：戲曲中常用的伴奏還有滑音，且使用技巧很豐富。二胡的滑音演奏指法主要有同指滑音、伸展指滑音、墊指滑音等，既可以用于包腔，又可以用于伴奏曲目，可對戲曲中的情感進行進一步渲染，使戲曲音樂更加細膩、圓潤。

泛音：二胡中泛音的音色較為明快、嘹亮、細膩，在包腔中起著重要作用，在實際演奏中往往在下把的無名指上表現。

（三）特性音的應用。戲曲演奏中，二胡的兩個特色音“7”和“4”，能很好地展現戲曲的區域特性。比如南方戲曲較為婉約秀麗，北方戲曲較為粗獷豪放。特性音的使用往往是根據伴奏的主旋律而定的。二胡伴奏中一般分為歡音和苦音兩種音階，歡音的音階主要是在五聲音階的基礎上加上清角和變宮兩音形成的，演奏起來更為明朗，具有一種小調的感覺。伴奏者正確地使用二胡的歡音可以將戲曲中的人物情感和人物形象更好地表達出來。陜西的戲曲音樂中，普遍以5調為主，高音5是戲曲中的骨干音，可以根據具體的戲曲劇情將技法進行調整。二胡伴奏的苦音主要是指在五聲音階的基礎上加入清角和閏而形成的七音階，苦聲的特性音多于骨干音，具有三、六度的特性，常用于表達悲壯、凄涼的情感。

三、二胡在戲曲伴奏中的作用

（一）拖腔的演奏。在戲曲的演奏中，很多情感都需要與伴奏進行緊密的結合，演奏中的拖腔往往是通過二胡伴奏進行表現的，可使戲曲的演唱內容更加豐富，更具有立體感。二胡在對拖腔進行演奏時，需要與潤腔相互融合，讓演唱者與伴奏能夠很自然地融為一體。

（二）包腔的演奏。包腔是在戲曲演奏時根據演奏的旋律進行完整的伴奏。在進行包腔演奏時，伴奏者要跟著戲曲的演唱者相互配合，讓伴奏能夠與戲曲演唱同步，帶著情感去伴奏，讓伴奏與演唱相互融合。使用二胡給戲曲伴奏前要結合演員的演唱特點，在樂譜里做一些相應的標記，在演員進行演唱時要把握住演員的演唱節奏，熟悉演唱者的行腔規律。在包腔的實際演奏中，可以根據戲曲的劇情需要，適當地加一些滑音、裝飾音、重音等，將二胡的各種伴奏技巧靈活應用起來，使演奏的戲曲更具有韻味。在包腔的演奏過程中，二胡的中高音位是最佳選擇，使用二胡的中高音可以模仿人的說話，讓戲曲內容更加豐富。將二胡的演奏技巧融合在包腔的演奏中，可以有效增添戲曲的神韻，讓戲曲的感情色彩能夠更加生動地表達出來。

（三）二胡獨奏。二胡本身的音質就有一種潛在的憂傷，在對戲曲進行演奏時，能讓戲曲更加富有生命力和感召力，能將戲曲的主體很好地表現出來，其特有的音質可以讓戲曲情感與觀眾產生共鳴。

（四）二胡伴奏。使用二胡在戲曲中伴奏，能夠更加充分地將戲曲的情感表現出來。二胡演奏者要根據整個戲曲的演奏情況判斷二胡在伴奏中的位置，對整個戲曲的感情基調進行補充，演奏者不能隨意改變二胡曲調，打亂整個戲曲的表演節奏，要跟戲曲整體的主旋律一起走，相互配合，協助演唱者更好地將戲曲演唱出來。

四、二胡如何更好的在戲曲中伴奏

我國的戲曲文化歷史悠久、內容精深、體系龐大，經過長期的發展演變，已形成京、越、黃、評、豫五大戲曲核心。不同的劇種蘊含著不同的區域文化，這就要求二胡伴奏者在伴奏前要對戲曲進行一個充分的了解，準確把握唱腔，控制好雙手的力度和音色，帶著情感去演奏，將伴奏與唱腔更好地融合。

五、結論

二胡在戲曲伴奏中占據著重要地位，可以對戲曲中的一些獨特情感進行充分表達，結合戲曲中演奏的關鍵點，不但能很好地承載曲目的表現張力，還能夠為曲目自身的基調做出大體的判斷，使二胡能夠更好地服務于戲曲伴奏，協助戲曲演唱者更好地將戲曲的內容演繹出來，讓戲曲音樂更加生動、細膩。

參考文獻：

[1]王慶龍.淺析二胡在戲曲伴奏中的技巧[J].魅力中國，2013，8（16）：255-256.

[2]付輝林.芻議二胡在戲曲伴奏里的作用[J].音樂時空，2015，59（18）：38.