淺談江南絲竹中的琵琶演奏藝術

林 妍（南京師范大學泰州學院，江蘇 南京 225300）

淺談江南絲竹中的琵琶演奏藝術

林 妍
（南京師范大學泰州學院，江蘇 南京 225300）

【摘要】江南絲竹是我國傳統器樂絲竹的一種，在太湖周邊較為盛行。琵琶演奏是江南絲竹藝術形式的重要組成部分。本文從琵琶演奏對江南絲竹的重要意義、琵琶演奏的藝術手法出發，研究琵琶演奏藝術的表現力。

【關鍵詞】江南絲竹；琵琶演奏；藝術手法

引言

我國的琵琶演奏藝術自隋唐時期隨燕樂繁盛，到明代之后發展更為成熟，成為上流社會與民間藝人共同接受的藝術表現形式。在上流社會中，主要指宮廷教坊樂部、文人雅士曲社群體等對琵琶演奏技藝的傳承；民間藝人指的是城鄉民間的戲曲說唱班社、走鄉串鎮藝人群體等對琵琶演奏技藝的傳承，在環太湖地區流傳甚廣。正是由于琵琶演奏藝術與社會環境的聯系，造成了江南絲竹琵琶演奏傳承的獨樹一幟，其對琵琶演奏的藝術風格產生了極大的影響。

一、江南絲竹中琵琶演奏的重要性與意義

江南絲竹的琵琶演奏，秉承了昆曲對腔格處理的傳統，演奏時多有即興發揮，每一段演奏都有新意，琵琶多作為撥奏樂器。江南絲竹在琵琶演奏時，對加花、減花、襯音等藝術手法的運用，與昆曲器樂伴奏手法類似，都講究“托、裹、襯、墊”，借由琵琶清脆、明亮的點狀音色，與笛簫等主奏樂器柔美的線狀音色相和，構成了江南絲竹特有的風格特點。

二、江南絲竹中的琵琶拖腔演奏藝術

（一）加花

“加花”在江南絲竹琵琶演奏中極為常用，又有“演奏花譜”“套子”等俗稱，是指通過添加調式內、曲調外的裝飾音，再通過其他高低音變奏配合，對旋律的空隙處形成襯墊，幫助樂曲更加豐富飽滿。常用“加花”手法主要包括“原板加花”與“填眼加花”兩種，“原板加花”手法不會引起結構和板式上的變化，音符又能與前后音節、旋律相銜接，常為江南絲竹琵琶演奏所采用。“原板加花”的演奏手法，主要分為三種類型：變換節奏型、細分、添加音符。

1）變換節奏型，不改變小節內原有的音高和時值，只對主旋律節奏進行變奏的演奏手法。2）細分，多用于昆曲伴奏，在強拍、弱拍上都能夠進行演奏，在原有時值內，豐富簡單音符，使琵琶音色的顆粒性與其他主奏樂器竹笛、二胡等線狀音色更加相和，構成獨特的藝術特色。3）添加音符，不改變小節內時值，在主桿音基礎上添加經過音或調式助音，增加旋律的靈動性。

（二）減花

江南絲竹琵琶演奏的“減花”手法，主要是通過減少主旋律音符，只演奏主干音，指的是節奏形的簡單化。“減花”能通過突出主旋律中的邏輯重音，強化節奏內涵，同時渲染江南絲竹的藝術氣氛，幫助樂曲更加歡快雀躍、富有節奏。速度較快的旋律，通過“減花”避免因為與主旋律聲部隨腔啟奏造成整個音調的呆板、累贅。“減花”托腔，可以使節奏上更加疏密有致，通過與主旋律的分合，突出旋律的節奏美，使得聲部更加和諧自然。例如，在《撲街》這一小節中，有部分十二個音在演奏時變成了六個音：

（三）襯音

“襯音”在江南絲竹琵琶演奏中是一種常用的潤飾手法，也經常用于傳統揚琴的演奏。通過將曲調中某個音分解為兩個音，再將第二個音用低八度的方式演奏出來。江南絲竹琵琶襯音演奏，可彈可挑，多用左手泛音，也有右手直接空彈演奏的。“襯音”的適當使用，可以有效地豐富音色和音量變化，使曲調更加豐滿流暢，尤其對抒情旋律歌唱性和歡快情緒的表現更為強烈。另外，江南絲竹琵琶演奏時，也會在樂句、樂段或全曲尾音上加入“襯音”，多用“彈”來演奏，增加旋律的連貫性，為后面的樂句或樂段增加速度和情緒變化上的暗示，在尾音上加入低音“襯音”則更增強了旋律的意味深長之感。例如，《行街》中，對“”的處理就是“襯音”。

三、結語

江南絲竹琵琶演奏中“加花”“減花”“襯音”等藝術手法的使用，幫助琵琶演奏的音色與其他聲部的結合更加統一、協調、疏簡和諧。演奏時左手的“揉”“綽”“吟”“推”“注”“挽”“泛音”“壓揉”等潤腔技巧，右手的“半輪”“輪指”“雙彈”“雙分”“夾彈”技法，交相輝映，一種譜奏出江南絲竹琵琶演奏的獨特聲色。再加上演奏者的即興發揮，與其他樂器的相互配合，將江南絲竹的風情展現得淋漓盡致。江南絲竹琵琶演奏的藝術手法，并不是程式化的，每種演奏技巧、表現方式都需要演奏者根據演奏內容、氛圍環境、配合的主奏樂器進行把握和協調，這也賦予了琵琶演奏獨特的個性，每次江南絲竹的琵琶演奏都是一次藝術創作。

參考文獻

［1］龔瑛．和而不同，不同而和——從琵琶演奏看江南絲竹的“中和之美”［J］．音樂創作，2014（1）．

［2］龔瑛．江南絲竹織體中的琵琶演奏［J］．北方音樂，2014（4）．

［3］李莉．江南絲竹中的琵琶演奏藝術［D］．上海音樂學院，2007（6）．