電子音樂作品《夜鶯》的創(chuàng)作特點(diǎn)分析

王文軒（西北民族大學(xué)，甘肅 蘭州 730000）

電子音樂作品《夜鶯》的創(chuàng)作特點(diǎn)分析

王文軒
（西北民族大學(xué)，甘肅 蘭州 730000）

【摘要】電子音樂產(chǎn)生于20世紀(jì)50年代，著名的作曲家雅尼·克里索馬利斯在1997年紫禁城音樂會(huì)演奏一曲《夜鶯》，本文就此來分析并闡述此樂曲的創(chuàng)作特點(diǎn)以及樂曲背景，使大眾作曲者能更好地了解這首電子音樂。

【關(guān)鍵詞】電子音樂；夜鶯；雅尼；竹笛

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，電子設(shè)備也覆蓋到音樂領(lǐng)域，使音樂與科技完美結(jié)合，從而產(chǎn)生電子音樂。著名的現(xiàn)代電子音樂作曲家雅尼，于1997年在北京紫禁城開演音樂會(huì)，其中一首《Nightingal夜鶯》最為突出，也是許多中國樂迷贊賞頗高的一首電子樂曲，本人也就其展開論述?！兑国L》是雅尼當(dāng)之無愧的一首古典風(fēng)電子音樂，這是西方人成功創(chuàng)作的第一首中國古典風(fēng)格電子音樂。其中最為顯著的特點(diǎn)是在西洋管弦樂、電聲樂隊(duì)、人聲合唱的基礎(chǔ)上加入中國竹笛，充滿了濃濃的中國古典韻味。該曲為兩段體，起出為引子，之后帶出兩個(gè)樂段，這兩個(gè)樂段也進(jìn)行著重復(fù)與多次變奏。它的創(chuàng)作流程大概這樣總結(jié)：竹笛引子淡入—鋼琴竹笛對(duì)話—管弦樂過門—電聲樂隊(duì)加人聲合唱—竹笛收尾。這首曲子的最大特點(diǎn)就在于竹笛，包括它的音色、演奏方式、旋律加花修飾都是這首曲子的砥柱樂器?！兑国L》在1997年紫禁城音樂會(huì)演出時(shí)原調(diào)為G調(diào)，里面選用的竹笛是D調(diào)曲笛，也就是我們最常用的中國竹笛。

樂曲起初由弦樂漸入，仿佛黎明時(shí)分大地初蘇、百蟲鳴叫，視覺效果展現(xiàn)得非常強(qiáng)烈。接著由中國竹笛進(jìn)入模仿夜鶯的鳴叫，悠遠(yuǎn)而寂靜的森林深處，夜鶯叫得如此清晰。這位皇帝朝著它的鳴叫聲走去，在此便加入了鋼琴，婉如皇帝的腳步，小心而激動(dòng)，當(dāng)他走到一定距離之后，夜鶯仿佛有所察覺，停頓少許后又開始猶豫地叫了幾聲，這時(shí)的笛子加入以及演奏都相當(dāng)?shù)轿弧；实勐牭揭国L的鳴叫感覺到他與自己的相似之處，內(nèi)心的起伏吻合著它的鳴叫而慢慢地接近了，這時(shí)弦樂再次引進(jìn)，與大地也產(chǎn)生了共鳴。夜鶯似乎不再感到拘束與驚嚇，放開了歌喉，與周邊所有的聲音一起鳴唱，如同大自然的交響樂配著黎明迎接即將到來的曙光。他們已完全沉浸在這片旋律的土地當(dāng)中，沒有了任何擔(dān)心與諸多顧及。

《夜鶯》一曲的最大特點(diǎn)就是在西洋樂隊(duì)的基礎(chǔ)上加入了中國竹笛，使之全然中國化，所以主奏樂器是決定本曲風(fēng)格走向的關(guān)鍵所在。曲作者對(duì)中國文化的了解、對(duì)夜鶯鳴叫特點(diǎn)的把握，從而選用中國竹笛來描寫，使之栩栩如生，由鳥叫聲拉開序幕，講述黎明之前人與自然的對(duì)話與互動(dòng)，通過人性的判斷，展示了人與大自然的共性之所在。此曲也代表了美好的事物象征，用想象力創(chuàng)造了自然空間，崇尚了人性的美麗，也強(qiáng)調(diào)了大自然的生存規(guī)律。

首先來看看《夜鶯》的主題旋律：

整個(gè)旋律中帶用了中國的傳統(tǒng)五聲音階，以主奏樂器竹笛為中心，在整個(gè)樂曲發(fā)展過程中不斷重復(fù)了主題，這也刻畫了夜鶯鳥叫的局限性與真實(shí)性。他的最初目的在于描寫夜鶯的歌唱，隨后加入了不同的角色不同的樂曲為代表，深化了主題旋律發(fā)展，使得夜鶯不再孤單，竹笛也不再單調(diào)。竹笛的前奏在整個(gè)旋律發(fā)展中，起了很重要的角色與味道，在后來的兩個(gè)樂段中都不斷重奏與變化，卻產(chǎn)生了不同的味道，這是曲作者在配器的過程中最有含金量的一點(diǎn)，也是我們掌握寫作歌曲與配器的有效手法。一個(gè)角色一件樂器，諸多角色就用管樂或弦樂來替代，因此空間感瞬間而出。第一段的主題音樂不斷重復(fù)與變奏，接著又以竹笛、鋼琴、提琴等樂器來發(fā)展對(duì)話交替演奏；第二段共8個(gè)樂句，也是按照主題來交替變奏，給人以新穎的感受，再加入電聲樂器與人聲模擬合唱，使得整個(gè)樂章充滿了活力和對(duì)黎明結(jié)束迎接第一道曙光的激情。

不難看出，他的創(chuàng)作特點(diǎn)是古典與現(xiàn)代的融合。起初的笛子是中國古老的樂器，它有著得天獨(dú)厚的音色演奏著夜鶯的歌唱，中間的情感環(huán)境運(yùn)用了竹笛中的剁音、吐音、打音、贈(zèng)音等，這些生動(dòng)地模仿了夜鶯的鳴叫以及心理活動(dòng)。接下來進(jìn)入了鋼琴，這個(gè)必須聯(lián)想到樂曲故事背景，鋼琴主要用了爬音分解，這樣能婉轉(zhuǎn)地描寫皇帝在夜間尋找夜鶯的腳步，然后鋼琴的旋律漸漸與竹笛旋律相似，再一方面可以理解為作曲手法的重復(fù)，而另一方面則刻畫了皇帝與夜鶯心理活動(dòng)變化的相似之處。

在電子音樂制作過程中，在這些旋律前后可以夾上一道音軌→弦樂音軌，這樣就彌補(bǔ)了樂曲中兩件樂器的對(duì)話過程中的空洞，更增添了地面蚊蟲雜音效果，從而使曲子更加真實(shí)而充滿空間效果。隨后加入了大量的弦樂效果，也重復(fù)著主題，使得形象表達(dá)了周圍環(huán)境也隨之感染，產(chǎn)生了共鳴，又加進(jìn)了小提琴演奏一段主題，可視為某種被其感染的小生物的歌唱，后期又加入了人聲合唱，猶如皇帝也隨之歌唱，竹笛的再次加進(jìn)顯然是夜鶯毫無拘束地和他們一起，注定這是一個(gè)不眠之夜。

所以，管弦樂的加入是烘托情感起伏的最有力的藥劑，也是電子音樂之所以在高潮引入人聲、電聲模擬的最大感染效果的根本緣由所在。

參考文獻(xiàn)

［1］聆聽中國夜鶯的美麗故事．http：//culture．163．com．

［2］安徒生．夜鶯．