小品組合發展動向

宦振宏

石界需要一些“驢友”做開創性的探索，開辟新的形式，拓展新的內容。

今年3月初舉辦的南上海首屆觀賞石博覽會暨全國奇石精品展，出現了不少佳作。其中有幾件引起了筆者的關注。其一是“琴棋書畫出雅士”（后簡稱“琴棋”），此作品在形式與內容上均可圈可點。

內容：去故事化

最值得探討的是該作品內容的去故事化。

2014年上海得云軒小品展的“逐夢桃花源”（后簡稱“逐夢”）作品就已淡化了故事（桃花源），“琴棋”則完全去除了故事。這兩組作品不管是有意還是無意，事實上都對主流小品創作內容進行了突破。

小品組合最常用的是故事。故事往往婦孺皆知，很容易深入人心。樂衷此道的石友有一句話常掛在嘴邊：“玩小品心中要有故事”。故事為小品組合做出了貢獻，使其成為雅俗共賞的賞石藝術形式。但也正因為“故事”成了小品組合的絕對主流，反而成為其發展的一個障礙。再好的壟斷形式在藝術上必然淪為平庸。故此筆者以為“故事化”已成為現階段小品組合發展的瓶頸。“成也蕭何，敗也蕭何”，小品組合在內容上要有突破，首先面臨的是“去故事化”。

“逐夢”的作者倪國強是資深賞石家，常出新品、奇品。在賞石實踐中頗有創新與建樹。“琴棋”的作者楊俊杰是畫家，并非石界中人，有藝術眼光而沒有石界的條條框框，意外給石界帶來了新風。可謂他山之石可以攻玉。他們淡化和去故事化的實踐為小品組合創作帶來很好的啟示。

故事整體上屬于通俗一路，意境不足。去故事化并非完全反對故事化，只是就小品組合的創作整體而言。就個體而言，也許有的作品故事化倒是最佳選擇。去故事化只是要尋求更多的組合方式，讓“故事”成為“選擇之一”，而非“唯一選擇”或主要選擇。

上海趙德奇的作品常會在石界引起熱議。這次展會上其新作“顏氏家訓”，結合了繪畫、書法、印章，還將《顏氏家訓》之類比較偏門的家訓類古典知識搬上了小品組合。這對當前社會有很強的現實教育意義，在欣賞藝術美感的同時，還能寓教于樂，發人深省。

內容：如何突破

今后小品組合的內容會如何發展突破呢？

故事類很形象，但內容上大多只有一個層次，偏于直白。需借形式的藝術化進行彌補。故事類小品組合如同明清的五彩瓷，鮮艷華麗，雅俗共賞。而去故事類將是小品組合今后在內容上發展突破的重點。

去故事類的主體，筆者將其分為人物類、動物類、植物類、人景類、景物類、形式類和其他類等。其中人物類可以通過人物的形態表現問天、懷古、沉思等內容；動物類可以通過動物的個性進行表現，如健壯奮力的牛表現拓荒精神，沉穩的駱駝表現堅毅的個性等；植物中挺拔的松樹可表現不屈的精神；人景類通過點景人物與景物結合，如“溪山行旅圖”表現出青山秀水與行人車馬的場景；景物類為純粹景物（可以另尋樹木等配飾），亦可表現“萬里江山供燕幾”的情懷；形式類則通過純粹的形式進行藝術表現，如靜物等。這些小品組合的共同點是沒有故事情節，通過人物、景物、形式等表現作者的思想或對藝術的認知。這一類型更講究小品石的神韻和組合布局的意境。無故事類小品組合如同宋代的單色釉瓷，簡單雋永，卻意蘊深厚，對人文理念的表達層次更為高深。

無故事類看似比故事類容易、簡單，實際上卻要難得多。在沒有故事的作品中讓人看出其中的“故事”，表達出心中的內涵，沒有深厚的文化功底是難以做到的。這是于無聲處聽驚雷。藝術內涵有三個層次：視覺欣賞、情緒感染、心靈震撼。故事類往往只能做到前兩個層次，而無故事類的組合卻能抓住人的內心，在靈魂深處引起共鳴。

筆者在這里推薦幾本書：玩景觀的不能錯過北宋郭熙的《山川訓》。雖是山川繪畫之要，卻得其精髓，令人拍案叫絕，足以為我所鑒；玩雅趣的應拜讀明末文震亨的《長物志》。此書盡寫庭院室內之“長物”（即身外余物），物物皆出雅趣，使吾輩可知何以為“雅”；玩意境的請再讀《唐詩三百首》。唐詩為詩之高峰，其意境之深遠，至今仍是高山仰止。諸書之養分，對小品組合的形式設計、內容表達有很好的借鑒意義。

形式：多重長卷組合

我們再來看看“琴棋”的形式。

它由四件可各自獨立的小組合組成，每個小組合各配一底座，材質相同形制相似。中心各有一人物，有坐有立，姿態各異——操琴、弈棋、作書、繪畫，人物的背景或盆景、或樹木、或供石、或花瓶。該組合成為展會的亮點，十多天后參加了石家莊石展，亦成關注的中心。這種形式其實在“逐夢”中已經體現出來了。

“逐夢”由七件獨立的小組合構成一個長卷組合。當年此形式在上海精品展中首次出現，吸睛率頗高。“琴棋”與之有異曲同工之妙，也有些許不同。其各部分不僅獨立，還有明確的名稱——琴、棋、書、畫。另外，四件小組合背后另配有一幅作者在宣紙上用鋼筆自繪的鏡心文人山水畫，使各小組合成為一個有機的整體。

筆者以為兩組以上（含兩組）組合可稱之為多重組合，四組以上（含四組）可稱多重長卷組合。

事實上，近年來全國各地的石友也在這方面進行了十分有益的探索。曾經出現過一組較長的組合——清明上河圖，那是一組到底，沒有底座上的分段，各段不可分離獨立展示。這種長度較長的組合可稱之為長卷組合。西北有石友在畫框內將奇石以粘接的方式拼字、作畫，還有的用連環畫的形式表現《紅樓夢》。

形式：多樣化

趙德奇在作品形式上也進行了嘗試。他的一幅“花瓶靜物”，借鑒了百寶嵌工藝和油畫的靜物形式，將原石和礦物晶體作為主體，利用其形狀、色彩，構成了一幅雅俗共賞的新穎小品組合。鑲嵌工藝與粘接不同，其工藝手法更加細致，木座與奇石的契合度要求更高，形式和視覺效果也更為藝術化。將中國傳統的工藝與西方的油畫藝術同時引入小品組合中，使中西合璧，亦成一亮點。

當今小品組合的形式，筆者進行了簡單的總結：從分組看，呈現了單組型、多組型；從三維看，經歷了立體型、平面型；從安置看，出現了陳列型、懸掛型；從功用看，有觀賞型、實用型，等等。

形式：如何突破

今后小品組合的形式還會有怎樣的發展突破呢？

首先多重組合會繼續出現，并且更新升級。

小品組合中小品石常被認為體量太小、數量太少。多重組合是一個很好的突破嘗試。現在多重組合是向左右擴展的橫向組合，也有上下擴展的日字組合（或田字組合或博古架組合）。筆者認為今后還可進行前后擴展（階梯組合），甚至可以上下、左右、前后都擴展（全方位組合）。另外，傳統家具——燕幾的形式也值得參考。幾個小組合的底座不同形卻可以拼合，做成燕幾式組合。

多重組合的分段形式還可以從古代繪畫中汲取養分。魏晉南北朝的《竹林七賢磚畫》以樹木分割人物；五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》以屏風分割不同場景；唐末孫位的《高逸圖》以童子、太湖石分隔高士。這些都值得學習。

其次，更多地與其他藝術、工藝或文化結合

與主流藝術品、實用工藝品、其他傳統文化進行嫁接與融合，為小品組合的形式開辟出另一新天地。小品組合當前雖然漸趨成熟，但總體上仍處在模仿借鑒階段，如剛剛滿師的學徒，只能仿，不能創。如何在借鑒后脫穎而出，形成自己的藝術特色，這是今后的發展方向。

第三，DIY形式

小品組合大多是固定或基本固定的。比如人物用落榫形式或膠棒粘接。筆者以為如果不落榫或粘接，而是刻意制成小底托形式，位置既可以固定，也可以自由移動。房屋、小船、駱駝、馬羊甚至樹木亦然。設計出一個最佳場景，幾個備選場景。這樣一個組合就成了幾個組合。另外，玩家以后有了新的配件，還可以更換配件，輪流賞玩。玩家能自行將組合升級到“2.0版”，“3.0版”……一個組合可產生很多變化。這樣玩家的參與度更大，樂趣也更大，還解決了玩家因日久而產生的審美疲勞問題。

小品組合無論是形式還是內容的發展與突破，都需要一種精益求精的精神和追求完美的態度。

在日本，行業內出類拔萃做事力求盡善盡美的人物方能稱為“匠人”，類似藝術家，地位很高。備受推崇的“經營之圣”稻盛和夫就具有匠人精神，他說：“手拿放大鏡仔細觀察產品，等同于用耳朵靜聽產品的‘哭泣聲。如果……聽到了產品的‘哭泣聲，我就會想，‘這孩子什么地方疼痛才哭泣呢？它哪里受傷了呢？當你把一個個產品完全當做自己的孩子，滿懷愛情，細心觀察時，必然就會獲得如何解決問題……的啟示。”

我們是否有匠人精神？我們是否聽過小品組合的“哭泣聲”？這是值得我們思索的。匠人精神是一種態度。而恰恰態度決定了一切。