經典歌劇詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》的曲式結構和藝術處理

⊙郝伊云［山東大學（威海）藝術學院音樂系， 山東　威海　264209］

?

經典歌劇詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》的曲式結構和藝術處理

⊙郝伊云［山東大學（威海）藝術學院音樂系， 山東威海264209］

摘要：《年輕姑娘應該懂得》是莫扎特兩幕喜歌劇《女人心》中的經典片段之一，常被國內外聲樂學者學習演唱。本文從整部歌劇入手，通過了解《女人心》的創作理念及創作特點，深入《年輕姑娘應該懂得》中分析黛絲皮娜的人物特點，從而分析演唱本首作品的技巧及情感處理，日后能幫助演唱者加深對作品的理解并且駕馭得更得心應手。

關鍵詞：《女人心》 莫扎特 《年輕姑娘應該懂得》 人物分析

沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特是歐洲古典主義音樂作曲家，他的音樂被稱為“世界上不含任何雜質的‘純音樂’”，其中創作歌劇二十多部，這些歌劇集中體現了他生動的想象力和其博采眾長的能力。在這些歌劇中，筆者最喜歡的是兩幕喜歌劇《女人心》，其中最為人所欣賞的則是黛絲皮娜的詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》。

《女人心》講述了在18世紀的那不勒斯，老光棍阿方索與兩位年輕人打賭：他們的愛情并不牢固，于是阿方索就出了一個餿主意，他叫兩位青年佯裝因公務外出，然后喬裝成斯洛文尼亞富有的青年，去分別追求對方的情人，如果追求成功，則證明他是正確的。于是這兩位青年便努力使出了他們追求女人的絕招，來證明另一方女人的不忠。不過，他們最終發現雙方的女人都是不忠的。兩個女人在他們的百般追求下，都答應嫁給對方。兩位青年不得不卸去偽裝，露出了他們的真面目，但最終兩對年輕的戀人還是重歸于好。全劇猶如室內歌劇小品一般，角色只有六人。雖然整個故事情節簡單短小，卻充滿了緊張氣息。這部劇直接反映了莫扎特的性格特點——幽默風趣，詼諧搞笑，尤其是他對待音樂有著高亢的情緒和無限的熱情，是一位不可多得的音樂天才。

詠嘆調《年輕姑娘應該懂得》是女仆黛絲皮娜在第二幕第一景中所演唱。此時，兩姐妹的未婚夫假裝去前線戰斗，生死未卜。而他們假扮的富有青年，正熱情地向姐妹倆示愛，姐妹倆猶豫不決。這時，被阿方索收買的女仆黛絲皮娜通過演唱此曲告訴兩位女主人不必太正經，女人到了十五歲就應該讀懂男人的心，她們不妨享受一下。姐妹倆慢慢動搖了，互相說著心里話，想嘗試一下，妹妹朵拉貝拉看上了姐姐費奧迪莉姬的未婚夫，而仍在猶豫不決的費奧迪莉姬也委婉地說出了她對朵拉貝拉的未婚夫動了心。此曲在整部劇中起到了關鍵性的作用。

譜例　１

一、曲式結構分析

這是一首再現單三部曲式（ABA'），主要采用了古典主義常用的G大調和D大調，最后回歸到G大調。這首詠嘆調具有很寬的拓展音域，很好地突出了黛絲皮娜的人物特點。首先，A段（1-21）在G大調上結束。（見譜例1）旋律在行板上跳動，并伴有跳音、倚音，且都在六度之內，從而表明黛絲皮娜的身份和沉著機智的性格，她用試探性的口吻向姐妹倆訴說著她認為的愛情觀。B段（22-52），升C的出現表明旋律由G大調轉向D大調（見譜例2），音樂變得明亮，通過一個小節的間奏，完美地引出黛絲皮娜后面婉轉而又精彩的勸說。這段使用小快板，整個情緒變得輕佻起來。此段中莫扎特運用了好多休止符，表現了黛絲皮娜在訴說的過程中觀察著姐妹倆的反應，以便證實自己的勸說否有用。A'段（53-99），為A段的變化重復，音區也比之前提高了，在主調G大調上結束，表現出黛絲皮娜的自信，也預示著她的成功。第29小節出現臨時降Ⅶ（見譜例3），襯托出黛絲皮娜的俏皮活潑和故作生氣的姿態。從89到99小節是主部的變奏，伴奏音型更加瑣碎，直到最后堅定的柱式和弦結束。歌詞中反復出現“女皇”二字，可見黛絲皮娜根深蒂固的女皇思想：女人一定要高高在上。激昂的旋律刻畫出女仆善于拿捏主人心理，體現出她的機智和老練。

譜例　2

譜例　3

二、演唱分析及處理

1.人物形象在歌劇中，想要更好地駕馭每個角色，一定要將作者對人物形象的塑造熟悉透徹，體會到人物形象的本質及情感變化。在本劇中，黛絲皮娜是兩姐妹的女仆，她的出現為劇情增色不少，她是一個奸詐而狡猾的人，是她誘導兩姐妹做出對她們戀人不忠的事。這個角色屬于意大利喜歌劇中的輕型女高音，這個聲部的扮演角色一般都是奸詐狡猾的女仆人。但黛絲皮娜的人物形象卻超出了此類風格角色的界定。她用一張巧嘴使姐妹倆成功上鉤，可見她的狡猾非常人可比。演唱者在演繹這一人物時，必須熟知劇情和人物的心理，將自身完全融入，大膽展示，有足夠的自信和膽魄。黛絲皮娜的聰明狡猾還表現在她與兩姐妹的關系上，雖然她是女仆，卻敢和姐妹倆大膽地表露她對色欲的理念，充分展示了小人物的大作用。在她的誘導下，不僅兩姐妹出軌，她還設計讓兩個青年在短時間內與對方成親。她不僅能言善辯，而且在遇到危險時也會將自身撇得干干凈凈。這個人物看似微不足道，卻不可或缺，只有充分了解人物的特點，才能完美地駕馭之。

2.演唱技巧黛絲皮娜是一個特定的人物形象，在演唱時，歌者必須樹立足夠的信心，有大膽的表演。一方面，黛絲皮娜是收到阿方索的賄賂才去蠱惑兩姐妹的，所以在表演中要表現出奸詐狡猾，即使一切都是假的，卻也要表現得鎮定自若。另一方面，她大膽的行為也透露出她作為一名女傭，對封建社會的不滿和挑戰。所以，在演繹的過程中，還要表達出人物的不滿情緒。

這首歌劇的旋律非常輕巧、活潑，故而歌唱時也要有俏皮的感覺，不僅要有彈性也要有舒展性。全曲共99個小節，可分為兩部分。第一部分訴說封建社會的女人必須服從男人的理念是荒謬的，在演唱時要用輕柔的聲音，此部分氣息很重要，要很平穩地扎在氣息上歌唱。其中“fin-ger ri-so，fin-ger pian-ti”這句有六度的跳進，聲音不僅要強，還要用更穩的氣息支撐。第二部分開始，演唱難度加大，劇情也走向高潮。黛絲皮娜見之前的訴說對兩姐妹沒什么效果，便更加迫切地說服，所以速度加快了些，演唱者在演唱時氣息運用難度更大，必須要熟練準確地掌握換氣點。尤其在28至39小節，速度上由快到慢，但不可表現得過于明顯，繼續平穩進行，要注意咬字，不能因速度加快而模糊字音，要表現出黛絲皮娜巧舌如簧、奸詐狡猾的特點。

3.情感處理黛絲皮娜是一個很小的角色，卻在關鍵時刻發揮了巨大作用，因此在演唱時不僅要全身心地投入到曲目的特定情境中，同時還要熟練地運用美聲唱法來詮釋情感內涵，歌唱者自身的真情流露能夠擴大化地提升聲音發揮的效果。在這首詠嘆調里，黛絲皮娜時而扮演情場高手，時而裝作局外人扮幽默。其中A段里，黛絲皮娜將自己裝扮成一位成熟老練、情場經驗豐富的高手，并告訴兩姐妹應該如何應對各色各樣的男人。因此，在演唱這段時要充滿自信，讓人感覺很老到，在自信中更要穩重。到最后十個小節，黛絲皮娜心里知道，她已成功說服兩姐妹，十分有成就感，因此在這里要用一種得意揚揚的語氣演唱，并用女皇來表揚、贊美自己。總之，要表現出黛絲皮娜俏皮活潑又不失心計的性格，把情感表達到位。

莫扎特的《女人心》，同他的另一部歌劇《唐璜》一樣，深刻地反映了他對喜歌劇創作不同尋常的嚴肅與嚴謹。在保持喜歌劇幽默氣氛的同時，更多的是要表現作者對人物心理的了解。其表面看來輕松無比，卻有著引人深思的話題。這部劇在寫作上也與眾不同，莫扎特用更多的重唱代替男女主角詠嘆調。這部作品可以說是莫扎特歌劇的巔峰之作，《年輕姑娘應該懂得》作為其中的著名唱段，巧妙之處令后人敬佩。演唱莫扎特的歌劇詠嘆調，不僅可以練習氣息控制、語言咬字發音，還能從作品分析人物特點及內心活動，培養歌者的舞臺表現力，可謂一舉兩得。以上是本人在學習及探索過程中對《年輕姑娘應該懂得》這首作品的一些見解，希望能夠對廣大聲樂學習者更好地演繹莫扎特的歌劇詠嘆調有所幫助。

參考文獻：

［1］周峰、朱小強譯編，周小燕審定.外國歌劇選曲集女高音詠嘆調（上）［M］.上海：上海音樂出版社，1996.

［2］趙梅伯，歌唱的藝術［M］.上海：上海音樂出版社，2006.

［3］施雪鈞，親吻音樂［M］.上海：上海音樂出版社，2008.

作者：郝伊云，山東大學（威海）藝術學院音樂系在讀本科生，研究方向：音樂學。

編輯：杜碧媛E-mail：dubiyuan@163.com