淺析戲曲花旦表演中的眼神之美

繆倩茹　（南平市南詞藝術傳承發展中心　353000）

淺析戲曲花旦表演中的眼神之美

繆倩茹（南平市南詞藝術傳承發展中心353000）

在戲曲舞臺表演中，眼神的傳神運用會給作品帶來了強大的感染力，有助于塑造出有血有肉、有情有愛、各具性格特征的戲曲人物形象，以進一步深深地打動觀眾。鑒于此，本文就戲曲表演中眼神的規律與訓練進行了探討，以期對同行有所裨益。

戲曲；花旦；眼神

眼睛被當成五官之首，人類每天感知到的外界信息70％是依靠眼睛，“眼睛是心靈窗戶”，人的心理活動可以通過眼神充分表達。在我國的戲曲表演中，眼睛是傳神的主要部位，一個演員，主要是通過面部表情來體現內心活動，喜、怒、哀、樂……都是通過面部表情來體現，而面部表情又集中于眼睛之上，一雙傳神的眼睛能塑造一個鮮活的人物形象。特別是對于戲曲藝術領域占有非常重要地位的花旦角色，輕松活潑、朝氣蓬勃、個性鮮明的花旦形象，更是要擅于表現眼神之美。

一、花旦如何通過眼神之美表現戲曲之美

（一）通過飽含真實的眼神之美表現戲曲之美

真實是藝術的生命，一切虛假的東西不能算是真正的藝術。戲曲藝術表達內涵的真實性，可以通過真實的眼神之美來表達，可以結合生活實際，從角色復雜的情緒狀態出發，通過豐富的眼神變化，充分考慮角色性格及其處境的具體性，豐富所演繹角色的思想感情。戲曲表演中，花旦為我們塑造的人物形象豐富多彩，涉獵的內容也是豐富廣泛，深入人心的花旦形象，其飽含真實的眼神，為戲曲表演、人物形象塑造增色，使人物形象、故事情節更加真實可信、引人入勝。

（二）通過飽含情感的眼神之美表現戲曲之美

眼神在人的情感表達上的作用舉足輕重，在戲劇舞臺上，眼神表現力對于完整表達戲劇意境和情感具有非常重要的意義，眼神的表現手法具有任何手法、肢體都不可替代的作用。既便是在常態生活中，眼神表達也伴隨著人的喜怒哀樂。比如形容人的情緒有兩眼發光、神采飛揚；體現人的角色有獐頭鼠目、賊眉鼠眼、明眸皓齒；體現人的狀態有飄忽不定等。

舞臺人物的心理變化、情感波動、人物形象、角色定位，都可以通過細膩的眼神表達出來，這就要求演員的眼神會說話。一個戲曲演員“眼神”運用的如何，可以直觀地表現這個演員的思想內涵與基本功?！耙簧碇畱蛟谟谀槪荒樦畱蛟谟谘邸?，把飽含情感的眼神帶入到戲曲表演之中，就賦予表演一個靈魂了。

（三）通過飽含風骨的眼神之美表現戲曲之美

一個優秀的戲劇演員不僅要有自己擅長的角色演繹，還要能夠駕馭各種各樣或形象各不相同、或性格迥然差異、或年齡不相符合、或性別正好相反的不同角色，做到“演什么像什么，演什么是什么”。比如,梅蘭芳做為一個男性，卻特別擅長反串女角，維妙維肖。這種把自身化于角色的境界，非一朝一夕之功，并不是“說到做到”那么簡單。首先，得讀懂角色，對所要呈現的藝術作品的思想內涵、情節脈絡、故事結構等等，要有深入的了解，從地位、身份、思想感情，性格外貌等融入體驗，通過想象情態感受到自己身上，創造性地在自己身上相應地激起如身歷其境的自我感覺，是為“入戲”。戲曲舞臺上，會說話的眼睛總在顧盼撲閃中暗示人物身處的情景，講述人物正經歷的情境；而從演員那夸張化了的、蘊含豐富的眼神中，觀眾才能被帶入戲劇情境之中，體會戲劇藝術深刻的魅力。

二、如何在戲曲表演實踐中鍛煉與運用眼神之美

先輩們在長期的藝術實踐中，根據戲曲表演夸張、虛擬、寫意等的藝術特征，早已歸結提煉出一套切實有效的訓練方法，即我們通常所說的四功五法中的眼法。以花旦為例，就有眼簾微垂，半含羞意的笑眼；氣往上貫，眼睛不動的定眼；嫣然一笑，回首凝眸的媚眼；目光呆滯，含淚尋思的呆眼；朦朧雙眼，懶抬眼皮的醉眼；目光一瞬，回視胸襟的情眼；眼看鼻尖，俯首沉吟的沉吟；回眸凝視，含情脈脈的留情；眼睛上下翻動，回憶往事的回思以及含嗔薄怒，繃臉不悅的怒嗔眼；突然一呆，瞠目無語的愣怔眼；驚喜交集，意外之感的驚喜眼；傲然斜瞥，不屑一顧的藐視眼；雙目圓睜、驚恐萬狀的驚怕眼等。

在具體的舞臺展現中，演員運用眼神刻畫人物，在借鑒使用前輩歸結提煉出的眼功眼法的同時，必須根據不同人物的性格特征精準選取，因人而異，得當運用，切不可“千人一眼，千事一神”。演員應努力抓住這些深藏于人物言行舉止背后的細致的、不易言傳的性格要素，通過種種眼神流轉將之展露于外，使之在第一時間為觀眾所直觀感知，從而授予觀眾踏入人物心門的便利鎖鑰。

戲曲表演中的眼神運用還需體察、發掘人物的情緒及情感變化。以戲劇形象紅娘的人物刻畫為例，在《紅娘?賴婚》一場里，奉崔老夫人之命請張君瑞赴宴時，紅娘誤以為老夫人是為完成鶯鶯與張生的婚事，心中十分喜悅，眼神間閃現出興高采烈、流光溢彩之色；豈料老夫人竟背信棄義，無理賴婚，生讓一對有情人以兄妹相稱，此時，紅娘的神色中展現的應是由喜悅而詫異的轉變；到了確信賴婚無疑之后，紅娘的目光里滿是對老夫人的鄙視和怨責，對張生與鶯鶯的深切同情；當看到張生向老夫人發出質問時，靈光閃現的眼神里均是對張珙的贊許、鼓勵與支持；直至老夫人強將鶯鶯拉走，紅娘的眼神中更是直白地閃露出氣憤與不平；氣急之下，與張生的對話中，正氣凜然的目光配以篤定的言語，表示了將幫張生與老夫人周旋到底的決心。如此，以眼繪神，以眼述心，在眼神與心靈的互動之下，使眼睛成為傳情的靈巧工具、神來之筆。

戲曲舞臺藝術還有虛擬性、程式性、寫意性等特性，演員還須做到“眼中無物似有物”。1就如《拾玉鐲》里的喂雞、揀線，又如《紅娘》中的撲蝶、《賣水》中的聞花等，在空蕩無物的舞臺上，依據劇情提供或規定的時空，通過眼神搭配各種身段表現，描摹出人物身處的情境情景。無論是視位的移轉，還是眼珠的轉動，甚而是眼皮的啟閉，在夸張化了的眼神收放中，都要使觀眾清晰地感受到人物眼中的所見所感，進而在審美意識中意會出舞臺的實體形象，產生必要的藝術聯想， 以收到舞臺實景所無法企及的藝術欣賞愉悅?？傊挥醒輪T做到了眼中有物，方能以物說情、倚物傳情，方能感染觀眾，打動人心。

注釋：

1.翟欣.淺談戲曲藝術的表演特性[J].大眾文藝：學術版，2013（18）：162-163.