探究分析中國民間美術對現代藝術設計的啟示

陳 暉 （江西陶瓷工藝美術職業技術學院 333000）

探究分析中國民間美術對現代藝術設計的啟示

陳 暉 （江西陶瓷工藝美術職業技術學院 333000）

民間美術作為我國民間藝術的重要組成部分，其蘊含的美學和哲學內涵對于我國當前的藝術設計來說具有較好的借鑒作用。特別是民間藝術所承載的中國傳統文化、以及深厚的人文氣息更是為當前的藝術設計提供了豐富的創作資源。因此，本文特針對中國民間美術對于現代藝術設計所提供的創作靈感以及產生的借鑒價值展開論述。下面就對這些方面進行分析，希望給有關人士一些借鑒。

民間美術；藝術設計；現代；啟示

近些年來，隨著經濟社會的發展，人們的思想水平、文化素質也得到了廣泛提升，同時對于藝術審美的要求也發生了相應的改變。我國當前的藝術設計在發展的過程中嚴重的缺乏創新性，導致了藝術設計的水平不能滿足人們日益增長的對于藝術審美的要求，而作為我國傳統文化重要組成部分的民間美術，由于其具有博大精深，一脈傳承的特點，對于當前的藝術設計可以提供較好的借鑒和參考價值。

一、民間美術的藝術特征

（一）審美性

各種各樣的藝術形式共同構成了我國民間美術，而我國民間美術也正在以其特有的藝術色彩和結構形式聞名于世界各國1。我國民間美術主要是來源于人們生產、生活、以及勞作的過程，例如，我國民間的剪紙藝術、春聯藝術等都是人們生產生活中智慧的結晶，體現了人們對于美好生活的祝福和期盼。而對于春聯來說，在色彩的選擇上，通常選用紅色，這就體現了人們“富貴吉祥、平安祥和”的觀念。這些都體現了我國民間美術具有將強的審美性的特點。

（二）民俗性

56個民族共同將中國構成了一個統一的多民族國家，而這56個民族由于處于不同的地域、不同的環境，所以在生產生活、穿衣服飾、宗教信仰等方式上也存在著較大的不同，但是，卻也正是因為56個民族之間所具有的差異性和獨特性，才為我國民間美術的發展提供了廣闊的發展空間和多樣的表現形式。我國傳統的祈福祭祀的活動中，都體現了我國民間美術具有較強的民俗性的特點。例如，人們將“龍”和“鳳”的圖案用于新人的婚禮婚服的制作上，以此來表達對于新人的祝愿等。

（三）實用性

民間美術來源于人們生產生活的方方面面，因此，傳統的民間活動為我國民間藝術的發展提供了較好的創作靈感和創作源泉。民間美術可以將人們生活之中的美感進行較好的呈現。而民間美術在隨著社會發展和變化的過程之中，也不斷的顯示出了較為濃郁的生活氣息。例如，在當前的房屋裝修、裝飾的過程中，許多的藝術設計者都會將傳統的民間美術應用其中，比如電視背景墻上的鏤空雕花設計等等，這些都高度的體現了我國民間美術具有較強的藝術觀賞性和藝術實用性的特征。

二、民間美術對現代藝術設計的啟示

（一）色彩的借鑒

色彩的搭配對于現代藝術設計起著關鍵性的作用，現代藝術設計中的色彩搭配對于民間美術發展的特點進行了較好的彰顯。由于不同民族、不同區域對于色彩搭配的方式存在差異，所以，民間美術對于現代藝術設計的發展起到了較好的推動作用。但是，當前現代藝術設計的發展是在傳統的民間美術的基礎上進行的創新，在民間美術的基礎上，突破其束縛，采取更為大膽和創新的方式，首先，民間美術在色彩的運用上，通常具有強烈、濃郁的特點，為人們的視覺帶來強烈的沖擊。在講求“個性”的當前社會，將強烈的色彩基調運用現代的藝術設計之中，可以突出其個性的彰顯。其次，在中國古代民間美術中，色彩通常以塊面平鋪為主，對于裝飾性和圖案性進行較好的強化。而當前現代藝術設計中，也通常將其運用到家居裝飾中，在家居設計以及裝飾的過程中，通常會依據房間的大小、形狀、空間距離等因素，將民間美術的色彩的原色和對比色運用到其中，使房間的裝飾透出強烈的個性特征。

（二）造型的借鑒

現代藝術設計中，有許多的造型設計都來源于我國傳統的民間美術，因此，民間美術為當前藝術設計的發展提供了豐富的造型資源2。民間美術造型對于“形”與“意”的表現，做到了較好的結合，對于當前的藝術設計者來說，應該對其進行深入地挖掘和體會，并且在此基礎上，進行創新和發展，以尋找創作的靈感和源泉。使其在具有較強時代精神的同時，也可以充分的體現出民族特色。例如，在當前的藝術設計中，通常會將中國傳統的圖案加入其中，如在酒品、月餅、煙草的包裝中，通常會將“中國結”、“仙鶴”、“牡丹”、“龍”、“鳳凰”等，這些具有特殊意義的圖案加入其中，這些抽象卻又富于強烈情感的圖案可以使消費者感受到濃濃的文化氣息。而現代藝術設計較好地運用了古代民間美術的典型莫過于中國聯通公司的LOGO，它采用的就是變形的盤長紋，而這些長紋相互纏繞，則意味著溝通無障礙以及公司的發展綿延不斷，這就很好地將中國傳統民間美術“形”“意”結合的特點進行了運用和展現。

（三）創作觀念的借鑒

當前的藝術設計強調“綠色環保”的設計理念，強調將“造型美”與“材質美”進行完美的結合。這一設計理念與民間美術的特點不謀而合。民間美術在創作過程中，通常選用的是大自然中最天然的物種，例如：絲帛、泥土、石頭等，在創作的過程中對這些材料進行充分的應用和開發，在保持原料固有的特點后，對其進行因材施藝，使其形成獨特的造型理念。而在當前的藝術設計中，也開始將創作的概念視為自然到人工的轉變過程，在選材時，注重其自然性，在制作的過程中，使其保持自然的風格。例如，在對當前的建筑物進行彩繪時，可以使其泥土的造型簡單些，棱角渾圓些，使其粗獷的輪廓中體現出細膩化的情感；又如：在現代的陶藝設計中，設計者可以將最原始的材料泥土和石頭運用其中，以比喻、象征、擬喻等多種方式對其進行構造和設計，用意象的氛圍追尋對“人本精神”的抒發和歌頌，形成設計者特有的思維特點，將粗獷化的材料進行細致化的表現，以達到材質觸感美的表現形式3。

綜上所述，藝術來源于生活，卻高于生活。同時任何一項藝術的發展和傳承都應該有文化根基作為基礎和依托，沒有文化根基的藝術不會長久的發展，中國的民間藝術作為中國傳統文化的重要組成部分，在經歷了五千年的積淀和傳承后，必將熠熠生輝。因此，當前的藝術設計者，應該在充分借鑒民間美術內涵的基礎上，進行現代藝術的創新設計與發展，使現代的藝術設計在具備時代精神的同時，又具備民族的氣質和理念。只有這樣，才可以將現代藝術在世界民族文化多元性的沖擊下即擁有民族性，又具備國際性。

注釋：

1.孔凡智.淺談中國民間美術對現代藝術設計的啟示[J].文藝生活:藝術中國，2010（5）：110—111.

2.彭佳.中國民間美術對現代藝術設計的啟示[J].大眾文藝：學術版，2010（11）：138.

3.姚勝南.論民間美術對現代藝術設計的啟示[J].藝術品鑒，2016（3）：84—85.

陳暉，學歷：本科，職稱：副教授，研究方向：陶瓷美術。