光與色的追溯——淺析閆平油畫的色彩表現(xiàn)與日記式符

崔高偉　（云南藝術學院 美術學院　650500）

光與色的追溯——淺析閆平油畫的色彩表現(xiàn)與日記式符

崔高偉（云南藝術學院 美術學院650500）

閆平是中國當代女性藝術家，她的繪畫風格自成一家，她的作品既有西方繪畫的表現(xiàn)形式，同時又具有中國畫的氣韻生動。她把自己對生活生命的思考、感受融入到繪畫中，高度重視色彩的表現(xiàn)，不再單純的去表現(xiàn)光與色的效果，打破西方傳統(tǒng)繪畫的枷鎖，使色彩組合關系更有感染力，使的色彩具有形式美感。她的繪畫題材大多以現(xiàn)實生活場景為主，是自己熟悉的主題，也是自己的親身經(jīng)歷，這種把自己的真實情感日記式記錄下來的符號式象征，具有其風格的獨特性，對當代繪畫創(chuàng)作者也有著深遠影響。

閆平；色彩表現(xiàn)；日記式符號

一、閆平油畫的色彩表現(xiàn)

（一）傳統(tǒng)光與色的突破

由于時代背景、生活環(huán)境、藝術修養(yǎng)、個人喜好、表現(xiàn)方式等因素，藝術家創(chuàng)作的作品表現(xiàn)出明顯個人藝術風格，呈現(xiàn)出各種繪畫風格流派。閆平作為中國當代女性畫家，其繪畫風格的形成必然與這些因素產(chǎn)生聯(lián)系。她對色彩的理解具有非常強的女性敏感的特點，對色彩的運用是許多人嘆為觀止的。閆平的繪畫題材并沒有什么奇特之處，但是這些題材的平凡襯托出她的繪畫震撼人心的一種向度。作為一種私人領域式的繪畫構(gòu)建，閆平善于使用色彩純凈的具有鮮明女性語言的符號去營造風格。

在80年代初期，受傳統(tǒng)“蘇派繪畫”的影響在中國“鄉(xiāng)土寫實”慢慢流行起來。閆平是其中的重要一位畫家。閆平這一階段的作品有很濃厚的風俗人情，并會與寫實派的繪畫手法相糅合。這不單單開創(chuàng)中國油畫創(chuàng)作的新風向，還有效地解構(gòu)了在當時普遍具有的，對“鄉(xiāng)土寫實”這一觀念表面化、單純化的理解。閆平的繪畫在這一時期更多的是在強調(diào)光感，光源色的運用。同時在這一時期我們不難看出閆平的色彩的純凈，這是與傳統(tǒng)蘇派繪畫所不同的，似乎融入中國女性的有的靈韻。

（二）19世紀納比派的色彩追溯

德尼將納比派歸納為兩種變形的理論：一種是客觀的變形，它是基于純美學，具有裝飾概念，以及色彩和構(gòu)圖的技術要素；再一個就是主觀的變形，它使得畫家個人的靈感得以發(fā)揮。納比派的繪畫風格對閆平的創(chuàng)作，其影響也是潛移默化的，她主要從納比畫派的那種輕快、恬適、靜謐與溫馨的室內(nèi)場域中不斷的吸食養(yǎng)料。在這個階段，閆平更加注意表現(xiàn)主義的創(chuàng)作方法，從而強調(diào)繪畫藝術的現(xiàn)代感。在光與色的運用方面閆平更加的凝練，通過剪影式的筆觸造型去除瑣碎的細節(jié)，表達出作品的生命活力。是閆平與納比派的一大區(qū)別，更可以說是與納比派的一種斷裂，絢麗奪目的色彩在閆平的夢幻般、激情無比的畫面中噴涌傳來，綺麗的光與色、生命的肆意綻放，使得觀者心緒時而蕩漾時而寧靜。閆平在吸收西方大師精粹同時加強了自我的認識，對于顏色、筆觸、構(gòu)圖的運用方式，有了更加具體的認識，這也使得閆平對于作品的所要表達的問題有了明確的認知。在閆平看來，繪畫形式、繪畫色彩，一旦缺失了作者對于生命的思考和情感的把握那都是無用功，只有灌注了感情與生命力的作品才能詮釋藝術的真理。

二、日記式符號的象征意義

（一）油畫《母與子》系列的象征分析

母與子的情感是永遠訴說與演繹不完的，閆平創(chuàng)作了一系列《母與子》作品。她的母與子系列，在繪畫語言的豐富性還有色彩情感上尋找新的表達點。我們看到閆平的作品有很多的是描繪生活中母親與小孩在一小場景的互動，閆平所畫的母親是當代的、中國的，既樸素又親切的，比如，母親為女兒穿衣服，懷抱小女兒，還有給女兒洗腳等，這是一個當代的中國母親真實的寫照。”

閆平與許多母親的一樣，會默默無私的付出，會像其他母親一樣關懷孩子。是無數(shù)的母親中的一位，閆平用她熟悉的方式去表達她對于母與子之間關系的感受和認識，母親對于孩子的情感無疑是最讓人動容的，也許不是最好的，但是最有愛，最感人。閆平的母與子那是用母愛揮灑出來的美妙的世界。閆平的母愛與大部分母親對孩子的情感產(chǎn)生共鳴，而這種繪畫的表現(xiàn)方式不是所有母親都能駕馭的。卡薩特也是一位擅長畫母與子題材的美國印象主義畫家，其作品也是很注重光與色的關系，畫面大多以人物為中心，光與色在她的作品中更像是母與子之間溝通的橋梁，周圍環(huán)境描寫較少，閆平的繪畫作品選取的大多是室內(nèi)中的母與子，閆平所畫環(huán)境和室內(nèi)仿佛給了她一種安全感，閆平的畫更多的是用周圍環(huán)境去烘托主題，在閆平的油畫作品中我們看不見非常具象的事物，我們只能看到人物的色彩、輪廓與動態(tài)，但是卻能一下辨別出她的繪畫主題，正是這意象與表現(xiàn)得結(jié)合。使得作品可以很好的表達出閆平的情感，表達出最真切最樸素卻的情懷。表達出閆平母性的柔情，還可以看出孩子帶給母親的生機與朝氣，母與子的主題表達的情感不是什么深奧的理念，也沒有太多的獨特性，閆平對這一題材的描繪與感悟并不是在挖掘思想的深度，而是在品味、在探索藝術語言的象征意義。

（二）私人空間下的共同記憶

閆平的《小戲班子》系列作品，多表現(xiàn)室內(nèi)場景，戲子二人或玩樂、換衣服、化妝、唱拍手歌、跳舞、擁抱、她不厭其煩地描繪室內(nèi)的各種雜物：桌、椅、板、凳、桌布等。她忠實地記錄了各種生活的細節(jié)與真實情態(tài)，比如室內(nèi)繁瑣而簡陋的生活品陳設，稚拙的動態(tài)與質(zhì)樸的形象等，然而，正是因為她在用色上對灰色精確的控制，對繚亂的道具富于詩意的擺布，一切粗陋簡單在這她的畫里變得富有生命般的流動。這正是來自于對生命體悟與真實生活相交融的意識使然。

閆平的油畫作品用象征手法來暗示對生命，對生活的精神訴求。其象征性色彩日記式的符號更多的采用隱喻的表現(xiàn)手法，用來烘托情感和思想的表現(xiàn)力。其繪畫所展現(xiàn)的是平凡的場景，其中卻飽含生活真理，閆平作為一名母親和畫家展現(xiàn)出了在生活中探尋人性本源的方式，女性獨特情感可以日常生活中得以體現(xiàn)。閆平的象征性色彩更多的是一種私人的情感表述，是一種對母性、人性的偉大的歌頌。

三、作為語言載體的光與色

閆平在其繪畫色彩上受到海外巨匠們的啟發(fā)，但她有自己的認識，閆平不會將現(xiàn)實生活中的色彩完全照抄于畫面中，而是非常主觀的、夸張地、感性的將色彩表達出來，這些色彩正是閆平對生命對生活的體會，是閆平情感的表述。閆平在繪畫時采用大量的飽和色、互補色和對比色，使畫面色彩鮮明，對比明確，畫面張力十足。并且通過飽的色彩對比將畫面中光與影表現(xiàn)出來，讓人有不一樣的感觸。閆平在肌理與筆觸的運用上也是十分的考究，每一筆蘊含了其獨到的色彩，也將畫面形體結(jié)構(gòu)表達出來，畫面濃厚的筆觸、肌理與線條使作品有強烈的立體效應，能做到這一步非常不容易，這正是閆平真是情感的寫照，是閆平傳達內(nèi)心精神的載體。素描是一種理性的表達，讓繪畫更加有邏輯性，而色彩則是感性的，是畫家內(nèi)心的獨白，畫家通過繪畫給予了色彩、線條以生命力，畫家則是通過不同的色彩、筆觸、肌理表現(xiàn)自我內(nèi)心世界。閆平的繪畫表現(xiàn)的恰是她對生活的熱愛，對家人的關愛，對繪畫的熱情，對生命的贊美。

[1]李舒妤.勃納爾作品中的裝飾性[J].美術大觀，2010（8）.

崔高偉（1991.3-），男，山東臨沂人，碩士，就讀于云南藝術學院，江蘇省徐州市青年美協(xié)會員，徐州市版畫家協(xié)會會員。研究方向：繪畫。