探索視頻裝置藝術家比爾·維奧拉創作中的哲思

李婷

摘 要：生命和死亡是人生中時間和空間的不斷的輪回體驗，如同水一般，無處不在，無間斷的慢慢前行。比爾？維奧拉認為人是時間的生物， 用錄像藝術來記錄這種具有延續性的生命主題是最好不過的形式，他以影像的方式進行一場精神哲學上的修行，讓藝術與精神交融，回歸到事物的本質，關注生命與宇宙的聯系。

關鍵詞：影像裝置藝術；比爾？維奧拉；生命哲學

中圖分類號：J905 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）15-0056-01

一、生命與死亡的輪回曲

維奧拉相當多的一些作品中往往用最直接的方式將生與死的問題呈現給觀者，他的作品多在于探索“生”、“死”、“存在”、“情感”、“輪回”等哲學范疇的重大命題。每個作品的產生都是他對生命的神秘感與深邃感的新的體驗。

在他的1992年的錄像裝置作品《天堂與凡塵》中，作者曾用兩個裸露的黑白錄像的顯示屏沿垂直方向被面對面放置著。上面的顯示屏上放映的是藝術家母親躺在床上的遺像；下面的則是她的出生才幾天的新生兒的臉。整個裝置作品隱喻一種生命的脆弱性，塵世間的完結是否意味著永恒的結束？宇宙的另一邊天堂是否會有靈魂的新生？我們終將去往哪里？這些對生命本原的質問給了維奧拉創作的靈感，他用自己對痛失母親的真切感受創作出啟迪我們對生死深入剖析和認識的作品，以及同一時期的作品《消逝》和《南特的三屏影像》都是在以不斷地尋求“母親去哪里了？”這一令他困惑的生死之謎的背景下創作。他的作品重在提醒我們：“有限的生命是人類的基本特征，人類本質上是一種時間的生物”。維奧拉在用一種積極的方式談論死亡，而不是用消極的方式或者很絕望的方式，但是當有些東西的存在遠遠比我們每個人都更廣泛更深刻的時候，這種占支配地位的不可見的存在——即我們是誰？我們如何生存在這個世界，就是死亡。它通常都是以沉默的方式存在，個人的生命并不是永恒的，終有消逝的一天，只是死亡再到生命之間的別離維度要跨越多久我們無從得知，像莊子所說：“方生方死，方死方生。”莊子的生死觀認為人的靈魂可以不滅，死亡是另一種生活，另一種存在，人的肉體終有毀滅之日，但是人的靈魂可以永遠傳遞下去，存在于其他的生命體里。這也正是維奧拉作品所要傳遞給我們的生命哲學的思想精髓。

而在維奧拉最新的影響裝置藝術作品《逆生》（2014）中，他試圖用一種慢鏡頭探索生命的力量和輪回的變幻。這件高達5米的影像裝置，講述了出生的故事，演繹人在經歷巨大轉折之后恢復覺醒的5個階段。從一個全身沾滿黑色的液體的男人在黑暗中浮現，到男人身上的液體開始升騰，速度越來越快，急聚的水流向上空發出震耳的轟鳴。緊接著水流由黑色變為鮮紅色，又變成牛奶般的乳白色，最終變成了清水，水作為一種純化的元素，是生命所依賴的東西，使男人的身體從污濁得到凈化，如同剛剛接受完一個神圣的洗禮。而生命和死亡是人生時間和空間的無中斷體驗，如同水一般，無處不在，慢慢前行。事實上，維奧拉在影像中所用的人身體必需的介質——土地、血液、牛奶、水和空氣，隱喻象征著人類從出生到死亡的輪回，從黑暗到光明的嬗變，反映了靠內省以明心見性到達虛無境界、即身解脫而超凡入圣的東方玄學禪宗路徑之境。

二、超越和自我意識的史詩

維奧拉最重要的錄像作品之一《我不知道在它眼里我到底像什么》構思了一種對超越和自我意的史詩性的探索。維奧拉在南太平洋斐濟群島拍攝了一系列具有象征意義的土著儀式、 風景和動物，他把這部作品描繪成是“對人的內心狀況和與所有人都秉有的動物意識相關的個人的探索”。標題采自梵語的精神課本《吠陀經》。該經文描繪了人從出生、意識、原始生存、直覺、知識、理性思想、信仰，到完成一種逾越物理法則的超現實過程。這個作品由5部分組成：黑色身體、鳥語、官能之夜、鼓暈和活的火焰。這盤錄像構擬了一次理性和直覺思維從自然世界到精神典禮的形而上的旅行。維奧拉對主體和客體，觀察與被觀察作了深刻的、史詩般的考察，他對自我意識的研究被壓縮在一個難以驅除的視覺隱喻之中：正在拍攝的藝術家本人的圖像投映現在貓頭鷹的瞳孔上。這一別具匠心的發人深省的畫面可以直擊觀者的心靈，喚醒“真我”意識的存在，同時傳遞出藝術家對“我”之外的生命的關懷與熱愛，和對生命奧秘之處的探索。如埃德加·莫蘭對影像之魅力的評述一般：“主觀欲望越強，它所附著的影像越會自我投射、自我異化、自我客觀化、自我幻覺化和自我偶像化。……盡管或由于該影像表面上具有客觀性，它所凝聚的主觀欲望越來越豐富，直至具備了超現實性”①這種一系列的對于生和死過程的記錄，對人進行苦修、獻祭和動物行蹤的記錄，無不反射出東方佛教思想中的“諸行無常”和“眾生平等”的思想。

藝術品本質上就是表現情感的形式，它們所表現的正是人類情感的本質。②如維奧拉自己評述的那樣：“我們的生存于時間，正如魚兒的生命于水：我們看不見它，無法品嘗，無從觸摸，但它又是我們生命的無可或缺的一個組成。”③這也許正是時間與空間下的生命的深邃與神秘之處的魅力所在。藝術只有彰顯生命的快樂與痛苦，生命的渴望與向往，生命的創造與活力，才有其美的力量，而維奧拉影像藝術作品的深度化就是對藝術與生命哲學相交融的最有力的反饋。

注釋：

①埃德加·莫蘭，馬勝利（譯）.電影或想象的人： 社會人類學評論[M].南寧：廣西師范大學出版社，2012：33.

②蘇珊·朗格（美），劉大基（譯）.情感與形式[M].北京：中國社會科學出版社，1986：433.

③維奧拉個人官網.維奧拉對話訪談錄[Z].