淺析《阿魯秋年降A大調小號協奏曲》

姚廣哲

摘 要：阿魯秋年是前蘇聯著名的亞美尼亞作曲家之一，他在自己的音樂作品中﹐創造性地運用了亞美尼亞的民間音調和調式﹑節奏特點﹐旋律優美﹐色彩豐富﹐復調技巧精湛。《降A小號協奏曲》是他眾多優秀的作品里最具有鮮明特色的作品之一。本文試圖從作品的結構和和聲方面做一個簡要的分析。從而更好了解作曲家在創作時的技術手法和藝術構思。

關鍵詞：旋律化和聲；自創性旋律；主題材料

中圖分類號：J621.6 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）24-0091-01

亞歷山大阿魯秋年是前蘇聯最富才華的亞美尼亞作曲家之一。1920年出生于亞美尼亞首府埃里溫。1941年畢業于埃里溫音樂學院作曲專業和鋼琴專業，師從巴赫胡達亞娜。1946年至1948年，師從里吉尼果弋，在俄羅斯進修作曲專業。1970年被授予人民藝術家的榮譽。阿魯秋年的音樂，風格獨特，富于創造性。在他所有的作品中，為管樂隊所寫的樂曲最具鮮明特色，其中由著名亞美尼亞小號演奏家A Mecuanheu擔任獨奏，在蘇聯管理委員會第三次全體會議上首次演奏的這首《降A大調小號協奏曲》最具代表性。被譽為與海頓和胡梅爾并列的三首小號協奏曲。阿魯秋年于1950年創作的這部協奏曲，具有濃郁的后期浪漫主義色彩。洋溢著青春的熱情與光彩，那種自由奔放，富有傳奇般色彩的音樂讓人們為之陶醉。作品的曲式結構靈活、旋律線條跌宕，和聲獨特，配器精湛，具有亞美尼亞民歌風格。

一、作品的結構

樂曲一開始曲樂隊奏出，隨后以獨奏小號奏出的號角般的主題拉開了全曲的席幕。開始就采用弦樂組以震音技法理，小號的金屬音質，營造出一種緊張的氣氛，作為引子部，這部分的音樂材料，旋律高度半音化，和聲色彩多變，音樂自由奔放自然調式的降二級和降五級，均分形的節奏，勾畫出法西斯的囂張與傲慢。進入呈示部中的主部主題，調性逐漸過渡到降A大調，由4個段落組成。段落A（33小節），音型緊密，積極亢奮。在配器上借以定音鼓模擬炮聲，將我們帶進了一個沖鋒陷陣的戰場。段落B（41小節）音型結構較為松緩，起伏較大，更具抒情性。它們共同組成了一個亞美尼亞民間風格的旋律音調。呈示部中（79小節）調性變得十分自由，旋律高度半音化，速度緩慢而有律動。音樂形象具有一種模糊朦朧色彩和多變的抒情性，與主部主題形成了強烈的對比。在弦樂組弱緩的引導下（88小節），先是單簧管深沉舒緩的旋律，隨后是小號更為煸情地表現，渲泄出人民對戰爭的厭倦，同時又抒發了一種飽滿而生動的情感。達到副部主題的高潮后（114小節），經過力度遞減，模進，離調的處理手法，并由長笛雙簧管演奏的一段動人旋律，使音樂情緒逐漸淡化，平和。預示著新的階段將要到來。

發展部（127小節）矛弋縱橫，情感交融，可分成4個部分陳述。第一部分主部主題材料，被放寬處理，運用復調等處理手法，增添了音樂的緊張氣氛。第二部分（160小節）是發展部的主體部分，主部主題與副部主題材料相互糾葛，矛盾的發展表現了敵我雙方的激烈對抗。象征人民頑強精神的副部主題，不斷增加它的陳述地位。第三部分（190小節）是副部主題展開性發展，仍做為主體部分。第4部分運用復調處理手法，一方面突出了敵人的強大，另一方面表現了戰爭的殘酷，也為后面抒情性內容埋下伏筆。

樂曲從127小節開始是一個連接段，由引了部的動機發展而成。在這里音樂在氣勢上突然一轉，單簧管與巴松的獨特音色將這種一凄涼的效果發揮及致。由第233小節進入一個插入部分，樂隊在升C小調上陳述。主題一開始在升C小調上彩切分音和四分音的律動為背景，給人一種憂郁而蕩漾的感覺，似乎是在騎馬緩行。主奏樂器小號加以金屬弱音器的特殊音效，再借以小提琴加弱音器的襯托下，奏出了一種郁悶，傷感的旋律。同時低音提琴以飽滿的力度陳述著副部主題，與單簧管、長笛共同匯聚了一個情感交融的多聲織體。

在尾聲之前是再現部分，（266小節）主部主題材料不斷再現，通過模進，移調，拍子變化的手段引出主部主題的再現。全曲的尾聲（360小節）展示了蘇聯人民的堅定決心和革命精神，其中包括了一段用小號表現的情感開放形象鮮明的華彩樂段，最后樂隊以堅定而有力的宏大音響結束。

二、和聲手法

作品在和聲上采用多變靈活的形式進行創作。其中離調和轉調都十分頻繁，和聲的運用使作品展現出一種玄奇的色彩。（1）從傳統的各統疊置的角度看，作品中以三度疊置的三、七、九和弦的運用增大了音樂的功能性和色彩性；（2）四、五度疊置和弦中，減四、增四，減五等不和諧音響的使用，營造出一種極富張力的音響效果；（3）2度疊置和弦的使用，使音響的變得尖銳，增強了音樂色彩的表現力；（4）在阿魯秋年的這部小號協奏曲中，通過對和聲運行趨向和規律性分析，可以看出同時期蘇聯作曲家作品的一些特點和聲材料常存在于曲調之中，強調和聲中要有調，所以常使和聲中產生新的和弦，又因各種弦連接時，加強了各聲部曲調的流暢。

在阿魯秋年的這部小號協奏曲中，曲戈結構自由得體，句法舒暢連貫，和聲壯麗，旋律線條起伏跌宕，配器精湛，都充分體現了后斯浪漫主義情感抒發的自由奔放。

參考文獻：

[1]楊儒懷.音樂的分析與創作[M].北京：人民音樂出版社，1995.