從黑格爾美學思想看中國古典舞《甄宓與曹植》的創作理念

楊琛

摘 要：作品《曹植與甄宓》古典舞運用了古代的經典故事，利用黑格爾美學中的“沖突法”表述情節，展開時空事件，把舞蹈人物的“內心世界”通過“戲劇沖突”手法使其外化，并且呈現內心。在作品的情節展開過程中，利用戲劇沖突理論展開情節 ，把人格與性情外化出來，創造出舞蹈的經典意象，用舞蹈表演的形式刻畫舞蹈人物性格、揭示人物情感，還原作品的理念。

關鍵詞：黑格爾；美學；戲劇沖突

中圖分類號：J722 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）24-0089-01

一、黑格爾“沖突”理論

中國古典舞《甄宓與曹植》擅長戲劇沖突來表演情節與塑造人物。戲劇表演是通過故事情節和動作表情、神態語言來表現的，而舞蹈《甄宓與曹植》則是通過黑格爾的沖突理論來表現出人物內心的情感，以此來達到傳情達意、感動觀眾的目的。黑格爾認為：人物性格是在沖突中體現。沖突是人物性格在某種具體情境中，所遭受到的力量，包括外在自然和內在心靈的的分裂和對立，它通過推動情節并經過否定之否定，而達到調和統一。比如唐詩逸汪子涵中國古典舞《甄宓與曹植》用否定甄宓來否定傳統意義上對愛情和權力關系的選擇，在舞蹈中，戲劇沖突源于情節的沖突否定，使得舞蹈達到哲學層面。

黑格爾關于沖突的方式：（1）自然結合導致心靈的沖突。黑格爾認為文藝作品中最大的故事情節就是表現不同階級之間的跨越，就像甄宓和曹植，兩個人物的結合是合理的。文學文本合理，作品符合邏輯，才會有真正的藝術性。黑格爾美學在舞蹈作品中強調了不同的階級與出身也是沖突的主要方面。在中國古典舞《甄宓與曹植》中，二人地位的懸殊是整個古典舞劇的最大沖突；（2）心靈沖突。心靈沖突是最重要的，起源于人特有的行動。黑格爾舞蹈中的戲劇沖突是由人的對立決定的，是真正的藝術理想的沖突。但凡優秀的舞蹈作品，其中矛盾沖突大多都屬于這種沖突，在甄宓與曹植的地位沖突和沖突的方式對比，最后導出黑格爾的悲劇論——人最大的悲劇是自我的內心的，沖突是不斷破壞這種理想，藝術中的沖突是使理想被破壞的程度激化。

二、黑格爾“情節沖突”的表現

沖突的過程既舞蹈情節的設置過程，也是隊形節奏的過程。

1.舞蹈隊形和情節的關系：（1）在舞蹈中，舞蹈隊形是跟故事背景、儀式氛圍直接掛鉤，隊形也是作者創造的相適應的氛圍。比如：《甄宓與曹植》開始是圖式隊形，進入情節高潮，創造氛圍時，雙人舞的調度，三人舞的調度。在大的調度中小的調度都是為了突出情節。比如：《甄宓與曹植》最開始的群舞都是男女配對 ，預示著愛情關系。但群舞把男女主人公分開，這就預示著他們之間的愛情不會有結果；（2）隊形來自情節又伴隨情節。情節的推動完全靠隊形，隊形在變化。情節也在變化。隊形展示性舞蹈，場面上當敘事進行時，隊形一定要伴隨情節。

2.情節的位置。在藝術作品中核心是：人和技巧（技法），而情節是較高層面。（1）情節的定義：故事是按照時間順序來敘述的時間。情節是按因果關系來敘述的時間；（2）情節成立的條件：從接受美學的角度來說，情節構成的基本條件是神秘感，在內心的因素中要含有邏輯層面，又不能違背歷史，神秘感和邏輯性必須融合在一起；（3）情節的構成：最主要的情節構成是母題的形成：在選擇母題時，《甄宓與曹植》情節推動是甄宓與社會的沖突，實際上甄宓與社會的沖突，但更重要的是內心的沖突。情節和人物上不能過于強調情節，這樣會使人物弱化。母題并不是人類表達情感的唯一方式。

三、黑格爾“情感”邏輯

《黑格爾美學》第一卷說到“藝術作品是作為人的活動的產品。”既然是作為人的活動的產品，那“情感”肯定是藝術作品中不可忽視的重要部分。《西方美學史》上卷朱光潛說 “整個西方美學史的近現代部分圍繞兩個詞“情感”和“形象思維”。形象思維，是我們經常說的想象，情感必須想象成一種外在產品。批評家和觀眾通過外在的產品喚起想象。（1）形象思維的過程：從外在事物刺激感官——外在印象——然后再到意識。，外在印象形成我們的認識，從作品中表現出來。舞蹈的隊形動作要表達情感，情感是認識一切的基礎。如果沒有情感支撐，作品很難成功；（2）“感官形式之一是筋肉感覺或運動感覺，也能產生一種移情。”這種筋肉感覺或運動感覺能夠產生一種意象，這種運動意象成為形象思維的一個重要因素。運動感覺帶動意象，舞蹈是最主要的一種方式。

四、黑格爾理論中的“人物”設置

1.人物在藝術作品中的位置。舞劇中的藝術人物大多是利用舞蹈動作來表現內在行為內在性格。例如《甄宓與曹植》曹植的出場時候的就是展示內心中不為人知的東西。藝術人物要虛構，舞劇中使用大量的動作語匯和音樂來塑造藝術人物形象。

2.人物類型。在大型舞劇中一般都喜歡塑造經典人物，如芭蕾舞劇中莎士比亞筆下的羅密歐與朱麗葉，曹植和甄宓也是文學經典的人物造型，是內型人物，舞蹈只需要按照一個簡單的意念、觀念或特性創造出來，容易與觀眾的記憶產生共鳴，《甄宓與曹植》中，塑造的人物屬于類型化人物，舞劇涉及到的類型化人物很單一，導致藝術發生偏頗。而舞劇如果想展示主人公的內心世界，就必須要由類型化走向典型化。在古典舞《甄宓與曹植》中，曹植典型人物的意義帶給觀眾新奇感，比如開場的曹植性格的表現很獨特。而甄宓在見到曹植以后，突然出現的大跳與旋轉動作也標志著她少女的時代已經過去了。舞蹈動作塑造經典人物的優勢就是顯得人物性格豐富多彩。