王娟
摘 要:“宅舞”近幾年來在年輕人中很風靡,也引起了不少碰撞與話題。它是個另辟蹊徑、風格多樣的圈子,也寄存著很多年青一代的情感表達。雖然和專業舞種比起來,宅舞不過還是蹣跚學步的幼兒,但誰也說不準它會不會讓人刮目相看,為舞蹈圈注入新的活力。
關鍵詞:宅舞;潮流文化;網絡文化
中圖分類號:J712 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2016)24-0085-02
“宅舞”這個名稱,對舞蹈專業的人而言可能偏于陌生,它連舞種都不算,似乎是個神秘又小眾的和舞蹈相關圈子,甚至不能被稱為“正統”。廣義上,它是指觀眾以電腦與移動端或網絡電視為主要觀看方式,舞者自發錄制,并上傳至彈幕網站或視頻網站的視頻舞蹈。它可能是“御宅族”喜歡的ACG相關二次元創作,也可能糅雜了其他舞蹈的元素,甚至可能是以廣場舞的形式出現。按理說,這樣的大雜燴意味著魚龍混雜、質量高低飄忽不定,因而往往只能曇花一現;可是幾年過去,這個圈子到底還是一步一步火了起來,并且在年輕人中不斷鞏固著自己的地位。這就好像是一個走混搭風的女孩,用似乎毫不相關的元素拼出了一道靚麗的風景,而且還頗有幾分時尚的意味。
那么,宅舞到底有怎樣的魅力?與專業舞蹈相比,它又有著怎樣的優劣?
一、宅舞為何廣受喜愛
從某種程度上來說,宅舞圈的理念和現代舞倒是極為接近。現代舞的有著寬宏大度的生活觀和求同存異的藝術觀,正如美國現代舞第三代大師默斯·堪寧漢所言:“如果你不喜歡別人的作品,那就編一個自己喜歡的好了。”這樣的特性被宅舞全盤繼承:如果喜歡某個網絡舞蹈作品,可以進行翻跳(需要注明原作者和出處);如果另有想法,也可以用相同的bgm(背景音樂)編出屬于自己的原創舞蹈。正如網友對宅舞做出的評論:“很喜歡一首歌,就用肢體語言把它表現出來了,想讓大家看到舞蹈的同時,體會到自己想表達的東西。”可能正是因為這個特性,大眾,尤其是年青一代,對宅舞的接受度相當高,容忍度也相當高。更何況,宅舞入門門檻低,沒有成型的培訓,往往更強調動作的協調性、一定的劇情性或者“全民參與”并從中獲得一定的歸屬感,降低著一些傳統舞蹈對柔韌性、技巧性的高要求,這也就意味著即使沒有經過專門的舞蹈訓練,也有可能通過模仿練習跳出自己的作品,并在相對廣闊的網絡平臺上收獲肯定與建議。因此,宅舞相關的創作可謂生生不息,只要對此有興趣與想法的人都可以將熱情變成現實。
二、宅舞的分類
(一) 動漫(AC)動輕(AN)類
以動漫或者是輕小說改動畫歌曲為舞曲。曲目可以是片頭曲,也可以是片尾曲或插入曲。有人會選擇根據歌曲進行原創編舞,而當音樂有動畫版本舞蹈或MV版本舞蹈時,舞者可以選擇參考或完全照搬。因為舞曲來自于動畫,所以可以把觀眾范圍擴大到非舞蹈愛好者的動畫觀眾群體。
(二) 漫改劇(CT)類
類似于動漫類,是根據電視劇化的動畫歌曲作為舞曲進行編舞。相對稀少,但是也是存在的一個群體。
(三)VOCALOID制品群
擁有極其龐大的舞蹈群,是宅舞的背景音樂的第一提供方。以虛擬歌手音樂為舞曲。
(四)VOCALOID音樂翻唱
雖然同樣基于VOCALOID作品,但是不該歸為制品群。因為是喜愛V家音樂的翻唱歌手自主翻唱并且上傳發布的。舞者相較于原唱的電子音,更喜歡翻唱的人聲。所以出現了一大批翻唱翻跳的,甚至是自唱自跳的舞蹈作品。
(五)風格化
舞曲并不是ACNGT(動畫、漫畫、游戲等的統稱)范圍內,但是能在舞者群體和觀眾群體掀起一股潮流。
(六) 三次元舞蹈
舞曲既不是ACNGT范圍內,也根本與其文化無關。但是舞蹈會上傳在相關視頻網站,舞者一般也是常跳宅舞的。曲目可以是任何國家的,穿著也可以是任何國家的。因為舞者與受眾的理解往往存在分歧,也是最受爭議的視頻網站舞蹈。
三、宅舞在國內的發展狀況
由于宅舞最初來源于日本的niconico網站的“踴ってみた”(“試著跳”的意思,帶有自娛自樂的意味,也是側面反映了宅舞圈最根本的特性吧),借助互聯網很快傳播到中國,所以最主要的受眾還是喜歡上網、樂于接受網絡新興文化的年輕人。最近幾年,類似于《舞動次元》這樣的帶有綜藝娛樂性質的節目,也正試圖逐漸將宅舞由小眾推向大眾。當然,雖然這檔綜藝節目獲得了圈外人不錯的反響,但由于它采用了“宅舞圈”少見的比賽制形式,讓很多“二次元”愛好者認為有些難以接受,因為宅舞很難有客觀的優劣評判標準。宅舞圈內人在這幾年也組織過不少活動,比如各地動漫展的舞臺表演,再比如非常大型的“舞蹈接力”——各地的舞見(圈內對宅舞舞者的稱呼)統一學習一個舞蹈,在各地的標志性建筑前拍攝后匯總到一起進行剪輯。比較知名的如最近的BDF宅舞接力、去年的世界版Blessing宅舞企劃等,都吸引著成百上千世界各地的宅舞舞見參加。我們還可以看一組數據:中國宅舞圈目前最受追捧的舞見咬人貓,微博粉絲45萬+;資歷很深的晚香玉,微博粉絲23萬+;知名的赤九玖和萍萍pipi,粉絲都有7萬+。這樣龐大的粉絲群體,其實已經不亞于現實生活中的一些偶像。
四、宅舞圈面臨的問題
在日本舞見圈,有名的舞見都趨于形成自己的風格。從最開始“自娛自樂”被稱為鼻祖的鼻血姬,到年齡小、目前只有十歲卻已經發布了五年作品的りりり,元氣可愛的男生舞見ぁあい和編舞尤其厲害的Ksuke(兩人為組合),動作帥氣張力十足的銀發姬みうめ,編舞非常有活力的足太,收放自如流暢感很好的Melochin等等,他們風格多樣,發展得非常多元。在大型活動比如niconico超會議上,也逐漸成為重點。而在中國,宅舞的發展雖然同樣迅速,卻不免單調許多。先不論大部分中國名舞見都是女性,男性顯得鳳毛麟角,只要多看幾個熱門的宅舞作品就會覺得它們在風格上太過接近,很難出現創新。這些作品要么走“軟萌”風格,強調可愛,華而不實缺少力度,要么走“硬氣”風格,過度強調力量的運用而顯得生硬拼湊。并且,中國宅舞的原創編舞者遠不及外國的多,這就造成了翻跳甚至抄襲創意蔚然成風。而粉絲的態度,不得不說助長了低劣編舞泛濫的風氣。如果在彈幕網站上觀看宅舞視頻,不難發現絕大部分彈幕都在討論舞者的外貌、服飾等,很少會有人去關注舞技。這就造成了不少宅舞視頻為博人眼球過度強調服裝,真正的“主干”——編舞的創意,動作的延展性、力度與豐富性,四肢的配合等,反而被忽視不少。除了粉絲之外,商業化也讓宅舞的圈子改變了許多。目前接商業演出的舞見越來越多,網上發布的視頻也不再是純粹初心的“自娛自樂”,而是多多少少帶著“偶像包袱”。這樣的改變致使舞蹈很難有情緒上的展開,感染力下降不少。風格雷同、借鑒過多、原創太少、缺乏舞蹈實力、商業化日趨嚴重,這些問題正束縛著國內宅舞圈更好更高的發展。
雖然宅舞確實掀起了一股潮流,但歸根結底,它還是依附在“二次元文化”上的、非獨立的文化圈。它的發展與壯大是不爭的事實,但現在仍然相當不成體系,要進行系統的整理讓它變成名副其實的舞種,而不是將各種風格糅雜進去的混血兒,將會是一個漫長而艱巨的過程。它的前路仍會十分艱辛,掙脫借鑒與商業的束縛也還有一段路要走。不過不管怎么說,宅舞的未來值得期待,起源于美國市井街頭的街舞能擁有這么大的影響力,起源于新日暮里秋葉原的宅舞說不定也會成長為一個很有特點的舞蹈門類呢?畢竟街舞從街頭炫技到終于有了內核也走過了相當漫長的歲月,也許我們多給這個新興的圈子一點時間,它也會沉淀出屬于自己的東西。