中國古典舞《點絳唇》的審美意蘊管窺

杜涓+陳旖旎

【摘 要】審美意蘊在舞蹈作品中蘊藏著深刻的生命價值和審美意義，是評價一個作品成功與否的必要條件，同時對于舞蹈創作者和表演者塑造人物形象、表達思想情感也具有重要指導意義。本文通過對舞蹈《點絳唇》審美意蘊的分析，論述中國古典舞的審美意蘊的掌握在該種類舞蹈表演、創作中的重要性及具體要求。 【關鍵詞】中國古典舞；點絳唇；審美；意蘊中圖分類號：J722.4

文獻標志碼：A

文章編號：1007-0125（2016）06-0154-02一、意蘊在中國古典舞表現中的重要性（一）意蘊是中國古典舞的靈魂中國古典舞在“起于心、發于腰、形于體”中詮釋內涵、抒發情感；在“內化于心、外化于形”中表現身韻之美，體現氣韻之美，傳遞傳統文化之美。德國哲學家黑格爾曾說過“藝術作品應該具有意蘊，他所呈現的內在生氣、情感、靈魂、風骨和精神就是我們所說的藝術作品的意蘊。”[1]這對于中國古典舞蹈同樣適用，中國古典舞蹈在發展中形成的神、形、勁、律等要求無不體現著意蘊的重要性。（二）意蘊是舞蹈與觀眾心靈溝通的橋梁舞蹈是通過視覺和聽覺傳達舞者的身體律動以表達作品的思想。同時，優秀的舞蹈作品不僅要有優美的舞姿，更要有神形合一的內在韻味。而能夠讓觀眾與舞者產生共鳴的就是這一感性認識——意蘊。意蘊是舞者與觀眾心靈溝通的橋梁，要使意蘊充分發揮其橋梁的作用，需注意以下兩方面的要求：一是編者和舞者本身要準確把握舞蹈所應該展現的意蘊美；二是觀眾通過客觀存在的舞蹈加以自己的理解形成獨特的感性認識。在中國古典舞蹈中，舞蹈所傳達的意蘊美總有一種高度的相似，如剛柔之美、動靜之美、虛實之美、形神之美。所以，無論觀眾感知到的是哪一種美，只要在這座“橋”上兩者的共鳴越多，就意味著舞蹈越貼近觀眾，同時也意味著觀眾離藝術更近。二、意蘊美的表現受多重因素影響（一）中國傳統文化對舞蹈意蘊的影響中國古典舞蹈受傳統儒、道家思想影響深遠，講求中庸之道，追求圓潤與和諧。在舞蹈的外部形態上表現為特有的“圓、擰、傾、曲”的動態美感。在“圓”的韻味中表現為圓滿、圓潤；在“擰”的方面體現了陰陽二者的對立與統一；“傾”的方面要求在以腰為軸的基礎上進行“斜移”的律動；而“曲”的方面表現和諧的動態美等中國特有的審美意境的追求。其中，中國古典舞蹈更是受到以老莊為代表的道家思想的影響，“欲提先沉、欲快先慢、欲前先后”體現著對立與陰陽的轉換。（二）中國傳統女性角色定位對舞蹈意蘊的影響中國傳統“男耕女織”文化的背后，中國女性在封建和男權的雙重壓迫下形成了無比堅強、堅韌、無怨無悔的特質，她們的個人訴求被壓抑到最低限度。中國傳統女性思想、性格對中國古典舞產生深遠的影響。當下，越來越多的舞蹈作品以古代文學作品為依托，這就意味著古代女性的形象成為舞蹈所要表現的主體，同時也意味著在進行舞蹈創編的過程中不能不考慮傳統文化中的女性角色。（三）舞者的舞蹈功底和文化修養對舞蹈意蘊的影響舞者自身的舞蹈功底及中國傳統文化修養是表現中國古典舞蹈意蘊之美的基礎。舞蹈的情感表達是基于肢體活動的表演藝術，在這個過程中要想表達出作品的情感和價值，必須要依靠舞者良好的舞蹈功底和文學修養。二者得到協調統一，才能更準確地表現作品的內容及思想。三、中國古典舞蹈《點絳唇》的文學涵義及創作背景（一）《點絳唇》的文學涵義《點絳唇·寂寞深閨》是詞人李清照其創作的一首閨怨詞，以深閨女子獨特的角度，運用多種抒情的手法，將對丈夫深深的思念和對自己年華將逝的愁苦之情表達出來。作者將“一腔惆悵”傾訴，似乎看到了一個柔弱女子驅不散、揮不去的寂寞。通過“一寸”和“千縷”的兩次描寫思念和哀愁，感受到這份寂寞孤獨深深印在女子的心頭。詞的下闋女子倚靠著闌干，而一個“遍”字，則把這女子內心深處的孤獨和無所適從的感情描繪了出來。在詞結束之時，一個“斷”字飽含了女子深深思念所盼之人的念想，飽含了“怎么還不回來”的急切之情，更飽含了“還會不會回來”的濃濃的失望和悲傷。（二）《點絳唇》的創作背景該舞編導佟睿睿曾在其微博中做出過這樣的表述：“點絳唇乃一詞牌曲，最早是指漢代女子一點紅的櫻桃小口，只是一語雙關把行為融入作品，女為悅己者容！君未歸，我怎敢老去！”[2]這樣的情懷在以古典文學作品中女性視角為編舞風格的佟睿睿編排中體現的細膩而又引人深思。舞蹈音樂的作曲者為該舞譜了一首意境深遠的古典樂曲，而正因為這首曲子，舞者才能對作品有著更好的理解和內化。在內化于心的基礎上，舞者通過扎實的基本功和高難度的技巧動作將舞蹈外化于形，與意境融為一體。四、《點絳唇》在意蘊審美方面的具體體現（一）中國古典舞蹈的結構美1.《點絳唇》中的段落之美舞蹈《點絳唇》根據角色情緒的起伏變化整支舞蹈可以分為四個部分，體現了中國傳統藝術“起、承、轉、合”的表現手法。舞蹈在女子想念并盼望、等待丈夫歸來的思念中開始，為該舞的“起”。此時女子的急切盼望慢慢轉化為想象丈夫已經歸來的甜蜜，用輕快的舞步和大幅度的肢體動作表達雀躍之情。在高潮部分，舞者用多個高難度技巧動作表達積郁在心中的愛，沉浸在自己的回憶和和想象和心愛之人一起生活的情趣——此為“承”。然而，感情并不是只有美好的念想，還有著盼山盼水盼不來所念之人的失落，為該舞的“轉”。這種種復雜的感情都在舞者時而嘴角上揚，時而眉頭緊蹙；時而瀟灑激烈，時而低沉壓抑。此時舞者大幅度的動作漸少，通過頓氣和踉蹌的步伐表達沉郁的深愁，最后以點絳的動作做首尾呼應，則為“合”。這樣的癡心等待表達出堅定守候的中國古典女性的傳統禮教美德。2.《點絳唇》中的構圖之美舞蹈構圖是營造意象的重要手段，不同的構圖，能夠表現出不同的情感意象及意蘊。該舞蹈的開端在舞臺上出現一束從上而下的白光和一個背對觀眾坐在椅子上的女子，而恰恰是這一束白光突出了女子的孤寂，漫無邊際的黑暗像是那無盡的等待，舞蹈以“點”的方式強調深閨女子的寂寞與愁。隨后，舞者像是聽見呼喚，從椅子上起來以花幫步走了出來，右臂的立圓加上行進中轉身來表達心心念念的盼望。舞者在借助花幫步的運動中，以斜線為主，帶來了推進、直插、沖撞的情感色彩；在位移轉中，則以弧線為主，體現了女性角色的柔美。在此后多以“轉”的構圖畫面呈現。一方面，舞者用以“轉”的形式清晰地表現著“運動”，而“運動”之后無論何種舞蹈造型都會更加突出，更加明顯的表達“靜止”。另一方面，“轉”在改變身體支點的同時通常連接著下一個動作甚至悄然改變著舞蹈的感情色彩。舞者以原地轉、位移轉、手轉、軀干轉等多種形式在舞蹈上構建以“圓”為主的“面”，在有限的空間里表達、抒發著內心情感，在“轉”中自顧自美，在“轉”中獨守眷戀。“點、線、面”結合的構圖使《點絳唇·寂寞深閨》里面那個因愛束縛而向往自由，卻又甘心為愛癡癡等待的女子穿越了百年來到了舞蹈上，讓我們如臨其境的感受到這真切的情感。（二）中國古典舞蹈的風格美1.《點絳唇》中的神韻之美“神韻”是舞者基于對舞蹈獨特的感悟，通過內心的沉淀，以動態的舞姿或靜態的造型呈現出來。“以神塑形，以形傳神”的神形合一是中國古典舞蹈意蘊美的靈魂。從動態舞姿的角度上來說，舞者的每一次跳躍，每一個轉身，每一次呼吸的起伏都蘊含著“神韻”之美；從靜態造型的角度上來說，舞者只有通過對原作品展開契合的想象，才能將所要詮釋的形象充分的表現出來，才能使一個簡單的造型到達“言有盡，而意無窮”的審美高度。在舞蹈的開始部分，坐在椅子上的女子好像聽見丈夫的呼喚，頻頻回眸充滿期待，但是屢次失望地輕輕搖頭讓人心生憐惜。在發展和高潮部分，她有時緊鎖眉頭，有時微揚嘴角；在跳躍、翻轉等技巧動作中展現出不同于深閨少婦的快樂，在音樂哀婉時暗自傷神。在結束部分，舞者運用較少的大幅度動作，重在以神塑形。當舞者在一個轉身后，眼神突然變得悲傷，右手和上身微微向前探，淚在眼中、苦在心里的情感表露讓人感嘆愛情的酸楚，但是，最后她拾起掉落的鏡子又讓觀眾感動于癡心等待。2.《點絳唇》中的氣韻之美中國古典舞蹈的“氣”和戲曲表演中以及武術中的“氣”有著異曲同工之處。從生理角度看，“氣”由吸氣和吐氣兩個部分，運用在舞蹈中就需要在吸氣的時候將身體向上提，在吐氣的時候身體向下沉。其中“氣韻”還包含著舞者自身綽約風貌、人生觀和價值觀。作品最初表現“點絳”的動作時，舞者深深地吸氣，將身體向上伸，而呼氣時卻是平緩的、慢慢的呼出，這樣更好地表現了古代女子在思念所盼之人時的甜蜜。在這個舞蹈中，舞者憑借扎實的舞蹈功底和對舞蹈獨特的理解，充分利用氣韻，做到了“輕重緩急、抑揚頓挫”，體現出中國傳統文化里所講求的“靜中有動，線中有點”、“神形合一”、“以形傳神”的內涵。3.《點絳唇》中的動作之美舞蹈動作是傳遞舞蹈意蘊的重要媒介。該作品開始的部分，舞者的動作以靜坐、回眸張望等為主，動作雖簡單但內涵卻很豐富。突然，女子像是聽見了所盼之人的呼喚，她小跑著、旋轉著像一只美麗的蝴蝶朝著聲音傳來的方向飛去。舞者動作輕盈，呼吸平穩，由此可見在舞蹈開始部分女子的情感是帶著期盼的，情緒是比較穩定的。隨著情緒情感的發展，女子在守候愛人的過程中，以大肢體動作，如“踹燕、翻身”等來表現回憶與丈夫相處時的美好光景。快到舞蹈結束部分的時候，舞者大肢體動作減少，與開頭呼應，用踉蹌的步伐回到椅子旁邊，這與開頭歡快的花幫步形成鮮明的對比。而最后舞者以點絳的動作結尾，畫面定格在雙手回籠，下顎抵著鏡子，雙眼半閉，這樣的動作設計讓觀眾感受到美的同時，也不免留給觀眾以想象的空間，為作品的整體美感加分。五、結語意蘊美是中國古典舞蹈的靈魂，要想通過舞蹈展現出這種意蘊美，必須全方面地考慮如舞蹈構圖、神韻、氣韻等要求。在舞蹈《點絳唇》中，編導和舞者對文學原著內涵的準確把握，讓詩詞中的人物活了過來。而這也恰恰是中國古典舞發展的趨勢之一，以中國古典文學為藍本，融入現代元素，用舞蹈的方式表現出來，創造人民大眾喜聞樂見的、具有深刻意義的舞蹈作品。在觀眾欣賞舞蹈、提高審美能力的同時，編導和舞蹈也在不斷創作和表演的過程中完善自我。作者簡介：杜 涓（1977-），女，云南大理人，楚雄師范學院教育學院，副教授，研究方向：舞蹈教育；陳旖旎（1994-），女，陜西漢中人，楚雄師范學院2016屆學前教育專業畢業生。