5位名家的攝影構(gòu)圖秘訣

王雷

如今的數(shù)碼相機(jī)可以讓攝影中的許多問(wèn)題變得更加簡(jiǎn)單，相機(jī)可以幫你測(cè)光、對(duì)焦、設(shè)置白平衡，甚至是自動(dòng)制作HDR效果，然而到目前為止仍然沒(méi)有一個(gè)按鈕寫著“優(yōu)化構(gòu)圖”。你對(duì)畫(huà)面如何構(gòu)圖——換句話說(shuō)，如何選擇納入畫(huà)面的景物以及如何安排它們的位置——是一項(xiàng)非常個(gè)人化、非常主觀的決定。構(gòu)圖不像光圈快門的關(guān)系那樣靠死記硬背就能解決，也不像超焦距那樣可以通過(guò)計(jì)算搞定，而是需要你的積累和練習(xí)。

取景與構(gòu)圖的技巧通常意譯為“具有更好的觀察視角”。有人認(rèn)為這是一種與生俱來(lái)的能力，有或者沒(méi)有都是天生的。然而與大多數(shù)技巧一樣，天生的能力只能讓你達(dá)到目前的程度，要想具備獨(dú)到的構(gòu)圖“視野”，堅(jiān)持與實(shí)踐是必不可少的。

找一位好老師或者導(dǎo)師給你反饋和指點(diǎn)也是非常有幫助的，但很可能你的街坊四鄰或當(dāng)?shù)財(cái)z影俱樂(lè)部并沒(méi)有這樣一位頂級(jí)專家。于是我們策劃了這期專題！這里我們會(huì)通過(guò)一些例圖和專家的講解，為你分析文章每個(gè)題材、每張照片背后有什么講究，有哪些需要注意的地方。

在接下來(lái)的12頁(yè)篇幅中，我們將對(duì)話不同領(lǐng)域的頂級(jí)攝影師，結(jié)合挑選出來(lái)的樣片介紹他們?cè)谂臄z現(xiàn)場(chǎng)是如何做出構(gòu)圖決定，從而拍攝到如此精品的。在這篇專題中，我們會(huì)介紹人物肖像、街頭紀(jì)實(shí)、野生動(dòng)物與生態(tài)、景物和風(fēng)光5大攝影構(gòu)圖的知識(shí)。他們還將分享大量拍攝建議，幫助你在接下來(lái)的拍攝中不斷磨練構(gòu)圖技巧。

人物肖像攝影

Trevor的這張肖像作品拍攝的是已故的Sax Show，前愛(ài)丁堡藝術(shù)學(xué)院首席藝術(shù)家。Trevor介紹：“Sax真是一位充滿個(gè)性的人物，堪稱當(dāng)代畢加索，而且他與畢加索也非常熟識(shí)。除一段時(shí)間在巴黎外，他幾乎一生都工作生活在愛(ài)丁堡，我為Sax拍攝了多次。這張照片在他的工作室用自然光拍攝，使用4×5 Linho仟林好夫相機(jī)。”

Trevor說(shuō)最近肖像攝影圈子正在展開(kāi)討論，關(guān)于拍攝肖像的時(shí)候是否應(yīng)該酷一點(diǎn)、拍完走人，還是應(yīng)該花時(shí)間與被攝人物多待一會(huì)兒。“我們的做法是盡量更多地了解被攝人物。”他說(shuō)，“作為一名肖像攝影師，最大的特權(quán)之一就是可以花時(shí)間與Sax這樣的人接觸。我們并不鼓勵(lì)攝影師一上來(lái)就讓被攝人物坐下，然后就開(kāi)始一通拍，拍完走人。應(yīng)該試著花一個(gè)小時(shí)甚至更長(zhǎng)的時(shí)間跟他們?cè)谝黄穑^察他們：他們的手如何動(dòng)作，頭如何動(dòng)作，身體作出怎樣的反應(yīng)，等等。這樣你就能清楚所要捕捉的細(xì)微差別在哪里。我們?cè)谂臄z肖像時(shí)會(huì)將人物的手作為畫(huà)面與構(gòu)圖的一部分。”

在拍攝Sax時(shí)，這種細(xì)致的觀察發(fā)揮了重要作用。“Sax抽煙抽得很兇，所以必須把這一要素納入畫(huà)面。”Trevon說(shuō)道，“他是一個(gè)態(tài)度分明，同時(shí)性格里帶有一點(diǎn)頑皮的人。我的想法是，照片要表現(xiàn)出他的頑皮，同時(shí)要保持簡(jiǎn)單，只用自然光。”

“我們嘗試了一系列姿勢(shì)，然后選擇了一些我們最喜歡的。我們會(huì)從肖像照片集中選擇最喜歡的4到5張，打印出來(lái)釘在墻上。在接下來(lái)的幾周中，我們會(huì)從中選出其中更喜歡的一些，直到最后墻上只剩下1到2張照片。這個(gè)辦法比當(dāng)時(shí)立刻作出決定更有效。”

這張照片為何成功

1并不是每一張肖像照都需要強(qiáng)烈的限神對(duì)視，但這張照片確實(shí)藉此更加抓住觀眾的眼球，并捕捉到Sax那種態(tài)度分明與略帶頑皮的性格特點(diǎn)。如果視線接觸非常重要，那么一定要確保自動(dòng)對(duì)焦點(diǎn)精確合焦到眼睛，并盡量避免眼鏡反光。

2 Sax吸煙很兇，他鐘愛(ài)的Gauloise高盧香煙也是許多歐洲藝術(shù)家和波西米亞人的最愛(ài)，所以在構(gòu)圖時(shí)加入香煙是再合適不過(guò)的了。Trevor還小心地借助手的擺姿勾勒出面部的畫(huà)框。

3照片的構(gòu)圖非常緊湊，但仍然納入了Sax那頂俏皮的帽子，并在畫(huà)面中給被攝人物留出了一些“呼吸”的空間。此外還特別注意控制背景中的景物不要進(jìn)入畫(huà)面，保證照片背景純凈，以免對(duì)人物主體Sax的凝視造成干擾。

這張照片為何成功

①不論Trevor使用自然光還是人工光，布光時(shí)都要為人物面部補(bǔ)光。注意斗篷下面人物面部的形狀，以及非常均勻的照明，讓人聯(lián)想到傳統(tǒng)的肖像畫(huà)。

②強(qiáng)烈的目光對(duì)視喚起觀眾的共鳴，恰到好處的眼神光也同樣出彩。

③衣物與背景融為一體，而不是相互形成反差。背景給畫(huà)面帶來(lái)安靜平和的氛圍，避免引入干擾元素。

“我們?cè)跀z影講習(xí)班拍的這張照片，用來(lái)演示如何用特定的直射光將黑色絲絨從黑背景分離出來(lái)。”Trevor說(shuō)道，“選擇適當(dāng)?shù)谋尘皩?duì)于肖像拍攝非常重要，而許多人總是不夠重視。你希望拍攝人物從背景中凸顯出來(lái)，所以除非有充分的理由否則我們不會(huì)選擇灰色背景拍攝肖像。如果你看過(guò)許多傳統(tǒng)肖像，就會(huì)發(fā)現(xiàn)通常選擇暗背景或突出氣氛的背景來(lái)拍攝，得以突出主體。”

對(duì)于布光，Trevor使用寶榮燈頭和條形燈箱，以一定的夾角布置呈金字塔形。“我穿過(guò)燈箱的空隙之間拍攝，這樣就得到了‘貓眼效果。”

Trevor Yerbury

Trevor生于一個(gè)蘇格蘭攝影世家，可追溯到19世紀(jì)60年代，開(kāi)創(chuàng)了非正式婚紗攝影風(fēng)格并一直引導(dǎo)這一類別的潮流至今。同時(shí)他也是一位資深肖像攝影師，他與Billy Connolly的作品被收錄到BBC的系列片《The Bigger Plcture》。Trevor坐擁14次柯達(dá)歐洲金獎(jiǎng)，并得到婚禮與肖像攝影師協(xié)會(huì)等多家行業(yè)組織的嘉獎(jiǎng)。訪問(wèn)Trevor的更多精彩作品，請(qǐng)登錄www.yerburystudio.com。

街頭&紀(jì)實(shí)攝影

Gavin坦承他并沒(méi)有一個(gè)非常技術(shù)性的構(gòu)圖方法。“我只是看到事物，直到看到它我才真正明白自己想要什么。我工作非常直觀。我了解三分法構(gòu)圖、垂直線與水平線、引導(dǎo)線等等，但對(duì)我來(lái)說(shuō)最重要的是抓住感覺(jué)；看到我喜歡的，就去拍。”

“這張騎自行車的人拍攝于著名的東京筑地魚(yú)市場(chǎng)。我喜歡這種破敗的氛圍。可惜的是它搬遷到了別的地方，所以趁你還拍得到，就去你想拍的地方拍吧！”

Gavin講述了他是如何在這座歷史悠久的魚(yú)市場(chǎng)里轉(zhuǎn)悠，直到發(fā)現(xiàn)抓住他眼球的景象。“我很快抓住了門道：我意識(shí)到如果我能讓正確的拍攝對(duì)象進(jìn)入畫(huà)面，就能得到一張富有沖擊力的照片。所以當(dāng)看到這些搬運(yùn)工推著手推車時(shí)，我必須等上20多分鐘，直到他們中的某個(gè)人恰到好處地穿過(guò)門道。突然這哥們兒騎車闖入視野，這張照片就成了。”

Gavin很清楚只有短短1秒的時(shí)間可以拍攝，因此他先粗略地預(yù)對(duì)焦到他所站的位置與門道之間一半的地方。“自從幾年前從尼康單反換成徠卡相機(jī)后，我的手動(dòng)對(duì)焦速度有了很大提高。”他說(shuō)道，“這就好像學(xué)著如何駕馭一輛引擎超棒的好車，需要花費(fèi)一段時(shí)間，但絕對(duì)值得。”

除了精確對(duì)焦和快速反應(yīng)，Gavin著重強(qiáng)調(diào)了耐心在街拍和紀(jì)實(shí)攝影中的重要性。“當(dāng)我看到喜歡的場(chǎng)景，比如一座橋或者一處市場(chǎng)，這就是我的舞臺(tái)。我會(huì)等待演員的出現(xiàn)。換句話說(shuō)，你可以發(fā)現(xiàn)拍攝人物、尋找合適的拍攝場(chǎng)景，也可以尋找場(chǎng)景等待合適人物的出現(xiàn)。”

聊到更加常用的街拍技巧，Gavin解釋說(shuō)他經(jīng)常使用大光圈來(lái)剝離主體（這一功能是攝影師之間經(jīng)常聊到的話題）。“還有一些很好的竅門，比如可以利用建筑物形成引導(dǎo)線來(lái)吸引觀眾的視線，此外要仔細(xì)思考畫(huà)面中應(yīng)該包含什么、不應(yīng)該包含什么。不要往畫(huà)面里塞進(jìn)太多的東西，這會(huì)讓畫(huà)面變得混亂，觀眾會(huì)弄不清主體是什么。”

這張照片為何成功

①并不是每一張肖像照都需要強(qiáng)烈的眼神對(duì)視，但這張照片確實(shí)藉此更加抓住觀眾的眼球，并捕捉到Sax那種態(tài)度分明與略帶頑皮的性格特點(diǎn)。如果視線接觸非常重要，那么一定要確保自動(dòng)對(duì)焦點(diǎn)精確合焦到眼睛，并盡量避免眼鏡反光。

②Sax吸煙很兇，他鐘愛(ài)的Gauloise高盧香煙也是許多歐洲藝術(shù)家和波西米亞人的最愛(ài)，所以在構(gòu)圖時(shí)加入香煙是再合適不過(guò)的了。Trevor還小心地借助手的擺姿勾勒出面部的畫(huà)框。

③構(gòu)圖非常緊湊，但仍然納入了Sax那頂俏皮的帽子，并在畫(huà)面中給被攝人物留出用以“呼吸”的空間。此外還特別注意控制背景中的景物不要進(jìn)入畫(huà)面，以免對(duì)人物主體Sax的凝視造成干擾。

這張照片為何成功

通過(guò)將主體放在偏離畫(huà)面中央的位置，Gavin用一種視覺(jué)上更加舒服的構(gòu)圖，來(lái)表現(xiàn)這位在長(zhǎng)途自駕旅行中小憩欣賞風(fēng)景的美人。

樹(shù)木恰到好處地成為環(huán)繞主體的畫(huà)框，而不會(huì)顯得不和諧或者分散觀眾的注意力。

“這是我的妻子紀(jì)子的照片，拍攝于全家在塞浦路斯度假期間，但它很好地體現(xiàn)出在一些非常隨意的拍攝過(guò)程中仍然需要仔細(xì)斟酌光線和構(gòu)圖。”Gavin說(shuō)道，“對(duì)我來(lái)說(shuō)這張照片主要表達(dá)對(duì)于風(fēng)景的欣賞，正因如此我才把她放在畫(huà)面中的那個(gè)位置。我本來(lái)也可以把紀(jì)子放在畫(huà)面的正中間，但現(xiàn)在這種構(gòu)圖看起來(lái)更自然，讓樹(shù)木作為環(huán)繞長(zhǎng)椅的畫(huà)框。所以再說(shuō)一遍，初衷是為了讓

通過(guò)使用較小的光圈擴(kuò)展景深，記錄更多背景信息，Gavin為畫(huà)面增加了縱深感。女士帽檐的角度與遠(yuǎn)山的線條相互呼應(yīng)。淡淡的暗角讓觀眾的注意力集中于主體身上。在拍攝的時(shí)候，就需要考慮照片是否要轉(zhuǎn)換成黑白效果，然后綜合考慮場(chǎng)景中的明暗、色彩，并預(yù)想轉(zhuǎn)換效果，才能得到完美的作品。人感覺(jué)自然和舒服，而不是生搬硬套那些現(xiàn)成的構(gòu)圖法則。我的街拍和紀(jì)實(shí)攝影通常關(guān)注的是人。如果你看到有趣的人物，或是生動(dòng)的場(chǎng)景，最好圍繞四周走一走，從不同的角度觀察思考，再看看光線的變化。也就是說(shuō)，必須快速找到最佳角度與構(gòu)圖，特別是當(dāng)你在街頭攝影而被攝人物不愿意多逗留。這個(gè)時(shí)候邁開(kāi)你的雙腳去學(xué)習(xí)和思考再合適不過(guò)了。”

野生動(dòng)物生態(tài)攝影

Ross說(shuō)，他那些富有戲劇性的微距佳作，在還未拍攝之前就不同于以往。“許多微距攝影作品都是撞大運(yùn)，因?yàn)槟銢](méi)法控制自然界。這是一幅我做過(guò)預(yù)可視化的照片。我原本一直想要拍攝一張昆蟲(chóng)被月亮逆光照明的作品。然而我很快意識(shí)到由于弱光拍攝的技術(shù)問(wèn)題，以及尋找昆蟲(chóng)等條件的限制，這一想法這不可能做到。因此我決定利用太陽(yáng)，然后利用偏冷調(diào)的白平衡將其處理成月亮的效果。”

Ross的下一個(gè)挑戰(zhàn)是在正確的位置找到拍攝對(duì)象。“實(shí)地知識(shí)的積累對(duì)于生態(tài)攝影至關(guān)重要，因?yàn)槟惚仨氈捞?yáng)的位置，知道去哪尋找拍攝對(duì)象。在本案例中，地點(diǎn)位于Devon的Tamar胡區(qū)。我大約在清晨5點(diǎn)起床，發(fā)現(xiàn)了一只張開(kāi)翅膀休息的雄性豆娘。（它們?cè)谛菹r(shí)翅膀通常都是合攏的）翅膀張開(kāi)拍攝剪影效果更漂亮，因?yàn)榧y理展示得更加清晰。”Ross修剪了周圍的草葉，以獲得更加清晰的視野便于拍攝昆蟲(chóng)，然后進(jìn)入拍攝位置，等待太陽(yáng)升起。“我用的是200mm微距鏡頭，這樣可以獲得更長(zhǎng)一點(diǎn)的工作距離以免驚擾到昆蟲(chóng)。最大的挑戰(zhàn)在于確保與太陽(yáng)的球形輪廓重合。如果它的頭或尾部超出了太陽(yáng)的范圍，就會(huì)淹沒(méi)在黑暗之中。太陽(yáng)升起時(shí)運(yùn)動(dòng)的速度非常快，所以我必須不斷調(diào)整位置。我喜歡的構(gòu)圖方式是略微偏離中心，并讓蘆葦葉從鏡頭中斜穿而過(guò)。談到微距攝影創(chuàng)作，Ross認(rèn)為許多人都喜歡犯同樣的錯(cuò)誤，讓構(gòu)圖非常簡(jiǎn)單，幾乎是純科學(xué)記錄似的特寫。“我鼓勵(lì)創(chuàng)造性的拍攝手法。此外，人們經(jīng)常讓背景顯得過(guò)于雜亂，無(wú)法有效突出主體。我更喜歡采用淺景深進(jìn)行拍攝，或者讓主體與背景保持較大的距離。也可以對(duì)著天空拍攝，作為很好的背景。淺景深可以有效虛化背景，但也意味著必須非常仔細(xì)地進(jìn)行對(duì)焦。我建議學(xué)生們使用三腳架，并通過(guò)實(shí)時(shí)取景放大查看，這樣就可以手動(dòng)設(shè)定非常精確的焦點(diǎn)了。”

ROSS還建議大家不要過(guò)于迷戀三分法構(gòu)圖法則或其他既定規(guī)則。“不論拍攝什么題材，最重要的一點(diǎn)就是在照片中找到平衡。有時(shí)候即使不遵循任何法則，拍出來(lái)的照片依然給人感覺(jué)非常平衡。也可能由于墨守成規(guī)，反而讓拍攝效果不夠自然和諧。”

這張照片為何成功

①雄性豆娘在休息的時(shí)候通常不會(huì)張開(kāi)翅膀，這次Ross得以更清晰地記錄下以初升的太陽(yáng)為背景的昆蟲(chóng)。

②借助200mm微距鏡頭，Ross得以記錄下盡可能多的細(xì)節(jié)，連昆蟲(chóng)腿部的絨毛都清晰可見(jiàn)。在背景太陽(yáng)的映襯下，一切展現(xiàn)得淋漓盡致。

③注意蘆葦葉的形狀是如何讓畫(huà)面獲得安定感。它位于畫(huà)面底部，支撐起主體和整張照片，同時(shí)它還為照片增加一些形式感，并與昆蟲(chóng)的尾部形成反差，讓照片看上去并不簡(jiǎn)單直白，更加有回味。

這張照片為何成功

“對(duì)于植物和花朵，”Ross說(shuō)，“挑戰(zhàn)程度會(huì)略微降低，因?yàn)椴挥脫?dān)心被攝主體會(huì)飛走的問(wèn)題。這帶給你更多的時(shí)間來(lái)思考構(gòu)圖。我喜歡使用淺景深，以及由它帶來(lái)的簡(jiǎn)潔的畫(huà)面效果。對(duì)于植物和花朵，我傾向于使用選擇性對(duì)焦——一朵清晰合焦，其他則落在焦點(diǎn)范圍之外作為背景。這樣一來(lái)背景元素依然可以分辨出來(lái)，并增加畫(huà)面的平衡，而又不會(huì)干擾主體。”

在此，Ross利用了蘭花通常成片生長(zhǎng)的特點(diǎn)。“我還使用了透過(guò)近處蘭花觀察稍遠(yuǎn)一點(diǎn)的蘭花的構(gòu)圖手法，得到漂亮的柔焦效果并增添一抹色彩。”

①Ross調(diào)整了拍攝機(jī)位，讓一束蘭花貼近鏡頭前端，這樣就能讓大部分畫(huà)面被柔和的粉色調(diào)所渲染。

②除了柔焦效果，左側(cè)的主體花朵按照拍攝意圖被精確對(duì)焦。Ross使用一支200mm鏡頭拍攝，選擇了較大的f/5.6光圈，這樣可以讓畫(huà)面虛化非常強(qiáng)烈。

③被虛化掉的背景中的花朵增加了畫(huà)面元素并起到平衡畫(huà)面的作用，且不會(huì)吸引觀眾的注意力對(duì)主體形成干擾。如果讓全部三束花朵都處于焦點(diǎn)范圍內(nèi)，就過(guò)于雜亂了。

靜物攝影

這張照片攝于上世紀(jì)80年代中期，Robert希望籍此創(chuàng)作出一幅與外面的世界不相關(guān)的影像。“這張照片受到曼雷、JamslavRossler等其他超現(xiàn)實(shí)主義和現(xiàn)代主義攝影師的強(qiáng)烈影響。”

Robert在一間工作室里搭建了這個(gè)靜物場(chǎng)景，從下方打亮各個(gè)元素以免產(chǎn)生陰影。“我使用的是一部大畫(huà)幅座機(jī)（一種可以追溯到19世紀(jì)的伸縮皮腔式照相機(jī)），對(duì)固定視角非常感興趣，試圖創(chuàng)造一幅只有從一個(gè)非常具體的、固定的透視關(guān)系去觀察才有意義的影像。如果有人走進(jìn)工作室，不論從任何角度觀看都無(wú)法看到與最終影像相同的畫(huà)面。”

這張照片的標(biāo)題是“致敬Outerbridge”，意指攝影師Paul Outerbridge。“他是一位已故商業(yè)攝影師，但也拍攝了許多我經(jīng)常提及的現(xiàn)代主義或超現(xiàn)實(shí)主義作品。”Robert解釋道。

為了搭建這一場(chǎng)景，Robert使用了一塊白板，以及一副夾具和一個(gè)三角圖案——“這些物品在文化中都沒(méi)有引申含義。”他說(shuō)。接著，他用一臺(tái)幻燈機(jī)，把一幅Paul Outerbridge的作品投射到這組結(jié)構(gòu)之間。“這有點(diǎn)算是盜圖了，但我用自己的方式重新安排了整個(gè)情境。”

那么Robert是如何選擇納入構(gòu)圖的元素的呢？“憑直覺(jué)。我用視覺(jué)語(yǔ)言對(duì)其進(jìn)行了探討：絕大部分是關(guān)于照片中各種元素的相互作用的，形狀與形式的相互作用，以及框架邊緣的形狀與形式的相互關(guān)系。我通過(guò)座機(jī)觀察構(gòu)圖，不斷調(diào)整和改變直到我感覺(jué)舒服。我尋求一種純粹的方式讓所有形狀和形式彼此之間形成‘相互作用，嘗試創(chuàng)造出一種空間的錯(cuò)覺(jué)。”

盡管Robert試圖以一種直觀的方式來(lái)工作，但他的影像作品可沒(méi)那么簡(jiǎn)單直觀。“當(dāng)我結(jié)束長(zhǎng)假第一次回到工作室，一切都感覺(jué)很別扭。我必須在視覺(jué)上保持敏感度，才能獲得更好的靈感，決定哪些是有效的哪些是無(wú)用的。如果影像無(wú)法融合在一起，我會(huì)拍幾張，驗(yàn)證相關(guān)性，然后找到我所需要的。”

Robert對(duì)想要嘗試此類攝影題材的讀者提出的建議是，不要作出任何假設(shè)認(rèn)為創(chuàng)意靜物攝影要遵循固定的套路。“你可以在攝影過(guò)程中建立自己的規(guī)則，藝術(shù)通常也是如此。也就是說(shuō)，固定機(jī)位非常重要，因此相機(jī)一定要上三腳架。接下來(lái)就是耐心的事兒了，以及考慮整個(gè)畫(huà)面。如果你正在構(gòu)建一幅影像，就要對(duì)其中每一個(gè)元素負(fù)責(zé)。”

這張照片為何成功

①盡管Robert聲稱這些元素沒(méi)有特別的象征意義，但它們彼此之間形成了美妙的平衡。前景中較重的夾具與其他較輕的元素形成反差。

②畫(huà)面中不同的圖形相互作用，三角形與正方形這種棱角分明的“硬”圖形與“柔軟”的橢圓形創(chuàng)造出很好的互動(dòng)。

③與本期專題的其他例子相同，畫(huà)面邊緣有微妙的暗角，將注意力集中到畫(huà)面中央，吸引觀眾的眼球。觀眾可以自己找到這幅影像的深意，或者僅僅享受形狀和形式的相互作用。

這張照片為何成功

這張照片與《致敬Outerbridge》在同一時(shí)期拍攝完成。“我使用菲涅爾玻璃作為支柱，因?yàn)樗麜?huì)讓空間扭曲。”Rebert解釋道，“畫(huà)面的光源來(lái)自底部，所以畫(huà)面中的元素看上去就像飄浮在空間中。各物品放置在菲涅爾玻璃下面的部分被扭曲了，所以效果就像是同時(shí)產(chǎn)生變形效果的放大鏡。”

同樣，Robert選擇了沒(méi)有明顯參照點(diǎn)或刻意的文化內(nèi)涵的元素。“我使用的元素只產(chǎn)生視覺(jué)語(yǔ)言——你可以接受它也可以不接受，取決于你如何看待它。我希望這些影像遠(yuǎn)離此時(shí)此地，不會(huì)與你在客廳咖啡桌上能夠看到的任何東西相像。”

那么為什么Robert主要使用黑白色調(diào)來(lái)表現(xiàn)他的靜物攝影作品？“我可以控制影調(diào)。如果有了色彩，我就得刻意尋找對(duì)應(yīng)色彩的物品，還要避免使用常見(jiàn)的色彩。”

①菲涅爾透鏡扭曲了空間，作為道具有效增加了作品的神秘與超現(xiàn)實(shí)主義氣息。

②這幅圖像的視覺(jué)沖擊來(lái)源于不同形式、形狀和不同材質(zhì)紋理之間的反差與相互作用，以及布光中的陰暗差別。

③如果這幅靜物作品用彩色來(lái)拍攝會(huì)不會(huì)效果更好呢？也許吧，但那樣的話Robert就必須仔細(xì)使用色彩才能達(dá)到目的。

戶外&風(fēng)光攝影

總有人告訴你永遠(yuǎn)不要把主體放在正中間，但Charlie Waite為這條法則加了一點(diǎn)料。“在這張照片里，”他說(shuō)，“這棵樹(shù)被單獨(dú)放在畫(huà)面中央以表現(xiàn)它的高貴和地位。當(dāng)一棵獨(dú)具特色的樹(shù)與許多其他樹(shù)木擠到一張畫(huà)面里，就會(huì)被它們埋沒(méi)了。”

“也就是說(shuō)，如果你要把一棵單獨(dú)的樹(shù)作為拍攝對(duì)象，就要尋找風(fēng)景作為支撐。本例中，支撐這棵樹(shù)的就是背景中層層疊疊的山巒。樹(shù)木左側(cè)的小坡也與右側(cè)的山坡平行。它們排列齊整，創(chuàng)造出前景與背景之間的相互關(guān)系。我在風(fēng)光攝影中最喜歡的一句話是‘比你隱藏的揭示更多，這就是一個(gè)很好的例子。”

Charlie用一架梯子獲得了最佳的構(gòu)圖角度。“我只往上爬了幾英尺，因?yàn)槲也幌Ｍ麡?shù)冠部分被后面的第一個(gè)斜坡截?cái)唷，F(xiàn)在樹(shù)冠正好在斜坡之下，而且看起來(lái)好像引導(dǎo)了斜坡的走向。這樣的布置有助于減輕攝影作品天然的平面感。”

Charlie還強(qiáng)調(diào)了等待好光線的重要性。“想象一下劇院里的燈光導(dǎo)演。我從他們身上學(xué)到了許多用光手法。”

這張照片為何成功

①像一位舞臺(tái)燈光導(dǎo)演一樣，Charlie非常小心地避免照亮前景，而是等待光線落在主體上——本例中，就是那棵樹(shù)。

②孤獨(dú)的樹(shù)木也可以看上去充滿戲劇性，但Charlie認(rèn)為極簡(jiǎn)主義可能有點(diǎn)過(guò)了，所以還需要交代一些環(huán)境。

③背景中的一系列山坡對(duì)第一道山坡起到補(bǔ)充作用，但它們處于陰影之中，因此不會(huì)分散觀眾對(duì)樹(shù)的注意力。它們也讓畫(huà)面更具深度。

這張照片為何成功

①一圈樹(shù)籬創(chuàng)造出圓形劇場(chǎng)效果。請(qǐng)注意前景是如何欠照明以更好地強(qiáng)調(diào)中景的景物，如綠草地和黃色的田地。

②樹(shù)籬緊貼綠地，幫助將它們與場(chǎng)景中的其他元素剝離。

③與前景一樣，Charlie希望背景也處于陰影之中，讓田地與樹(shù)籬形成有趣的形狀，創(chuàng)造一種縱深感。同時(shí)還請(qǐng)注意云朵形成的天然暗角，他們壓暗了畫(huà)面四周，讓畫(huà)面的層次感更加突出。

“這張照片是關(guān)于利用云朵強(qiáng)調(diào)特定形狀的。”Charlie說(shuō)，“為了獲得劇場(chǎng)般的效果，我需要把云朵為我所用。位于我左邊的一片云，在照片中你是無(wú)法看到的，擋住了落在背景上的光線。傾斜的光線也使得大片的綠色不那么單調(diào)。2片區(qū)域之間的矩形田野為畫(huà)面增加了趣味。”

Charlie說(shuō)他當(dāng)時(shí)努力在場(chǎng)景之中尋找秩序感。“在左手邊，黃色田野的頂端，是一片小樹(shù)籬，與其他元素緊密相連，就像一只握著球的手。我同樣需要用畫(huà)面中的少數(shù)弧線來(lái)平衡大量的水平線。”

“我的學(xué)生們面對(duì)的最大挑戰(zhàn)之一就是拍攝那些‘大景，令他們感到非常棘手、望而卻步。怎樣才能把如此大的場(chǎng)景塞進(jìn)35mm的畫(huà)面之中呢？關(guān)鍵在于細(xì)微的控制，要化繁為簡(jiǎn)，不能一味貪多。考慮哪些元素是你希望納入的，哪些是不希望納入的。”

“不要只是說(shuō)‘我后期復(fù)制一下就行了。那樣永遠(yuǎn)不會(huì)令人完全滿意。你必須做到原汁原味，就像它原本的那樣。”

“因此有時(shí)候你需要等待云朵。不能急匆匆地按幾張就指望能拍到優(yōu)秀的風(fēng)光照片。”