中國鋼琴曲《夕陽簫鼓》演奏技巧簡析

潘健

(四川文軒職業學院，四川 成都　610000)

中國鋼琴曲《夕陽簫鼓》演奏技巧簡析

潘健

(四川文軒職業學院，四川 成都610000)

摘要：《夕陽簫鼓》又名潯陽琵琶、潯陽月夜、潯陽曲、春江花月夜等，它被發現時是一首琵琶曲，相傳為唐代虞世南的作品。我們可以在眾多又名中都發現離不開“潯陽”，而它的音樂主題是從白居易的著名長詩《琵琶行》“潯陽江頭夜送客”發展而來。樂曲分為十段，每一段的小標題糅合了張若虛、白居易所做兩篇名詩的意境，提高了樂曲的藝術表現力。這首鋼琴作品是黎英海先生于1975年改編的，運用了不同的織體與和聲，融入變奏、擴展以及鋼琴寬廣的音域和特殊的音色，再現了一幅幅幽美的、詩一般抒情的山水夜畫。

關鍵詞：音律；指法；技巧

那么下面我們具體講一下各段的創作藝術手法與演奏提示：

1.江樓鐘鼓(1至 8小節)采用自由節拍的散板；

力度變化有：mp、p、pp、mp、mf、f、p、mp、一點一點的漸強、dim；左右手由慢到快的交叉演奏不同節奏的四度、五度疊置的音程后，又同時彈出空八度的加空五度的“琶音和弦”；音程和弦下鍵整齊、音色飽滿。右手從高到低的琶音與左手的琶音形成反方向進行的呈示，再加上左右手由低到高的顫音和五聲音階波浪式的快速顫音，描繪了一幅夕陽斜照潯陽江上波光粼粼，岸邊鐘樓的鼓聲、鐘鼓交錯齊鳴，蕩漾在熏風拂漣漪的江面上，漁船已開始回歸，描繪了一幅幅夕陽映江面、極具韻味的山水音畫。由此，拉開了潯陽江月夜景色的序幕……需要手指靈活的奏出連續的快速的32分音符。指尖控制好力度的變化。

2.月上東山(9至 21小節)為適當的行板；

此段寫實地描繪了一幅月上東山，漁民搖櫓歸來的畫面。力度變化有：mf、p、pp、p；本段是全曲主題旋律完整的呈示，該主題在之后其他段多次再現。作者運用左手分解和弦由高到低(出現全曲的最低音bB2)的空八度、慢 1/4拍出來，形成連續的切分節奏交錯呼應主題旋律。通過溫婉質樸的旋律、樂句之間同音相連顯得極其柔美和諧，流暢多變的節奏，較寬的音域(高低差五個八度)，右手的旋律彈得富有歌唱性，手指每一個音做好每一句的連貫，注意力量的轉移，奏出輕巧委婉、緩慢的曲調。

3.風回曲水(22至 33小節)，中板；

這段幽美的旋律在一氣呵成的回環式琶音襯托下進行，彷如微風吹拂著江面、水流回旋、波光粼粼。力度變化有：mf、p、mp；黎先生運用了左手快速的(三十二分音符，這段速度較第二段稍快點)五聲音階式的流動音型由高到低、由低到高的回環式的，手腕放松，指尖力量集中去襯托出右手時而單音、八度同奏的旋律。后部分是稍作變化的再現第二段的結束部分(帶復調性的旋律)，并且移高了一個八度，右手注意處理好每一句的漸強、漸弱，句與句之間的連接做到聲斷氣不斷；左手手腕放松，力量集中在指尖，均勻的奏出32分音符，像是微風吹動水面，并且力度變化與右手相呼應。

4.花影層疊(34至 47小節)，優美的散板到小快板再到如歌的行板；

描繪了一幅岸邊樹影層疊、水中花影輝映的山水一體的秀麗畫面。力度變化有：mp、f、漸弱 、漸強；作者運用右手旋律中的顫音，節奏由疏到密(二分、四分、八分、十六分、三十二分音符)，顫音力度由弱漸強，指尖力量控制得當，該旋律主題的在第六段進一步發展為優美的旋律。左手運用富有中國民樂色彩的“琶音和弦”在兩個不同的八度中輪流進行，接下來又速度漸快回到第二段的主題旋律結尾再現等手法，使音樂形象層次分明、層層疊疊相互相應。此段旋律運用顫音模仿了琵琶演奏中輪指的演奏手法。第三行開始漸快漸強，在雙手反方向的進行將樂曲推向高潮后開始漸慢，引向下一段。

5.水深云際(48至 72小節)，緩板到行板；

這是一幅像是水夜云輕，云深不知處的空間立體感的極強的音樂畫面。力度變化有：p、pp、mp、cresce、dim；前部分純五度的二分音符在大字一、二組交織進行，右手在小字組中奏出富有動態的、較平穩的音調，兩只手力度層次、織體和聲分明，意為水深。后又雙手相隔三個八度齊奏主題旋律，空曠無比、飄渺深沉。使人聯想起江面波浪推涌、連綿起伏的景色。接下來右手連續的后半拍在小字二、三組悠然飄出輕柔且透明的泛音，再現了張若虛原詩“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪”的壯闊景象。再加上左手下行三十二分音符的五聲調性的復倚音相互配合，仿佛天上云彩倒影在水的深處，光與影的完美結合。

6.漁歌晚唱(73至 97小節)，小快板；

力度變化有：mf、p、mp、f；黎先生運用音色和節奏對比，右手稍快的旋律和二分音符后面一大串快速彈奏的音符，注意節奏的準確與主旋律形成力度上的對比，左手32分音符的3連音在小節中的后 1/4拍自然流出，二三度音程輕而準，雙手復調式的旋律手法，呈現了漁夫搖櫓歸來而產生的漣漪，伴隨夕陽蕩漾在江面上，水鳥在在浪花中嬉戲鳴叫、，漁夫乘興而歌、悠然自得的景象。一幅人與自然和諧統一有愛的畫面。在演奏當中，注意復調是旋律的層次感，把握好力度控制，與準確的節拍對位。

7.回瀾拍岸(98至 115小節)，行板、由慢至快、忽快；

力度變化為p、mp、cresc、dim；左手跨為小節一句的旋律要處理好強弱拍的變化，右手的高八度旋律用顫音表現來配合，在顫音中，準確的、清晰地奏出隱藏的旋律音，每兩小節的最后一拍，左、右手向反方向擴展，速度逐漸加快，左右手要銜接緊密，像是漁夫們搖櫓而產生的波瀾隨著他們的歌聲擴散并蕩回岸邊，迂回蕩漾，構成了回瀾拍岸的壯麗景觀。

8.橈鳴遠瀨(116至 135小節)，中板 —由慢到快；

力度變化有：pp、cresc；左右手從同一音先左手后右手琶音加顫音的演奏技法、奏出隱藏的旋律好似船槳在左一下、右一下地劃動，高八度的顫音像是泛起層層水波，速度較前段更快的手法。力度逐漸漸強，由遠而近，漁夫們劃槳的擊水聲與他們的歌聲渾然一體，形成了五音繁匯的熱鬧場面。演奏時，手指尖靈活的伸張，把左右手相連的六連音平均的奏出，并且旋律在右手1指上，要準確的把握好。

9.欸乃歸舟(136至195 小節)，持續地由慢到快到急板到寬廣地中板；

描繪了人們為了幸福美好的未來而挑戰自然的勞動場面，氣勢恢宏、甚為壯觀！力度變化為：mf、f、mp、cresc 、f、mf、pp；黎先生將同一主題在三個不同的由低到高的音區內彈奏，左手雙旋律效果是以五聲音調中的三、四度而產生的，左右手在第一拍前半拍和第二拍后半拍都用八度演奏，增強了節奏的韻律感和力度感，音區越高、速度越快，與前段呼應一氣呵成。雙手的八度要彈奏的堅挺有力并且扎實，手掌快速的伸張，手臂帶動手腕，直至速度越來越快，手指貼鍵弱奏。形成了全曲的高潮，具有很強的動能感染力。

10.尾聲(196至210 小節)自由的緩板，寧靜地；力度變化有： mp 、pp、ppp；

左手八度音程要彈得扎實有力清晰具有歌唱性的連貫再現了主題旋律，右手配以快速的32分音符連續奏出隱藏的旋律音，雙手將旋律繼續擴展，最后停止在左手停在全音符上，然后用琶音、顫音、倚音對旋律加以裝飾，速度漸漸變慢，力度逐漸減弱，音域逐漸拉開，雙手反方向在柔美恬靜的琶音聲中結束了全曲。宛如漁船遠去，萬籟俱寂，月光灑在波光粼粼的水面上，逐漸寧靜。春江花月夜的音響效果雖然逐漸消失，但它美好的畫面卻映在了每個“觀賞者”的心里。

中國鋼琴曲《夕陽簫鼓》是一首情景交融、猶如詩畫搬的人與自然的樂曲。既保留了中國傳統文化的神韻，又體現了西洋樂器的魅力，將樂器之王的特點展示的淋漓盡致，既能模仿中國民族樂器又能將中國山水有聲有色的描繪出來。其中對光影水人的刻畫，會使我們聯想起印象派的莫奈與德彪西的作品?？偟膩碚f，這首鋼琴曲旋律質樸風韻清雅,并表現出人與自然融合完美的意境，它在我國鋼琴作品中獨樹一幟，確實是經典禁得起時間考驗的改編佳作。

中圖分類號:J852

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X(2016)06-0239-02

作者簡介：潘健(1989-)，女，漢，江蘇人，碩士研究生，畢業于華中師范大學，就職于四川文軒職業學院，研究方向：鋼琴演奏與教學。