板胡演奏指法技巧與表現力解析

【摘 要】板胡是在戲曲當中會使用到的一種樂器，文章圍繞豫劇板胡演奏指法技巧和表現力進行分析。

【關鍵詞】板胡演奏；指法技巧；表現力

中圖分類號：J632.22 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）06-0051-01

一、關于豫劇板胡的背景分析

“瓢”是板胡在豫劇中的俗稱，其在豫劇整個的表演過程當中發揮著極其重要的作用，從過去的“頭把弦、當家弦子”的舊稱到現如今的“主弦”的新稱。在很長的一段時間內，都是板胡來撐起整個豫劇的伴奏環節，保調、拖腔都是其主要任務，同時承擔著部分音響效果。

豫劇板胡帶有鮮明的地方色彩，明朗、高亢、清脆、強烈是其音色的特點，適應于慷慨、粗獷和豪邁的豫劇風格。在豫劇樂隊中板胡有著無法取代的作用，板胡演奏水平的高低決定著正常豫劇表現水平的高低。

二、關于練習和運用指法技巧

相比于其他的演奏樂器，板胡所使用的指法技巧并不多，但是相關的規范要求卻非常嚴格，每一步的演奏都必須做到精準規范。通常，“切弦、回滑、打弦、上滑、揉弦、下滑”等都是常見的板胡指法技巧。

我們在評價一場豫劇表演所使用到的板胡演奏時，重點關注的就是看其對技巧指法的應用。觀察其運用的地方和技巧的發揮是否到位，是否使豫劇整個的表現水平貼切生動。

根據板胡元素創作的傳統，指法符號是不會在演奏板胡時被標注出來的，這需要演奏者根據自身基礎和經驗，進行自我理解，無論是對樂曲的體會還是對板胡演奏的理解等，都需要在演奏的過程中體現出獨有的特色來，并與豫劇表演相符合。

三、關于獨奏和伴奏

通常為傳統戲劇伴奏的部分就可以稱之為伴奏的規律或方法。隨著時代的發展，現在的戲劇樂隊中人數較多，分工都非常細致，而過去大多是小型樂隊，人數較少，較為常見的便是單編民間樂隊，越小的地方樂隊成員構成越少。正因為如此，板胡所擔任的統帥職能就必須要做到面面俱到，無論是在戲劇中的唱腔，還是在逗樂曲牌環節就必須做好，以保證演奏效果的取得。

在豫劇板胡的演奏中，大都數情況下都是大齊奏的表現方式，彈撥樂器只會在個別的間縫中出現。司鼓指揮著板胡，板胡又帶領著樂隊，在完美配合的情況下演奏出了環繞豫劇的音樂唱腔。一場恢弘大氣的豫劇板胡演奏，需要將作曲家的配器手法表現出來，觀眾能夠從中感受到高超的技術水平以及高度的職業責任感和敬業精神。指法技巧應當與整個表演緊密聯系，人物角色所表達的思想感情和劇情的發展等都應當通過一個回滑或一個打弦凸顯出來。

總的說來，伴奏和獨奏的區別是非常大的。伴奏在幕后，在演奏的過程中要將音樂情緒發揮得淋漓盡致，強調面部感情或肢體語言的體現。在一場表演中，音樂演奏沒有摻雜肢體語言就難以稱其為音樂，音樂意境的營造需要借助于肢體語言。

對于戲曲音樂的工作者和愛好者而言，音樂在戲曲中的發展是千變萬化的，要根據時代發展的需求來進行戲曲音樂的改革或改進。

從過去到現在，“獨奏”已經代替了“伴奏”并成功的從幕后來到了臺前，不但位置發生了變動，身份也發生了改變，觀眾對其的要求自然也會變化。無論是一場怎樣的表演，都必須做到聚精會神、一絲不茍，這就要求演奏者之間配合默契，協調統一的將樂曲演奏出來。

四、關于常見的板胡弓法

弓法的運用在豫劇板胡中是獨特的，拉弓是開始，推弓即是結束。頓弓、分弓、斷弓、連弓以及顫弓等都是常見的幾種弓法技巧。推弓演奏會在強位置或曲中強拍的音中出現，拉弓演奏是在弱位置或弱拍的音中出現。同時，抖弓或拉弓必須使用在重音強音中。簡單的從弓法上分析，大多數使用的方式是兩字一弓和一字一弓相交替的方法，較為少見的是三四字一弓的方法。斷弓是用于輕巧跳躍的音，頓弓是用于短而促的重音，顫弓是用在時長強音中。

五、總結

從過去到現在，豫劇板胡的指法技巧不斷得到了完善，表現形式也從幕后來到了前臺，前輩們一代一代總結出經驗，將其完美統一的結合在一起為后人的學習提供借鑒，這樣科學的學習體系，為初學者指點迷津。作為現代板胡的傳承者，在傳統文化逐漸受到忽視和沒落的時候，我們應當傳承和發揚這門技藝，不僅是為了讓觀眾感受到最原始、最傳統的音樂盛宴，還是一種文化的繼承。

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作者簡介：

孫于貝妮（1995-），女，漢族，黑龍江省哈爾濱市人，哈爾濱師范大學音樂學院本科在讀，研究方向：音樂民族器樂板胡。